1 ) 十里烟花
早先看见这电影的介绍时我没提起多大兴趣,因为没什么我认识的演员,土屋其实不是什么大红人,蜷川実花四个字我就有两个不认识,但忍不住想看,土屋安娜实在是太漂亮了,她不是像《源氏物语》中的水莲花美,她剽悍,精明,有时候犯傻,爱耍浑,嗓门沙哑,翘翘的小鼻子,大眼睛下露四白,是凶狠的美,美得叫人心惊胆战,俯首称臣。
电影一开始,几个艺妓在聊天,安娜在其中显得羁桀不驯,被他人讽刺后,先是站起来,然后就那么轻蔑的一笑,转过身二话不说扯着长袍子摇着满头的簪子穗子就踹过去,爽脆,结实,不耐烦,怎么看怎么觉得给自己出了一口气。
于是看起来了。一看就惊为天人。这是什么样的创意,什么样的胆魄,什么样的审美才能做出这样的五色迷宫啊。我简直要在这些浓烈的颜色里失明,要被这些绚丽的繁华刺瞎了。导演不是神仙就是疯子,因为这电影实在是美不胜收,叫人目不暇接,叫人官能尽失,叫人束手待毙,叫人乱箭穿心。
金鱼,樱花,罂粟,大红被套,金簪子,银穗子,红璎珞,点一半的樱桃嘴唇含着细长艳红烟杆子的金烟嘴,张开嘴,半晌喷出一团白雾,金屏风,蓝孔雀,白狐狸,翠龙金鳞碧浪,五色祥云,八彩菱格窗,眼尾三根翘起的睫毛和眼皮根一抹红,小侍女的糖纸都有三层,粉红,粉蓝,粉紫,透明像纱的一样质感,眼花缭乱,欲罢不能……实在是叫我语言排序能力尽失,只有张着嘴等色彩轰炸的份儿。
配乐更是绝了,蜷川也说了,没有椎名女王她这片子就是一口水剧,有了椎名女王她这片子立马镶了钻镀了金。日本原味儿配了JAZZ搅拌英文,嘶哑干脆的声音舞惑人心,尤其是安娜饰演的清叶当上花魁后游街的那一段,安娜穿着黑白色的和服摇曳生姿,配着椎名仿佛要撕裂的歌喉,显得霸气十足,万分的气派。江户风味十足,花街柳巷就该这样。忽明忽暗切进切出的配乐与镜头,让人好象一虾两吃,一次过足两回瘾。
再来是演员,我最挪不开眼睛的就是老鸨夏木玛丽,给汤婆婆配音的老戏骨,真是从筋到皮都是戏,尖鼻吊眼,满面风尘,嗓门粗,手脚大,干脆爽利,满下巴的精华,一个多余的动作都没有,像熬参汤收尽最后一滴汁。菅野美穂惊鸿一瞥,豪放的叫我几乎系统崩盘,但当我看到木村佳乃那长达十分钟的全肉系武打,我才知道前面那几段,原来都只是前戏而已呀……成宫宽贵意外地让我觉得月代头好看!(虽然他的头套是最糟的,我都看见胶了)椎名桔平果然还是那么四平八稳,死也要死回妓院的老头子那段我就不说了(— —b 真是……)至于安藤政信(英俊的男主角),我愣没有看出那么英俊-沉稳-温柔的男人竟在《大逃杀》中扮演过杀人变态转校生。 小栗旬客串一卖花小儿郎,十分地纯情与傻根,总计露面不超过25秒(想当初我就是冲着我们家旬来的,结果戏份就这么点,我哭~)。
至于主角安娜的戏,她的眼角眉梢全是风情和稚气,她骄慢又卑微,呆滞又机敏,眼神里有戏。本片成功就成功在了安娜的一双眼睛上,在她快乐时,那双眼睛就像六月的天空一样清澈无暇;当她悲伤时,那双眼睛就像月牙泉一样,水光潋滟;而当她媚笑时,那双眼睛就布满了迷离的雾,让人不小心就沉沦下去。
当安娜当上花魁后,就更显出了她的本性,那么的另类霸气。对于位高权重愿意为她一掷千金的客人她里都不理,转身就走,但是这样的她却会为了卑微的花农送给她的一枝花而像孩子一样欢天喜地,会因为与客人下棋下赢了而兴高采烈,会和老爷爷一起跳拍手舞,会在大扫除时和小侍女一起包着头巾躲在桌子底下偷懒。
