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1 ) 【原声鉴赏】《欢乐好声音》价值1125万美元的原声歌单
《Golden Slumbers》—the Beatles（1969）
《Golden Slumbers》本是披头士乐队的最后一张专辑《Abbey Road》中的单曲之一，改编自17世纪的一首诗歌，是约翰列侬和保罗麦卡特尼将布洛克元素融入摇滚乐的集大成之作。在影片中则成为了月伯乐剧院的灵魂歌声。《Golden Slumbers》在影片中一共出现了三次，每一次出现都和剧院的命运息息相关。导演加斯·詹宁斯用音乐赋予剧院性格和生命，在建立起完整的人物环境关联性的同时，也让每一场围绕剧院产生的戏剧转折更富情感冲击力。
其它出镜：《金色梦乡》，《我是山姆》，《快乐的大脚》，《辛普森一家》
《Gimme Some Lovin'》—The Spencer DavisGroup（1966）
《Gimme Some Lovin'》是月伯乐的出场BGM，同时也是“碧眼灵魂乐”（blue-eyed soul）的传世经典，此类音乐专指由白人演唱的R&B和灵魂乐。而这首《Gimme Some Lovin'》拥有R&B缓急得当的节奏感，明亮的人声合唱洋溢着灵魂乐的热情，非常适合作为开场曲给影片定基调。电影中该曲配合月伯乐穿越大街小巷的镜头剪辑，完美展现出一个热闹非凡的“疯狂动物城”
其它出镜：《海盗电台》，《极速风流》，《时光尽头的恋人》，《条子骇客》，《命中注定》，《灵魂冲浪》
《The Way I Feel Inside》—The Zombies（1965）
凭借《王牌特工》名声大噪的“蛋蛋”—塔伦·埃格顿在本片中为“猩猩强尼”配音，别看他操着一口地道的伦敦方言外形高大威猛，内心却是无比细腻敏感。一开场他就用一首老牌英伦摇滚乐队—The Zombies的成名曲《The Way I Feel Inside》释放着自我压抑的苦闷。
其它出镜：《水下生活》
《Bad Romance》—Lady Gaga（2009）
全球卖出1200万份，拿下2座格莱美，7座VMAs，11白金认证，让Lady Gaga成为第一位在美国获得钻石认证的女歌手，改写了流行音乐史的爆款嗨曲—《Bad Romance》自然要被拿来戏仿一番。《Bad Romance》出现在片中“公猪韩特”的试音演出中，一身辣眼睛的黄色亮片运动装再加上大开大合的舞姿，灵魂舞者的台风简直骚到没朋友。
《Crazy in love》—Beyonce（2003）
随着“龙虾女子乐团”在鱼缸中献上一曲《Crazy in love》，影片中最热闹的“动物好声音”海选正式拉开序幕。作为“Queen Bee”碧昂斯从“真命天女”单飞之后的成名曲，《Crazy in love》曾在2004年拿下两座格莱美，霸占Billboard榜首长达8周！一举让碧昂斯成为了全球流行乐天后。
其它出镜：《基宝》，《爱你罗西》，《小姐好白》
《Jump》—Van Halen（1983）
“青蛙偶像男团”的试音歌曲翻唱自80年代加州摇滚乐队—“范海伦乐队”最经典的单曲《Jump》。作为80s华丽金属（Glam Metal）的代表乐队，“范海伦乐队”天马行空的编曲和演奏技法一直被全球摇滚迷津津乐道，《灌篮高手》主题曲便是“模仿”了范海伦乐队的《Panama》。
其它出镜：《脑神探》，《飞鹰艾迪》
《Kiss From a Rose》—Seal（1994）
绵阳大叔的试音歌曲翻唱自英国歌手Seal的代表单曲—《Kiss From a Rose》，这首歌最耳熟能详的人声前奏还出现在了猪妈妈露西塔离家参赛的桥段中。《Kiss From a Rose》曾霸占Billboar榜首长达一首，在英国本土也是家喻户晓的金曲之一，还作为《永远的蝙蝠侠》主题曲入选原声大碟，为Seal在1996年带来了三座分量十足的格莱美奖杯。
