野战排

一直觉得自己是个很淡定的人。社会上有什么值得许多人大大愤青一把的事情我都看得淡。心里也许会小有波澜但不会情绪激动起来要拍桌子上街抗议神马的。但斯通大叔这个老愤青却次次要让我看着他的电影激动万分。也许这里才是我愤愤不平的情绪积攒下来的发泄点吧。忍不住要吐槽几句。
教授上课讲到斯通的时候以JFK为例子，说之前一个学生，不知道JFK事情的始末，只是看了斯通的电影版本就信以为真，他费了好大的力气才和他解释清楚这不是真的。我记得当时看JFK也是颇信以为真，以为这整个事件背后真的还有个巨大的conspiracy。甚至在看完的一阵子都以为这只是个稍稍煽了小情的纪录片。斯通的力量很是强大。但看完野战排，我的第一感受是华氏九一一刚出来时候还颇崇拜的Michael Moore原来太嫩了= =
在嘈杂的大教室看没有字幕的战争片，可想而知是有很多台词听不清的后果，虽然这样但还是深深震撼。整部片子给人最大的感觉就是大兵们不知道自己在干什么的茫然和绝望，一如丛林里散不去的雾气。
越战和二战最大的区别就在于越战的争议性。所以越战片甚至是提到越战的基本上都是包涵各种对争议的讨论。
明确到这部片子，一是士兵们从来没有被下过一个明确的命令。每天除了挖坑埋人打杂神马的就是穿丛林，被ambush，然后数着回家的日子，希望把命留到回家那天，如果真保不住了就自己射自己一枪，笑着坐上直升机回家。
二是杀的不是越共，而是自相残杀的极致的残忍。这就上升到人性的层面了。
最后，不知这一点是否有夸张成分（还是要相信斯通自己作为一个veteran的描述呢）美国大兵在越南居然像我们熟知的日本鬼子一样，烧杀抢掠无恶不作。“别杀他，他只是害怕。”“害怕？那我呢？那我不害怕吗？”老人妇女甚至孩子无一不放过，甚至杀的人太多要用推土机掩埋。而达福的角色之所以招恨被杀我觉得和他对平民的保护也不无关系。人在jungle里呆久了也会回复野性吗？
然后我个人以前一直非常无知的以为这个经典的抬手望天动作是肖申克的救赎里出的典，而后的homage都是对于肖申克，为了自由嘛说起来也很通是么= =，原来典是出在这里。不得不说达福的角色死的那段拍得太震撼了。先是被杀时的那一刻，再是被追打了七八枪，slow motion的倒地。太经典了。
最后必须再吐个槽，全片都在努力寻找johnny。却只有在最后字幕的时候写到他的时候，看到了稚嫩的带了帽纸的侧脸= =。。。

2012-04-21

好莱坞的战争题材无疑非常多，但这部奥利佛•斯通 （Oliver Stone）的大作是我迄今看过最自我批判的战争电影。好莱坞依旧是是世界电影的领头羊，但是在电影技术和视听效果突飞猛进的这几年，却削弱了80/90年代的批判性与残酷性，不能不说是一种无趣的方向。

1986年拍的《Platoon 野战排》，在那个时代，初出茅庐的查理•辛（Charlie Sheen）还粉嫩得像个小男孩。他手上的AK47终于还是响了，在干掉Bob Barnes的那一刻，正义和复仇的荷尔蒙肯定是充斥全身的。而被干掉的Bob，在经历表面的强大和内心的煎熬以后，终于也得到了释放。Elias对着直升飞机的方向狂奔，背后被打成筛子的镜头是经典，也是某一版海报的主画面。Elias、追逐他的越南军人、坐在飞机上的美军，当时都没有选择，他们都只是尽义务或者本能地在求生。在庞大的战争背景下，个人的喜怒哀惧甚至生死都不值一提。

美国兵给人的印象一直都是少爷兵、装备精良、投降什么的毫无羞耻感。而越战和韩战是美国军人的伤痛所在，越南的雨林和越战本身都是泥潭，在陷身于漫无边际的泥潭的时候，人性开始丧失，可以用枪托轰开村民的头颅，可以拔下小女孩的裤子，可以把枪口对着自己的同袍。这些貌似只有日本人才会干的事情，居然在号称最尊重人性的美国大兵身上发生，可见这些暗无天日的泥潭把他们憋屈到了什么程度。所有人，都只是想着离开战争这个最大的泥潭。

Platoon是我最喜欢的战争电影之一,不同于同类题材的作品,这里面基本上没什么英雄人物,这是我喜欢的类型.小时候看中国的黑白战争片, 里面的共产党都是不怕死的大英雄,中了枪在屏幕上摇来摇去几分钟才倒下去,临死之前也还要说一大堆让人听了起鸡皮疙瘩的生死遗言.而Platoon里塑造的这些人物就感觉比较真实一点, 他们抱怨战争,贪生怕死,勾心斗角......这样的影片很有震撼力.