安娜流产后,站在院子里的樱花树下呜呜地哭,她那么瘦,月亮在云里慢慢渗出来,她软弱地像一支树枝,瑟瑟发抖。我想起,她是做了妈妈的人,她说着戏外一样的话“不管孩子爸爸是谁,我不在乎。我只要这个孩子,一个属于我的孩子。”我也不知道怎么,就被这么一句唬烂的台词震住了,心觉,她演得真太棒了,结结实实的! 最后,这个属于她的孩子在戏里顺利地消失了,她真真切切地撕心裂肺的痛哭,她是用母亲的心在哭。当时似乎没有配乐,她鼻音很重地哭得咳嗽起来,她跪下去:“那是我的孩子啊……” 然后我就哭了,这是这部电影带给我的第一次哭泣。
记得经常来的老头子最后对安娜说完“你真是什么都不懂,放弃盛开的樱花根本就是不存在的。”后就死去了,也许他是在告诉安娜,每一个女子都会拥有爱,所以一定不要放弃去爱的资格。也未可知。
第二次哭泣是在片尾,安娜就要嫁人了,当天清晨,她跑到院子里的樱花树下,发现当她还是个小女孩时,对她说“当这棵樱花树开花时我就带你走”的清次也等在树下,就在他们看到一朵洁白的樱花绽放时,清次对安娜说“去看吗?真正的樱花。跟着我可是要过苦日子的。”安娜使劲的点了点头,幸福的笑了“但似乎比拥有一切都有意思。”那时候,我想,这终于是一个完美的结局,在安娜和清次跑过金色的田野,在粉红色大簇大簇的樱花丛中相视而笑时,我的眼泪终于再一次流下脸颊。
十里烟花一场梦,《樱花乱》是一场多么纷华的梦。
2 ) .....没评论....
无聊自己找的曲子的位置...
迷彩 00:05:16-00:06:21
カリソメ乙女 00:27:05-00:29:13
パパイヤマンゴー 00:29:15-00:30:14
ポルターガイスト 00:32:59-00:33:27
錯乱 Sakuran 00:59:31-01:01:47
ギャンブル 01:05:28-01:07:16
花魁 01:09:29-01:12:10
茎 01:30:14-01:32:43
カリソメ乙女 01:35:45-01:36:53
夢のあと 01:42:19-01:47:07
この世の限り(片尾) 01:47:08-01:50:32
..........
3 ) 《恶女花魁》台词
这个世界是充满泪水的深谷
这些樱花是如此的美丽......我几乎忘记我被卖掉了
女人, 女人, 女人.全都是女人的世界.
光是想到我即将成为其中之一我就被吓坏了
就算你想要逃出去,外面的世界和这里也没什么不一样
一个女孩拥有的越多....就有越多人憎恨她
年轻的女孩很会制造噪音,她们很会睡又很会吃,喝起酒来她们就发酒疯。
在我的老家...
停停停! 家乡段子的手法我早就听腻了
不,我是想说,你跟我家乡欺负自己喜欢女孩的屁孩子,没什么区别。
什么?
你是喜欢啊,还是讨厌啊?
(镜头切换,老头唱着“喜欢啊,还是讨厌啊”大摇大摆就出来了,青叶被捆在桥下的石头上,怒不可遏的叫道)
你这个老浑蛋!你跟花魁说了什么!?
(老头的表情有趣极了,他小心翼翼地说)
高尾嫉妒心可是非常非常的重啊,我只需要一个劲儿地说你多么多么好,她就……哈哈哈,想不到这比我料想的还管用!
滚远一点去死吧!
(可是令人意外的是,这个老头买了青叶的初夜,看来,青叶不俗的胆识获得了这个老头的青睐。令人更想不到的是,后来,片子结尾,老头就在青叶的怀中去世。)
(青叶爱上了一名客人,却被客人欺骗了,原来那名客人非常喜欢装清纯,喝酒装忧郁,欺骗艺伎们的感情)
爱人是地狱
被爱是地狱
而靠美色生存更是地狱!