其它出镜：《永远的蝙蝠侠》主题曲，《无耻之徒》，《废柴联盟》，《识骨寻踪》，《假期历险记》，《美国罪案故事》
《I Love My Shirt》—Donovan（1969）
“忍者神龟”Acapella合唱团的试音歌曲来自英国民谣歌手Donovan的儿童歌谣—《I Love My Shirt》，不过从改编之后的歌词来看，这四位歌手显然更喜欢他们的鞋。
《Kira Kira Killer》—竹村桐子（2014）
好声音海选怎么能少的了偶像歌手，这不海选现场就来了由五只小熊猫软妹组成的日系少女天团，满满的原宿糖果色画风简直要把人萌化了。她们在试音时演唱的《Kira Kira Killer》，在后台排练的《Ninja Re Bang Bang》，以及最后还未唱完就被月伯乐打断的《koi koi koi》都是日本知名麻豆歌手竹村桐子的主打歌曲。尤其《Ninja Re Bang Bang》（忍者棒棒）在国内二次元圈子更是神曲一般的存在。
《Butterfly》—Crazy Town（2000）
犀牛大叔在片中的说唱歌曲来自另类摇滚乐队Crazy Town的代表作品—《Butterfly》。这首歌采样自著名摇滚乐队“红辣椒”的《Pretty Little Ditty》，曾成功占领Billboard榜首，但同时入围过VH1评选的最烂单曲排行榜。
《Anaconda》—Nicki Minaj（2014）
“麻辣鸡”的《Anaconda》（大蟒蛇）也出现在了试音演出中—三只性感小兔像麻辣鸡一样上演“Twerk”电臀秀。作为一首地道的“小黄歌”，《Anaconda》由“老黄歌”《Baby Got Back》采样而来，虽说表达的都是对于美好的臀部极为露骨的崇拜，但《Anaconda》因为有一部24小时超过2000万点击量的香艳MV为全球老司机所熟知。
《Lolipop》—The Chordettes(1958)
三只小鸟用娃娃音演唱的《Lolipop》是一首家喻户晓的流行金曲，原作者Julius Dixson因为女儿的头发被棒棒糖黏住受到启发，和另一位作曲家Beverly Ross一同创作了这首脍炙人口的单曲。经过女子声乐团队—The Chordettes的重新演绎，《Lolipop》在Billboard榜单上冲击亚军后在全球范围内被广泛传唱，迄今依旧是Acapella人声合唱的首选曲目。
其它出镜：《滑轮女郎》，《51号星球》，《僵尸斯塔布斯》（游戏）
《The Humpty Dance》—Digital Underground（1990）
“机械舞说唱大鳄鱼”的试音歌曲翻唱自90年代“黄金Hip-pop”乐队—Digital Underground的《The Humpty Dance》。此类型音乐的融合了Hip-pop与Funk乐的风格元素，还包括硬核说唱与匪帮说唱等流派。诸多在说唱界呼风唤雨的说唱大佬，如Ice Cube，Dr. Dre，Cypress Hill，MC Hammer，N.W.A，Public Enemy都是在90年代“黄金Hip-pop”的乐潮中扬名立万。
其它出镜：《舞出我人生2》，《酷毙了》，《霹雳娇娃》，《青蜂侠》
《9 to5》—Dolly Parton（1980）
海狸大叔的试音歌曲是描述美国上班族生存状况的乡村经典—《朝九晚五》（《9 to5》），由美国乡村音乐常青树—多莉·帕顿为1980年的同名电影创作而来。该曲为多莉带来了一项奥斯卡提名和四项格莱美提名，最终摘得格莱美乡村音乐两项大奖。
其它出镜：《爱情导师》，《辛普森一家》，《怪诞小镇》
《The Safety dance》—Men Without Hats（1983）
袋鼠母子表演的歌曲来自加拿大“新浪潮”乐队Men Without Hats的代表作品—《The Safety dance》。随着70年代迪斯科的浪潮退去，新浪潮摇滚崛起后带来了另一种更加极端的舞蹈方式，这就是每个摇滚青年都懂的“Pogo”，然而许多俱乐部保镖非常反感Pogo这种危险的摇滚仪式，逮着玩Pogo就直接轰走。这首《The Safety dance》表达的便是对这一行为的抗议。
