美味关系2001

挺喜欢的感觉。
感情似乎一切水到渠成。
女主角越看越好看。
喜欢zoe那个小女孩，有自己的想法。


写于08.7.1

我觉得是一般的影片。

没有清晰的脉络。

zeta在里面也不是最漂亮。似乎偏于生活。而不是喜剧。

不建议看。

       “秋天的野生红牛肝菌，加上土豆泥和吞拿鱼馄饨，还有春天的野蘑菇或冬天的老人头菌，都是我的最爱。若是红烩乳鸽，加入白朗宁和波尔多红葡萄酒，配上精致的百里香酱油，拌入意大利面条和切细的洋葱，便可让它更加滋润……”这段和风般的絮语出自[美味关系]中的美女主厨凯特。她擅长料理美食，却极其不擅长处理人际关系，姐姐意外车祸后，小侄女的突然介入让她无所适从、狼狈不已。成天应付无数挑剔食客的她竟然应付不了一个十岁的孩子，她依旧在上东区繁华的街道上踽踽独行。一次机缘巧合，她把侄女带到了自己工作的餐厅里，包围在喧闹和美味云集的厨房，小侄女竟第一次吃下了怪叔叔尼克的亲手做的意大利面。从此，乖张小美女成了餐厅厨房的编外人士，一度严肃冰冷的厨房也多了份温情。

        料理菜谱和美食不算容易，可更复杂的是料理和身边人的关系，尤其是当他们都值得你珍惜。阳光四溢的街角餐厅里，凯特、尼克和佐伊又在品味着美食，香醇浓郁的提拉米苏也好，冰凉即溶的杨枝甘露也罢，触及到的，不单单是味蕾，更是冰雪溶化后的暖暖的心……

你陶醉了！
当要向凯特吻别的时候，尼克如是说。

爱情是如此的坦然，明明白就来了。
就像做一道菜，准备好了原料、配料与调味，加上火候，就等着装盘了。

怎么的坚强与隔绝，怎样的忙碌与习惯一个人，都抵挡不住爱情的美味，就像抵挡不住美食一般，令人萌生出品尝得欲望。

就这一点上，爱情与美食如此相当，甚至绝配。因此厨房里的爱情更多了一份热热闹闹与香气四溢。

身为一个好吃之徒，对有关美食的影视节目总是极有兴趣。喜欢看“蔡澜逛菜篮”“奥利弗挑美食”“伯尔顿不设限”“饮食新浪潮”这样的专题美食节目。一边看一边流口水，吃不着过过眼瘾也是好的。
《美味关系》，看了十分钟后就觉得剧情似曾相识，想起来前几年央视八套曾经放过一部德国电影，剧情一模一样，搜了一下，果然美国的这部是翻拍片。个人印象中德国原版的那一部似乎更原汁原味些，女主角没有凯瑟琳泽塔琼斯那么漂亮，但清冷的气质更胜一筹。话又说回来了，美艳的凯瑟琳穿着雪白的厨师制服系围群的样子的确有另一种味道的性感，美女大厨，养眼的很。虽然，现实生活中这位好莱坞著名女星根本就不谙厨事，不过这并不妨碍她在电影中热闹非凡的餐厅后场中拉开架势大展身手。

              怪物的名字叫“工作”


文/卡帕的镜头
   严谨、自律、克制、控制欲强的女工作狂遇见了和自己完全不同地人，生活被打乱，世界观被改变，冰冷的心被温暖和软化——这并不是一个什么多新奇、多出彩的故事，甚至可以说是一个套路。但是偏偏是这种套路片依旧让人有坐在影院里呆103分钟的耐性，这需要的就不仅仅是美女凯瑟琳•泽塔-琼斯复出后人们对她的好奇了。


     虽然是翻拍自德国片《Mostly Martha》(美味关系)，但是美国人有本事将任何德式思维下枯燥、深奥充满冰冷机械辨证的德国电影变成色彩明丽、情调激昂的好莱坞大片。就像原片里女主角那张充满金属感，细密精致如仪器一般的厨具让做菜变成了一项精密的实验，而《美味关系》里，尽管凯特一脸酷酷拽拽的样儿，但是变魔术似的意大利菜一下子就让做菜这件事从精神的试炼回归到了生活的品味中来了。文德斯当年著名的艺术闷片《柏林苍穹下》让无数观众都崩溃在了影院里，而被尼古拉斯•凯奇和梅格•瑞恩演绎成温情脉脉的《天使之城》却能赚取观众的眼泪和钞票。《美味关系》里的好莱坞式的标签就和凯瑟琳•泽塔-琼斯的身材一样吸引人的眼球，而加入其中的亲情线、爱情线一步步跟着搞笑包袱推动着剧情的发展，让它注定在今夏不会甘于寂寞地徘徊在二线电影之间。

   为了渲染凯特的女强人形象，影片没少动脑筋，不管是她对付麻烦客人的“生肉掷盘”，还是她对付老板“美味攻势”，她给自己定下的那些苛刻的规则：不跟邻居恋爱、不在下午吃东西……甚至包括旁人对她的形容、描述都让我们看到一个颇具典型性的人物。但是她很自足，甚至有点自傲地严肃着——她严肃地生活、严肃地工作，严肃地对待她身边的一切，井井有条，轻微的神经质，优秀却孤独。我们总看得到她随时紧绷的背影。