在微笑的恶魔
(当青叶逃出去希望找到情郎,情郎看到逃出来的她,露出来了笑容,青叶才明白情郎一定都不为自己的处境伤心流泪,于是青叶暗暗失望了)
到哪里都一样,至少现在,...我懂了
(花魁失手反而让自己的情郎杀死了,老板娘求青叶做花魁,青叶说道)
我就喜欢站在可以说风凉话的第三第四位置,我才不要做花魁!
(她遇到了苍之助,苍之助第一次见到她,以为用钱可以打动她的芳心,没想到青叶却说)
我认为在客人面前,假装深沉,却其实毫无内涵,就像这些明明是废品一样却华丽的家具。这种无聊的事情。我是不做的。我觉得,当真有其事时,假装若无其事,那叫作风格。
(苍之助再来,居然向青叶道歉,青叶面对苍之助的道歉,也优雅的回礼说道)
身为艺伎,看到金钱是不可能不动心的,那天说的话多有得罪,很抱歉。
(青叶居然怀孕了,她坚持不要用酸浆堕胎,要生下来,并告真相于将已经将要娶她的苍之助,苍之助却说)
如果是这样,我也愿意娶你。这样可以了么?
(当院子里已经放弃开花的樱树真的开花,青叶还是跟次郎逃跑了。苍之助看到空空的房间,却露出了欣慰的笑容。)
4 ) 甲之蜜糖,乙之砒霜(含剧透)
花了两天时间,终于看完了这一部《恶女花魁》。中间停停留留倒也并非看不下去,总有些原因打扰自己安静欣赏一部电影。看完以后第一感觉是惊喜。
真的是惊喜。在国产片的世界,像这种色彩鲜明每一帧都可以截图当桌面的电影向来是没有剧情没有什么意义,比如《无X极》再比如《小时代》。导演蜷川实花的电影作品屈指可数两部,看的第一部屁股女王的《狼狈》,再就是这部《恶女花魁》,还有个译名叫《樱花乱》,私以为后者更切题。
土屋安娜长了一张混血脸,乍一看略出戏,可是看完了全片真心觉得这样的女主与她的脸浑然天成,有些美看的是气质眼神,即使脸上有着西洋的风情,可是那股执拗的美感从屏幕那头直戳观者内心。其实很不想用出淤泥而不染这样的烂俗字眼形容清叶的一生,身在泥沼,心在云端,即使看过那么多不同的选择,清叶还是坚持了自我。
三任花魁,三种不同的结局。或有人唏嘘或有人欢喜。
一、日妆——现世安稳
其实在B站看弹幕时,很多人刷清叶应该跟武士走,武士以正妻之礼聘一位游女,还为伊一笑满街樱花开。当时我也觉得其实故事停在这里挺好的,即使清叶怀孕,武士也想娶她,不是吗?日妆花魁选择的路就是嫁给一位能保她安稳之人,爱人身处地狱,被爱也身处地狱。对于她们还有谈爱的资格吗?
清叶初见日妆,一目繁华,于长街尽头娉婷而来,如高高在上的女王巡视领地,一颦一笑众生皆若狂。是啊,看着就那么高贵却是最不堪的职业。之后常见的剧情,清叶慢慢开始怀疑抗拒这种生活,但是也暗自想要成为高高在上的花魁。
日妆谢幕之时将簪子送给了清叶,历史惊人的相似,清叶走之前也送给了另一个侍童。日妆说这也许是最好的结局。嫁于一爱你之人安稳度过余生。
二、高尾——在地狱中沉沦
高尾是嫉恨清叶的,地位慢慢被清叶威胁,爱着不该爱的文艺青年,而这个文艺青年吃她的用她的还想精神出轨跟清叶来一段神交。这么看高尾真是悲哀到极致了。
她和路人游女算计清叶得罪大名时,心里一定是悲哀着不甘着的。果然,她可以趾高气扬地跟清叶说,你看爱情就是这么不靠谱的玩意,别做梦了。其实她自己的梦一直没醒。
爱而不得,日日沉沦于地狱之中,恨不得杀了这个人然后殉情。爱让她变得卑微,变态,可悲。
终于结束了,那溅射在满屏风的鲜血,也换来别人一声晦气而已。
幸好,她那一刻也算解脱了。
三、清叶——赌局
清叶到日暮是怎样一场转变呢?