其它出镜：《欢乐合唱团》，《南方公园》，《恶搞之家》
《The Ketchup song》—Las Ketchup（2002）
“蜘蛛女子乐队”演唱的《番茄酱之歌》（The Ketchup song）来自西班牙流行乐队Las Ketchup,这首风靡全球的洗脑神曲在英国掀起全民抖腿热之后，迅速席卷全球26个国家的音乐排行榜，截止到2006年总共售出了超过700万张，迄今为止仍是全球最畅销的单曲之一。听着耳熟？没错，这首《番茄酱之歌》就是当年高乐高的广告用曲。
《Ben》—Michael Jackson（1972）
长颈鹿先生的试音歌曲来自MJ14岁时的成名作《Ben》，这首为同名电影创作的主题曲获得了第45届奥斯卡最佳歌曲提名，MJ在颁奖典礼上的深情演唱，让这首《Ben》成为了她音乐人生中第一首Billboard冠军单曲（注意是单曲）
《Ride like the Wind》—Christopher Cross （1980）
蜗牛演唱的单曲来自老牌民谣歌手Christopher Cross的代表作—《Ride like the Wind》，《王牌播音员2》中威尔法瑞尔也曾翻唱过这首歌。
《Pennies from Heaven》（1936）
老鼠麦克的试音歌曲，翻唱自1936年的音乐喜剧《天堂送来的便士》的主题曲，由美国传奇巨星宾·克罗斯比演唱。曾出现在游戏《黑手党2》电台音乐，《艺术家》，动画《伊戈尔》中
《Firework》—Katy Perry（2010）
猪妈妈露西塔的试音歌曲是红遍全球的《Firework》，作为水果姐的第四首冠军单曲，《Firework》一经推出遍占据了全球20个国家的音乐排行榜前五，在全球取得了超过810万张的销量，并摘得两项格莱美提名。为了唱好这首《Firework》，为猪妈妈配音的瑞茜·威瑟斯彭在为期两年的排练中磨炼唱功，凭借着不断的努力最终完美驾驭。
其它出镜：《欢乐合唱团》，《刺杀金正恩》，《锈与骨》，《马达加斯加3》，《鼠来宝3》
《Call me maybe》—Carly Rae Jepsen（2011）
“蹲妹”的洗脑神曲《Call me maybe》曾在2012年的夏天席卷全球。蹲妹本人也凭借在这首歌成为了第一个摘得Billboard冠军的加拿大女歌手。到了《欢乐好声音》中，《Call me maybe》依旧被当作少女心泛滥的代表曲目，甚至被拿来改造“豪猪艾希”这样的朋克女。
其它出镜：《该死的歌德2》，《神烦警探》，《设计人生》，《新飞越比弗利》
《The Wind》—Cat Stevens（1971）
绵羊基友游泳时出现的BGM，来自英国民谣歌手—凯特·斯蒂文斯的《The Wind》，同样出现在《老爸老妈的浪漫史》，《我们这一天》，《天才一族》中。
《Let's Face the Music and Dance》—Irving Berlin （1936）
《Let'sFace the Music and Dance》是老鼠麦克的排练曲目，爵士乐器和复古唱腔打造出正宗百老汇风味，浓郁的时代感让人瞬间穿越到歌舞升平的大制片厂时代。事实上，这首歌正是为30年代美国经典歌舞片《海上恋舞》量身打造的电影舞曲，而演绎该曲的正是大名鼎鼎的舞王—阿斯泰尔和他的黄金搭档—金格尔·罗杰斯。
其它出镜：《海上恋舞》
《Pon de Floor》—Major Lazer（2009）
出现在老鼠麦克出老千被追杀的飙车桥段中，采样自碧昂斯的《Run the World》，曾出现在《刺杀金正恩》，《舞出我人生》中。
《True Colors》—Cyndi Lauper（1998）
猪妈妈逛超市桥段的背景音乐，辛迪·劳帕的流行金曲，LGBT群体的维权之歌。曾出现在《黑暗之魂3》预告片，《魔发精灵》，《欢乐合唱团》中
《Flashing Lights》—Kanye West（2007）