 野战排最大的贡献就是直面清晰的展示了历史，冷战当前，里根政府大肆扩充军需鼓吹战争，消极情绪的充斥让整个美国对战争的恐惧上升到了前所未有的高度，以越战为切入点却证明了一个战争造就疮痍的不变定律，又颇有些与时俱进的时代眼光，绵延十二年的越战已经可以算作现代化战争的开端，不仅体现在武器.运输工具和战术的更新换代，一些名词不经意的出现：俘虏人性化处置，战争法庭，战后创伤等等，无比真实，无比可怕，如果一战和二战是为了生存，那么此后的越战和任何一场战争就变成了赤裸裸的掠夺。
  战争场面姑且不论，86年而已，资源有限至少诚意可嘉，柬埔寨实景拍摄，走不到头的雨林，数不尽的蛇虫鼠蚁，连水蛭都是真的，战争残酷，战争戏也没柔和到哪去，我真心佩服这群敢于面对恶劣环境的小伙子们！
  charlie当时年方二十一，没被毒品弄残之前脸嫩的可以掐出水来， 没被香烟和酒精污染的嗓音好听到爆，听着野战排的旁白也是一种享受！意外发现了德普叔，当时的德普还是美少年，no胡渣,no皱纹，可惜戏份不多，寥寥几个镜头，中段就被流弹射杀，临死前还在叫着sheen的名字叫他不要离开他~我~又开始YY起来~~心疼啊心疼！！
  总之，既佩服oliver 的勇气又欣赏他的才气，真正能够拍出震撼人心的电影的人一定是了解并尊重人性的人，战争电影更是如此，影片最后的那句：献给越战中阵亡的将士们。绝对字字斟酌发自内心，影片中出现的每一张脸，每一个镜头，都真切的证明了这一点。我想，这些血气方刚的男儿们确实是为世界和平做了贡献的！

本来很不情愿看这部片子的，实在对战争题材有审美疲劳。但是没想到，又严重的超过我的期望值了。越战题材的经典这样多，我觉得这是我看过的那些里面最好的，好过《现代启示录》，好过《全金属外壳》。大家都在讲人性，这一部却是让我感觉最自然，也把战争中的种种人性描绘得最全面丰富的。Elias在被同伴枪杀之前的天真的微笑让我久久无法忘怀。“我们的敌人其实是自己，是与被侵占的灵魂作战”。“不要做一个傻子，胆不胆小没有任何意义”。甚至在最后空袭的时分，有没有人考虑过丛林中流血的剩下的那些士兵？没有。从一个善良的大学生新兵，我们看着他一步一步的疯狂与歇斯底里，到最后他甚至与自己曾经强烈反对的人一样，借着战争的名义，枪杀了自己的战友。