刚入玉菊屋,将所有的胆怯不安害怕捂得严严实实,用骄傲恶劣满身的刺保护自己。害怕被这群人同化,害怕自己失去自己。一直在逃。
第一次被清次找回来了,清次说吉原的樱花开了我就带你走。
第二次去找渣男初恋,爱或者不爱见到那一刻就放弃了。如果他爱,根本无需去确认,又是清次找到她,她说,逃不逃有何区别,在哪儿都一样。
再后来,顺理成章成为新的花魁,美得颠倒众生不可方物,举手投足皆是风情,经典一幕是改名为日暮的她第一次游街,椎名林檎的《赌局》响起,终于插上当年日妆送她的簪子,此时心中的自我可否还在呢?多少男人为见其一面倾家荡产,美丽的衣服首饰唾手可得,在玉菊屋成为一姐,想见谁就见谁,不高兴了大名也在门口等着,威风八面。
仓之助想娶她,一见钟情。她其实也没有太抗拒,也许正如日妆说的这样就好了。
直到老头子来找她,直到她知道清次要娶小妹子了,直到她流产,直到他们看到了那个从不会开花的树有了星点小花。
“愿意和我去看真正的樱花么”
“只是跟我走你就一无所有了”
于是两人私奔了全剧终。
好像是美好的结局,但是为何说赌局呢,后面前面很多他们要悲剧的象征。会不会被抓回来,走了怎么生存,一定就能幸福吗,金鱼离了鱼缸怎么活......
所以有了我的标题, 甲之蜜糖,乙之砒霜。
且不论幸福于否,劳资就是要走劳资就是爱自由停不下来。为了现世安稳与她根本不相信的一见钟情嫁入豪门如履薄冰?为了所谓的世俗眼光与大众选择走一条背离自己真心的路?
呵呵,如果清叶真这么选择了,她就不是那个大名一见钟情的倔强女人了,她就不是那个甘于泯然众生的小游女。
宁可在盛放时骄傲地死去,也不要做一条被人驯养的宠物鱼。
这是她的幸福。只有清次懂她,只有清次能真正解开她的心结。只有这种温暖她能相信。
其实论悲哀还有一个伏笔,卖清叶的那个人贩子是当年盛极一时的花魁,这也是一种结局。但是我相信骄傲如她必然不会走上这条路。
人生最可悲的事情之一莫过于,你成为小时候你所唾弃痛恨的那种人,你做了你发誓从来不会做的事情,你还要以过来人的姿态告诉你的后辈别走弯路。什么是弯路?你走的一定就是正途吗?
生命太短暂,恨不能一夜白头,恨不能将繁华看淡将千山看尽,只留一瓢枕边饮。
做自己想做的事情吧,不管结局他人如何看不好,那就是你,最开始的你,最后的你,最美好的你。
PS 椎名林檎的配乐简直赞得不像话!
PSⅡ 蜷川实花摄影师出身,画面真心美!
5 ) 樱花乱——椎名林檎的音乐电影
第一次看到《さくらん》的介绍时,觉得真是百年不遇的对我胃口。首要因素当然是负责全片音乐制作的椎名林檎,听过了号称《さくらん》OST的专辑《平成风俗》我就觉得这部片子非看不可了。除此之外,《さくらん》改编自安野モヨコ的漫画作品,由摄影家蜷川实花执导,土屋アンナ、椎名桔平、成宫宽贵、菅野美穗主演。别告诉我上面这几个人你一个都不认识,安野モヨコ是庵野秀明的老婆,而庵野秀明就是那个拍了《EVA》的疯子——想当年我在秋叶原逛荡的时候,最深刻的感觉就是,《EVA》虽然变态,但绝对是日本动漫史上最具影响力的作品。土屋アンナ也不用说了吧,日美混血的摇滚歌姬,动画片《NANA》的片头曲就是她唱的。剩下的也都是我非常熟悉和喜欢的演员,于是在只能下到日文字幕版DVD的情况下,我也还是急不可待的把它看掉了。
总的感觉是——还好吧。椎名林檎的音乐太抢耳了,再加上很多配乐都是歌而不是纯背景音乐,以至于这部电影已经完全可以当音乐剧来看了。《茎》、《迷彩》、《夢のあと》、《ギャンブル》等很多插入歌都是椎名林檎曾经的经典曲目,林檎姬对它们进行了重新填词和编曲。歌词和电影的情节配合的非常好,尤其是《茎》里的那句“Crying tears confusing fears they are no longer. When I stand I know I'll never be down again.”,还有最后的极具爆发力的《夢のあと》,林檎姬的功力真是无人能及。