        姐姐突然的车祸撒手人寰，留下一个身心受到巨创，孤独无依的孩子，这成了改变她生活的第一个转点。也许是那孩子眼中没有褪去的恐惧和没有说出口的依恋打动了那块坚强到坚硬的心。可光有怜悯还是不够的，已经被高强度的生活压榨得忘记如何和人正常交往的凯特打不开祖儿的心门，身怀绝技的她甚至不能让祖儿吃她做的菜。
    乍一看凯特陷入了困境，不过没关系，人们都知道，当公主陷落的时候，我们只要轻松地捧着爆米花等待王子在合适的时间、合适的地点出现就好了。尤其是这种好莱坞片，王子出现是必然的，缺的只是一个契机。果然，当凯特重返饭馆的时候，工作的新搭档——爱唱爱闹，有点浪荡子精神的尼克出现了。和凯特完全是两个类型的他很遵循戏剧套路的，一上来就和凯特吵了一架，爱情轻喜剧的笔调就此伏下，接下来观众要做的，就是美滋滋地看编剧如何从细节上让两人化敌为友，如何从敌对到欣赏，如何从对立到协调，如何被彼此改变。


      尽管人们的吸引力很大程度上被结婚生子后的凯瑟琳•泽塔-琼斯吸引住，但是我们不得不承认时光的无情，凯瑟琳的表演并没有留给我们过多称赞她的余地。身材的确是一如既往的妙曼，可是时光的刻痕已经或多或少在她脸上留下了痕迹。

    中国有句老话叫做，要打动男人的心，首先得打动他的胃。这句话放在凯特和尼克身上也很合适。当吊儿郎当的尼克首先打动了祖儿的胃时，我们看到了这个嬉皮士一样的男人步向女主角心的可能。不过，影片第一个伏笔就在这里出现了，明明凯特的手艺是令人叫绝的，但是祖儿就是抗拒，而尼克却能够轻易胜出。这让凯特有点失落。说到底秘密很简单，一个人的胃在某种程度上也是和他/她的心连着的，冰冷地，不近人情的心，即便做出了料理再美味，也缺少某种力量。


     这种老套的说教在日本热血漫画里早已屡见不鲜，但是放在大屏幕上看起来，却依旧让人产生感慨。到底什么样的胜利，才能算是成功？心技一体的衡量标准在现代社会又该如何看待？被高强度的生活压力、工作压力异化的人千千万万，工作那么多，心却只有一个，在面对工作这个“怪兽”，究竟有几个人能如尼克一样保持这种快乐的同心？
倒是凯特这个女主角的设置充满了令人玩味的价值。女强人的风光只不过为了衬托她强大内心背后的脆弱。是什么让这么一个年轻漂亮又有能力的女子异化为“工作的奴隶”，这不是影片探讨的主题，但是越来越多的白领女性从凯特身上看到了自己的影子，她们的生活也许多多少少和凯特重叠起来。生活是华美的袍，却爬满了很多蚤子，这些蚤子让她们不得不去选择一条让旁人费解甚至敬而远之的态度。


    在电影里，别被凯特的主导地位和工作上的强势给迷惑了，虽然她是公主，却是一个失败的公主，最后胜利是属于打败“怪兽”——工作——的王子尼克的。导演和编剧宣扬的可不是女人的自主和独立。凯特在纵然在职场是强势群体，但是在心理上、在社会上她依然是一个可怜人：没有亲情、没有爱情，甚至连快乐都不一定有。制作者们对凯特那种兢兢业业、一丝不苟的生活态度并没有流露太多叫好的意思，他们只是给无数屏幕前的女性讲述一个最简单的道理——倘若你的人生不能够顺利找到一个好男人，只是凭一个人努力，那么你极有可能成为社会心理弱势群体。如果非要给这个电影找一个注脚，倒是能借用名女人杨澜最近的一句名言：“优秀的女人是没有好下场的，除非她找到了一个好老公。”也许有点黑色幽默的残酷，但是却现实。

       片子中，格外让人注目的，是祖儿的扮演者艾比盖尔•布蕾斯琳，这个在《阳光小美女》中让人们从挫败中学会坚强的女孩子，同样在《美味关系》中不同凡响。她楚楚可怜的眼神不但打动了了凯特，更打动了观众。当她一副小大人一样周旋在凯特和尼克之间的时候，又是那么纯真和稚拙，让人感叹年轻一代的力量真是强大，不过也有人调侃道，不知道这个小胖丫头在拍摄这部充满了美味的片子时，是否又增重了几公斤呢？
     

      而相比起来，男演员阿伦•艾克哈特的光芒或多或少被这两个女性所遮盖，不过能够和凯瑟琳这种艳光四射的女星同台飙戏打个平手，也确实不易，加上他之前为小成本电影所做的努力已经让业内肯定了他的演技，去年出演的《谢谢吸烟》（THANK YOU FOR SMOKING）就让他获得金球奖的提名。他所需要的，只是通过《美味关系》这样的商业大片在更多的观众面前混个脸熟。所以，在《美味关系》中就不要太在意什么演技的问题了，毕竟咱们看这种片不就是图个热闹么。

   虽然这已是这个夏天继《女招待》、《料理鼠王》后第三部美食爱情轻喜剧了，但观众现在并没有表现厌倦和反感，可见它还是有自己特色的。而且电影中的“22 Bleecker”事实上并不存在，导演却将这个地方演绎得充满了世俗的况味，加上了不少浪漫以外的现实人情色彩，当然也得归功意大利美食的诱惑。这让人感觉仿佛几个月后，你漫步纽约街头时，就能在那个街角里找到这么一个地方，凯特和尼克这对欢喜冤家一面打闹吵嘴一面给你端上一盘色香味俱佳的大餐。在这里，给被紧张工作压迫的自己放松一下，享受他们带给你的惊喜的同时，说不定一个上天早就安排好的王子或者公主正准备闯入你的生活，将你从那个名叫“工作”的怪物口中解救出来。如果不能去纽约，买张《美味关系》的电影票，坐在电影院里解放一下自己，也未常不是自己解救自己的一个好办法。