另外，在里面还能看到Johnny Depp一晃而过的镜头啊，他是那个被Chris扛出来的伤兵，哈哈~

   越战在美国人的心里有着重要的地位，它持续的时间和战争的惨烈程度都让美国人不能忘记，而更重要的是越战的失败引起了美国人很多的反思。通过这些思考在许多关于越战题材的电影里都深刻的挖掘了战争背后的人性的东西。Coppola的《现代启示录》,stone的《野战排》都是这一类影片的经典之作。
   正像Spielberg说的那样“看完这部影片使人觉得自己好像去过越南了，并且再也不想去了。”而正是这种亲身经历的感觉给人以震撼，这一切源于导演stone的经历，主角taylor仿佛是他的化身，因为stone也是辍学参加越战的，两次负伤回国。他对越战的理解是真实的，最直接的，而他要传递给我们的对于战争的反思，也透过影片渗透进我们的灵魂之中。
   一、战争激发出来的人类本能
   很多优秀的战争片都有残忍的杀戮场面，而其实这一切的背后是战争激发的人类死亡的本能。弗洛伊德提出的人的性本能（当然这些也在很多影片有所触及）和死亡本能，而战争更多的是直面死亡的，所以战争中激发出来的死亡本能是最深刻的。弗洛伊德是这样解释死亡本能的：“它是促使人类返回生命前非生命状态的力量。死亡是生命的终结，是生命的最后稳定状态，生命只有在这时才不再需要为满足生理欲望而斗争。只有在此时，生命不再有焦虑和抑郁，所以所有生命的最终目标是死亡。死亡本能派生出攻击、破坏、战争等一切毁灭行为。当它转向机体内部时，导致个体的自责，甚至自伤自杀，当它转向外部世界时，导致对他人的攻击、仇恨、谋杀等。 ”关于死亡本能在《野战排》中有两个细节表现出了内部和外部的作用，也分别突出的表现在Barnes和Elias身上，当然事件是以人物为中心的，反过来事件又凸显人物的内心。taylor第一受伤后和Barnes等一群士兵在一起吸食毒品，死亡的本能转向他们机体的内部，他们用吸毒这种自我麻痹或者说自残的方式来表达。而当他们来到一个村庄时发现一棵树上吊死着一个美国士兵事，外在的本能被激发了，他们杀了村民烧毁了整个村子，说实话这一段真的让我很震撼，人性的本能爆发出来以后，人真的回归野性了。要是从人物内心上看我觉得Barnes是一边Elias是一边而taylor却是摇摆在他们中间的。taylor说：“我是那两个父亲的儿子”大家细细去品味吧。所以我觉得战争带给他们的都是本能的激发和性格的畸形。taylor一直试图想知道他们谁是对的，其实他们都是对的，这就是人性！宇宙的万物是和谐的，可是如果你看不到他的真谛，这一切都是错的。
   二、美国人被自己打败了
   战争是一场较量，就会有输赢，美国人凭借自己的科技和强大的军事力量，满怀信心的来到了越南。他们要重建社会，把自己的观念强加于别人。可是他们失败了，因为他们的敌人不是别人，是他们自己，所以他们在越南战场上的失败不是别人赐予他们的，而是被自己打败的。我们暂不深究这里面的意义，我想大家一定会关注到美军在一场战斗中用定位的炸弹去袭击敌人的时候却给自己带来了重大的伤亡，科技带给人的好处和危害是相等的。更明显的就是Barnes杀死了Elias，和最后taylor杀死了Barnes，以及最后一场战争中美军飞机毁灭性的轰炸，他们用自己的炸弹炸死了自己的战士。我想导演应该是想表达这一层意思把。这里面的意义我只想说：有些东西是注定要自我毁灭的。这让我想起了我之前看过的《甘地传》里甘地重复说了两次的一句话：当我绝望时，我会想起，在历史上只有真理和爱能得胜。历史上有很多暴君和凶手，在短期内或许是所向无敌的，但是终究总是会失败，好好想一想，永远都是这样。”我想用在这里很恰当。
   三、生命的意义
   taylor在最后说他将在以后尝试找寻生命的意义，我想这是导演希望我们去做的，他将自己的经历和对战争的理解通过电影传递给我们，就是希望我们去找寻生命的意义，因为毕竟我们还活着。影片的结尾是一句话：“献给在越战牺牲的士兵”因为他们已经死亡。这里生命的意义仿佛真的有它最本质的意义了，就是生命本身。
   作为中国人，看完这部影片不能不让我想起我们的血泪史，中国人饱受战争之苦，我觉得不会比美国人的越战要少，我们应该站在什么角度去重新审视这个战争是很值得我们思考的。我希望中国能够出现站在人性的角度去表现战争的电影，而不是站在历史的角度。因为历史是人类创造的，内心的世界比现实的世界更真实。
                                                 Dandy
                                                                                    2010.4.5

《野战排》是野战三部曲的第一步，纪实了在越战中陆战队员面临的3个都是致命的问题，从轻到重分别是：
第一个是越共游击队，也就是最正面的敌人。他们是本次战争的直接对手，缺并不是最险恶的敌人。
第二个是越南雨林恶劣的自然环境，这是对自由的美国年轻人从未有过的挑战，甚至被越共还要难对付，因为越共就是依靠 这一环境的保护，才让美国兵无计可施。
第三是自己的战友。这甚至是最危险的问题。在战争中的非常态的环境中，杀敌人是天职，杀队友，也会成为一次次的失误。可怕的战争。