除去音乐之外,电影本身倒是拍的一般了。蜷川实花也许还是更适合当摄影师而非导演,因为她讲故事的能力比起她拍出的华丽画面实在差的不是一点半点。《さくらん》讲的是吉原妓馆里发生的故事,花魁们的发饰和服装、玉菊屋的屏风和拉门、蓝天映衬下亮红色的金鱼,浓墨重彩的颜色真是被蜷川实花玩的得心应手,可以毫不夸张的说,将近两个小时的电影任何一秒钟的画面剪下来都可以当桌面。尤其是最后《夢のあと》奏响的同时,猛然出现的满地金黄的野花,和远处那一排粉樱,绝对震撼的视觉冲击。但是故事情节嘛,略微就有点单薄了,以至于我凭着日文字幕竟然没什么困难就看懂了。依旧是日本人惯有的执着,土屋安娜主演的清叶总是将一切寄托于吉原的樱花,什么时候樱花开了她就什么时候离开吉原。其实要走什么时候走不了啊,非等那樱花开了才能走么?不怎么曲折的事情,前后的衔接却有些突兀,要不是事先看过了剧情介绍,真要犯点迷糊了。而且说到玩玄的,蜷川就知道搞那么两缸金鱼拍来拍去,以此隐喻花魁的宿命,比起大岛渚在《御法度》里为土方岁三设计的三种假想,未免显得太小家子气了。
再说说几个演员。土屋安娜不愧是日美混血,眼角眉梢在某些瞬间竟会让人想起《GONE WITH THE WIND》里的费雯丽,沙哑的嗓音,暴烈的性格,乖张的行为,妩媚的表情,整个儿一个古代的PUNK少女,让我对吉原花魁的印象大跌眼镜。她对着女将的背影做鬼脸的那个镜头,实在是可爱到不行了。椎名桔平的演技照例没让人失望,不多的镜头不多的台词让人看着就是那么自然舒服。成宫宽贵还是那个就知道傻笑的可爱小伙子,倒是菅野美穗,又让我惊喜了一次。记得看北野武的《Dolls》时就觉得她特别像日本的人偶娃娃,一张表情稀缺的脸总是尸白。她在片中出演的花魁妆日,一开口那句“わっちはいりんせん”,听得我当场拜倒,这才是标准的花魁啊,抑扬顿挫的把日语说到嗲的极致,眼睛一挑就是风情万种,只怕女人看到她骨头都要酥了。
最后提一句这部片子的译名。大陆一般是将其译成了《花魁》、《恶女花魁》或者《错乱》,香港的译名是《烟花梦》。さくらん在日语里本身可以写成“錯乱”这两个汉字,而这也是作者想要表达的一层意思。但是另外,前面的さくら又是“桜”的意思,因为樱花贯穿了电影的始终。“花魁”或者“错乱”译的过于直白,“烟花梦”呢,又显得太柔弱了,因为清叶实在不是一个只有梦的女孩,她内心蕴藏的力量可以掀起轩然大波。所以我觉得,最好把樱花和错乱合起来,将さくらん译成“樱花乱”。后来看到漫游字幕组发布的中文字幕版《樱花乱》,才觉得找到知音了。
6 ) 花魁的幸福生活
这部电影的特质似乎就是女主角的特质
漂亮,聪明,天真,傲慢,年轻
不是血泪史,是华丽的明星梦
还是什么比这个更好的呢
女主角千帆过尽,风景看透
穿过美丽的衣服
受过粉丝的崇拜
受过老嫖客的提点
受过小白脸的欺骗
被女人嫉妒,被男人爱慕
最后还有一个很MAN很有钱的武士要娶她为妻带她上岸
这不是祖上积德么?
不过等一下, 最好的还未来临
最好的是,末了,居然还给她找到真爱了。
曾跟一个朋友说:小时候喜欢毒皇后多过白雪公主
朋友答:废话,有谁会喜欢白雪公主那么好命的女人啊
我要不要喜欢日暮呢,她似乎有点太好命了
纵然她做幼齿时也试图逃离过妓院这个美丽的鱼缸,不过这段若是放进明星传记里也权当一个叛逆小插曲, 写出来是可以炫耀的。
她好象是带着一点刚烈的,因为她对客人并非那么谄媚
带起的必是妓女界的新风尚,还是只能拿今日之明星来比,她们已大可不必火急火燎地回应观众:我也爱你们!