       影片一开始便是在飞扬的茫茫尘土充斥着整个画面，除了车子行驶的环境音之外，音乐则配上了塞缪尔•巴伯的《弦乐柔版（弦乐慢板）》。这首乐曲正是《野战排》的主题音乐，在影片中贯穿发展、反复再现。音乐是柔和哀伤的仿佛这扬起的尘土久久无法散开，画面中的士兵则是步履匆匆与之形成一个鲜明的对比。车子由画左驶向画右出画，远处缓缓驶来的飞机开始占据整个画面，此时的尘土漫天飞舞远能见度更低越来越低，仿佛预示着什么。当然看过影片之后就会知道，此处的飞机上乘坐的是新来的士兵，克里斯也是新兵中的一员，他见证了军队内部以及他们自身与人性的斗争，到最后克里斯的道德标准也开始改变。这尘土或许是在诉说着人性的蒙蔽，也或许是表达了导演对战争的迷惑——为什么要发动战争。画面中在地上缓慢滑行的飞机正面冲着观众驶来，巨大的压迫感再一次与绵延的音乐产生了更加鲜明的对比。随着PLATOON（野战排）字幕的出现，影片由此开始。影片的开篇多次采用了视觉与听觉的对比来体现战争的残酷，用一种偏向纪录片的朴实的方式对故事缓缓道来，为影片奠定了哀伤的基调，同时也引起人们的思考。
新兵从运输机上下来，个个都年轻干净，眼神天真，好奇地打量着周围的一切。年轻的新兵从远处走来，一辆运输尸体的拖车由画右向画左开去停下，横向将画面截成两半。如此看来，远处走来的新兵更像是在走向这拖车，更确切地说是走向尸体，走向死亡。随着其他士兵将拖车上的尸体抬下铺在地上，出现了全片的第一句台词：（中文大意）天呐，那是我想要的吗？而说这句话的葛拿也是新兵的第一次任务中死去的人，如此看来伏笔早已埋下。
在被带着去报到的路上，新兵第一次与老兵相遇了，此处老兵的出场是正面对向观众，而新兵相反，并且老兵的人数以及在画面中所占的面积都远远大于新兵。不难体会出，老兵在此时是强势的，地位高于新兵。另外，老兵对新兵说的第一句便是揶揄说他们会很喜欢越南的。这一切既是某种预示，也使之后发生的事都合情合理，比如作战时会去让新兵去做有可能牺牲的任务而保留有经验的老兵等等。而一位满脸皱纹、蓬头垢面并骨瘦如柴的老兵与年轻健康有着俊美脸庞的克里斯的一段意味深长的对视来回切了四次，这样的安排除了对比了新兵与老兵的外貌上的区别来体现打战对人的折磨之外，还体现了克里斯的心理变化。从克里斯与老兵对视的眼神由一开始的好奇天真变得凝重疑惑，从中也不难看出，他对自己放弃了学业自愿来这里抗战这一决定产生了怀疑。
主题音乐一直持续到两个空镜头——空中俯拍柬埔寨的丛林和在地上仰拍丛林树木间透进来的阳光便渐渐停止了，丛林间的鸟叫声代替了背景音乐，此时新兵在丛林间穿梭。主题音乐在这里起到了告知观众正片开始的作用，将影片分割成一个一个段落。主题音乐在此部分的停止意味着新兵入营这一段落的结束，丛林间的鸟叫则意味着新兵艰苦生活的开始。仔细观察导演捕捉新兵跋山涉水的五个镜头可以看出他采用了全知视角（上帝视角），其中有两个镜头用了俯拍，两个镜头用了仰拍大景小人，一个运动镜头用了附拍转仰拍，而这些都能体现出新兵当时对新环境不适应的怯弱心理以及人类在大自然中的渺小。惬意的鸟叫与第一次在丛林中生活的迷惘疲惫的新兵产生了对比，让人不禁去思考世界那么美好为何要用战争去破坏它。
类似的对比还有很多就不一一分析了，接下来分析一下几个关键人物的出场的设计。Elias的第一次出场，导演只用了两个
完整地去我豆瓣看吧。。太长了。。不知不觉写了5000多个字~简直就是拉了个片，等有空我把剧照截图一一配上。