因为个性派已被发明出来,日暮花魁就是妓女界的个性派
有了蜷川实花和椎名林擒,还有这么美丽的演员们,似乎不该再苛求别的了
可为什么有点不甘心呢, 好象不够深刻,深刻应该象高尾那样,美人迟暮,殉情不遂,命丧黄泉
我们要看时代对女性的摧残,我们要看被蹂躏的女性悲惨的命运
抱歉,全都没有。事实就是,高级妓女们确实过的还可以,花魁更不用说
想想吧,有苏东坡等文人为了在你这里打个折而友情帮你写诗做广告
一不小心还有象李师师这样名垂千古的可能
能生得美,又努力上进,好好学习多种技艺,做上花魁的位子,人家凭什么不幸福呢
片中三个花魁,两个算是求仁得仁
剩下高尾是惨了点,似乎也不是沦落风尘的惨,是爱上艺术中青年的惨
所以这部电影要告诉我们的是:好好做花魁这份很有前途的职业吧,只要别爱上艺术家什么的。
7 ) 麻辣花魁的成长史
真是一部“好看”的电影:全片的每一个镜头都精巧无比,大块大块的红、蓝、绿、紫、黄、橙……绚丽的色彩,精致的布景,对比分明的光线。雕楼美屋,锦衣华服,珠翠摇曳,花团锦簇,落叶缤纷……一幅一幅,是典型的浮世绘,极尽华美绚烂。视觉上的盛馔,足以喂饱包括我在内的许多挑剔的眼睛。
故事不复杂。
一个自小被卖入青楼的女孩,在出逃无望后,受一名花魁前辈的激励,立下要做著名花魁的远大志向。经历了爱与背叛,承欢与受幸,她凭借着出类拔萃的美貌和过人的媚功,声名鹊起,成为了新一代的、人气高企的花魁。并且因为个性叛逆,性情率真而受到另眼相看,连她的画像也成了画档中的抢手货。故事的结局也不很出人意料,出于对真爱与真自由的追求,她放弃了那个无论如何也愿意娶她为妻的、富有痴情的武士,而与妓院的一个英俊的、超级敬业的打手私奔了。打手也不是白白就拐带了人口的。本来妓院的老板看他老实本分尽职,要招他做入赘女婿,结果他带着花魁跑了,也就失去了做妓院继承人的机会。
金鱼是这个影片中的一道重要的线索。那一直游动,毫无头脑的红白相间的金鱼,被养在漂亮的玻璃鱼缸里,点缀着妓女的房间。它们甚至被养在这条专门的花街柳巷的门楼之上,日夜见证着街上的日落与月升,灯红与酒绿。
花魁A说了一句暴经典的话,疑似整部片子的中心句之一:金鱼只有住在鱼缸,才有它的价值,到了河里,它就只是普通的鱼。——意思是一个被卖到妓院里的女孩就该好好从事妓女特别是花魁这份很有前途的工作,否则出了花街柳巷,也许只能做一个粗布蓬头的女工。
不过好辩的我听到这句话就想:金鱼住在漂亮的鱼缸里固然得其所,但若是别的鱼呢?若是大的鱼种,确实也只有大河甚至大海才能与它们相称呢?隔了一会我又问自己:为何历史中声名远播的才女中多数是妓女呢?……无语,不得已的身世,是不是反成了辅助她们的灵魂得以久存的条件?这样看,鱼缸也貌似不错。
说远了,这个世界就是一个大鱼缸。人们从各种桎梏中逃出来的时候,满心欢喜,以为从此自由。但套外有套,缸外有缸。曾经狂热地追求真爱的安娜卡列尼娜就是看到了这种无望,便哀哀地卧轨自杀了。当年我看那部小说改编的电影的时候,还很年轻,安娜的死让我非常伤心,出了影院就蹲在路边大哭一场。因为我觉得自己也把那种无望看明白了,离死也就不远了。不过十年后我还苟活着,还思考着生还是死这种无聊的问题,领悟能力远比不上麻辣花魁,一次失恋后就想通了:逃到哪里都一样。于是她抛开幻想,专心做一个高水准的妓女。
不过需要注意的是,电影中三个花魁,第一个嫁为贵人妇,第三个与情人快乐地私奔。只有第二个,爱上一个只爱玩弄自己身体却冷酷无情的艺术中年人,殉情不成反被剖颈而死,死状惨烈。老板看见了喃喃曰:真是浪费啊!言下之意花魁也不过妓院的一个生财工具罢了。所以花魁虽然好,也不能长久做的,尤其是别爱上浪子、脚底软装可爱的小男人,或艺术中青年。否则,会死得很惨!
最后麻辣花魁与英俊打手私奔了,穿着朴素的衣服,跑进云一般繁华烂漫的樱花林中。芳草地,碧云天。他们真的会幸福吗?在那大雪一样铺天地的樱花里,我不得不庸俗地认为结果是好的。
“从此,他们结为夫妇,在某个地方过着平凡而快乐的生活。”一般的童话都如是说。
8 ) 哟西,早知道你们俩有奸情= =。
大红的画面我喜欢,怎么看都喜庆。
音乐嘛。。。椎名林檎真是有点奇特,这是纯现代和超古典的另类结合还是不伦不类的杂糅风格?总之前面小提琴无穷动太突兀,后面的独唱又太应景,不好说的说,= =。
而且色彩很多。
而且服装赞一个。
而且在牌坊上有一缸拉风的金鱼,我也喜欢,哈哈谁让它那么高嘛。
不过安娜桑,如果只听声音的话,是会吓到客人的耶。
开场和结束十分钟里,我再次验证了某个经典理论,那就是小时候发生的事情绝对会对日后产生深远的影响,无论大小,无论是一句咒骂还是一句承诺。这种影响能够深入骨髓,可能从小火药一路长成大炸药,潜藏在身体靠近心脏接近大脑的某个部位,准备着哪天遇到导火索,不是变成礼花光芒万丈,就是把你把你彻底粉碎片甲不留。
所以当我第一次意识到这个问题的时候,我就拼命的回想小的时候有没有被欺负过,有没有感到非常怨恨的时候,又没有欺负过别人,有没有什么邪恶的念头等等。最后我绞尽脑汁揪出许多跟换了痴呆症似的脑细胞,他们告诉我,除了小学一年级遇到的那场车祸把我撞得有点傻了之外,好像没有什么特别劲爆的事情发生。哎,一句话,我那平淡的童年时光啊,真是几乎什么都记不得了,= =。
所以,我是应该感到庆幸还是觉得有点寂寞。
其实,我有点羡慕那个承诺。
有人天生就是坚强的,把坎坷活得像白开水一般流畅。然后小时候的事嘴上说忘了其实一直都记得。
有人天生就是麻木的,把感情藏的深不见底密不透风。可是天底下哪有不开的花呢。
他说你逃去哪里都是一样的,如果樱花开了我就带你走。
她说我明白了,去哪里都是一样的,我就呆在这不走了。
他说花魁,求你了花魁。
然后她就踏着厚厚的松糕欣然走在灯火辉煌的花街,满眼流火。
他们相见在樱花树下,在那里许下承诺。安藤君看着安娜桑狂放不羁的长大,从幼女变成少女,从少女变成女人,从没了初夜到没了孩子。每次打架把她架开,每次逃跑把她追回,每次苦闷给她劝诱。她的脚步,她的愿望,他都看得清清楚楚。他一直记得那个承诺,她也记得,然而谁都不提起。
在最后的夜晚向他告别。说不出除了告别的其他句子。
幻想着樱花能在明天早上盛开。
然后就看见站在树底微笑的人。
跟着我可什么也得不到啊。
废话,跟你又不是为了得到什么。
埋藏在心底的感情就像那棵一直不开花的树,日复一年的憋啊憋,憋啊憋,终于在关键时刻憋出了那么一朵小花。
纵然只是一小朵,也是我对你不变的爱。
其实你们的奸情从那个时候就开始了吧。
你们都这么闷骚。
闷骚会害死人的,如果不及时发现的话。
我记得当时看第一遍《斛珠夫人》,看到海市策马奔回京城,一脸委屈的跟方鉴明对峙那喜帖,之后欣喜的晕倒在他怀里的时候,我就觉得管什么太监不太监,义父不义父的,你们在一起吧赶紧的,谁知紧接着就一箭葬送了她的往后,保全了她的性命,毁了她的幸福,用的是保护她的名义。
他的地位很高,高到不能与她光明成双,他的感情很深,深到只有无人之时才露出一点脆弱。
看,装酷装久了,把自己的幸福也搭进去了吧。
回到主题。
片子从剧情就看得出是漫画改编,带有典型的日本式的积极向上,干什么都要有个性,做到最好。
安娜桑当上花魁之后执着的选择着自己的客人,不贪图富贵,不鄙视穷人,有原则,有恶好。
由此想到很多漫画女主,比如红秀丽木之本樱宫泽雪野,比如皇北都月野兔目暮戈薇。
他们都有人爱,所以以此推断,安娜桑一定会圆满。
哈哈。
看到最后,感觉女主其实也不是爱上跑堂了,而是他最了解她。作为花魁,不缺钱,不缺男人,缺的说到底,是懂她的人。
蜷川的处女作,很不错了,但是结尾的感情线莫名其妙,少一星星(一定要与爱的人看场樱花)再加一颗:作一行要有一行的修为
日式的颓废极致古典美感尽在其中了,比那部中国演员出演的不伦不类的《艺妓回忆录》好太多
前70分钟,到初恋结束,有几颗星给几颗,NND笑脸男,孬种,没有配林檎《初恋娼女》这歌,我却边看边想起这歌,眼睛共鸣了;日暮后,剧情扯淡,我快进了。哪门子来的爱情,还一起看樱花呢。RINGO的音乐满分,蜷川实花画面90分。
布景,美!色调,美!服装,美!佳人,美!只是配乐太现代了,即使符合人物的内心,也不符合这古典的意境啊;我羡慕的还不是有情人终于私奔成眷属,而是那个老头,一辈子出没于烟花巷里,死在当红花魁的腿上,一群妓女含泪送行,这是何其风雅的一生,这是柳永的境界啊。
土屋安娜和木村佳乃、菅野美穗两大女神真的不是一个段位的。
清叶看起来很像宁静,声音也带沙哑,笑起来有一种放肆的天真,响亮如一城的细钻。然她静默,神色间含一抹哀伤,后来人唤她,日暮。
忙死我了,眼都快瞎了
美术做的非常不错
他说你逃去哪里都是一样的,如果樱花开了我就带你走 她说我明白了,去哪里都是一样的 他说花魁,求你了花魁。 然后她就踏着厚厚的松糕欣然走在灯火辉煌的花街 他们相见在樱花树下,在那里许下承诺。安藤君看着安娜桑狂放不羁的长大从幼女变成少女从少女变成女人,最后他们都逃走了去看那大片的花海
不是非常好的电影, 个人却非常非常喜欢这种感觉。不很复杂的故事,有点意识流的对白,加上江户,艺妓,花魁,武士,樱花,配上颜色浓烈的金鱼,大片艳的的牡丹,喷溅的鲜血,吉原整街的红灯笼,艺妓繁复的发饰和衣着,夜色喧嚣下的流水潺潺,是属于对那个时代独一无二的琦丽想象
但对土屋安娜还是比较没爱,我粉菅野美穂
我要把5颗星全部给美穗!!!!!!
缸中红鱼眼中血,金鱼欲乘樱花去。卖身路上樱花乱,珊瑚管里烟罗软。悒紫屏风织金鸟,玻璃匣敛蝴蝶尸。千红一窟绮罗堆,目迷五色如搀毒;万艳同悲孽海花,摩登配乐起幽咽。筱田《写乐》江户町,赠人娼袍劝私奔;铃木大正《阳炎座》,红丸乍破泉镜花。缸中红鱼眼中血,金鱼已乘樱花去
歌是喜欢的椎名林檎唱的,最爱的茎,片是喜欢的安藤政信土屋安娜演的,画面美到要死,色调艳丽到要死,空中金鱼,古风的艺妓街配上现代乐的感觉好奇妙,敢爱敢恨的真性情女子,让人怎能不爱!我都被感动哭了。。在不在一起是注定的吗?樱花树开了,我和你一起醉啦!如果镜头就停在樱花树下的承诺就好了
蜷川实花椎名林檎土屋安娜,安藤政信成宫宽贵小栗旬,这合并同类项的
布景漂亮而已…只喜欢“原来是个笑面虎”那里
颜色刺激到我了
动作场景一定要拍成这种才对得的人类的繁衍
浮世绘啊。。。。。。。太美了。。。。。。。。。