月伯乐招聘鱿鱼打造光电舞台的开幕BGM，来自侃爷的2007年的热门单曲，曾入选《GTA4》电台音乐，出现在美剧《整容室》第五季。
《Hallelujah》—LeonardCohen（1984）
真人不露相的大象米娜，一开口就将民谣诗人的莱纳德科恩的遗世经典—《Hallelujah》演绎的此曲只应天上有。相信诸多年轻影迷第一次听到这首歌还是在《怪兽史莱克》中，由Rufus Wainwright翻唱的钢琴乐版本。事实上，《Hallelujah》最初也是在Jeff buckley 翻唱之后才逐渐流行开来，而Wainwright的翻唱版本则让《Hallelujah》在21世纪又火了一把。迄今为止已经有超过300种翻唱版本，包括鲍勃迪伦，约翰卡什，波诺，贾老板等传奇歌星都曾倾情演绎。
其它出镜：《白宫风云》，《爱情盛宴》，《豪斯医生》，《战争之王》
《Under Pressure》—皇后乐队&大卫鲍伊（1981）
《under Pressure》是大卫鲍伊和皇后乐队两大英伦ICON的合作经典，在VH1评选的“80年代金曲”中排名第31，也是皇后乐队在1981到1986年巡演期间必唱曲目。和诸多摇滚经典一样，《under Pressure》最具标识性的特点便是它的Riff前奏，大卫鲍伊的一次无心之举改动了原有的Riff音节，这才有了这首80年代英伦摇滚的代表之作。《under Pressure》出现在剧院重建的场景中，重压之下触底反弹的情节十分贴合该曲所要表达的主题思想，与众人分工合作的镜头剪辑构成了片中最难让人难忘的一段叙事蒙太奇。
其它出镜：《邻家女孩》，《世界上最伟大的父亲》，《这个杀手将有难》，《说来有些可笑》，《快乐的大脚》
《Shake it off》—Taylor Swift（2014）
作为霉霉的分手快乐歌之一，《Shake it off》也是她第22首Billboard冠军单曲，霸占了B榜百强整整五十周！这首歌出现在剧院重建后的首场演出中，猪妈妈露西塔甩下生活中的一切烦恼与包袱，从家庭主妇华丽变身为歌舞天后，正应了《Shake it off》所要表达的与过去说再见，勇敢做自己的主题。为猪妈妈配音的“律政俏佳人”瑞茜·威瑟斯彭在幕后反复排练了三天才达到完美的演出效果，就连霉霉本人都为她的翻唱点赞。
其它出镜：《北极移民》，《国际杀手的真实回忆》，《尖叫皇后》，《邪恶力量》
《I'm Still Standing》—Elton John（1983）
从未真正在电影中一展歌喉的蛋蛋在《欢乐合唱团》中可谓一鸣惊人，将骚姆的《Stay with me》和传奇哥的《All of me》两首热门情歌诠释的婉转动听。在最后的演出中，由他配音的猩猩强尼翻唱了流行乐王—艾尔顿·约翰的《I'm Still Standing》，激昂的钢琴演奏和高亢的歌喉完美还原了艾尔顿·约翰的现场演出，儿子放飞梦想的自我宣言与父亲冲破阻隔的越狱戏码构成了全片最让人感动的叙事段落。
其它出镜：《欢声笑语》，《前妻俱乐部》，《欢乐合唱团》
《Set It All Free》—Scarlett Johansson（2016）
有颜有料有演技的斯嘉丽女神，唱起歌来也是毫不含糊，除了给《她》，《他没那么喜欢你》等影片奉献原声外，他还和大卫鲍伊合作出过处女碟《Anywhere I Lay My Head》，在2015年还组建了自己的乐队。此番献唱《欢乐好声音》也是驾轻就熟，一曲和渣男说再见的《Set It All Free》在斯嘉丽极富爆发力的摇滚嘶吼中点燃全场，迷人的烟嗓再加上高亢的歌喉，足以让众多影迷再次刷新对斯嘉丽女神的认知。
《My Way》—FrankSinatra（1969）
《欢乐好声音》几乎融合了你能想到的所有音乐类型，每一位角色人设都代表了特有的表演与演唱风格。塞斯麦克法兰配音的“老鼠麦克”就是非常典型的爵士乐风格。萨克斯管，钢琴，低音提琴，长号等传统乐器傍身，再加上饱满的人声和优雅的台风，没有私生活描写你根本看不出麦克是个十足的斯文败类。在片中的高潮演出中，老鼠麦克演唱的便是“白人爵士歌王”弗兰克·辛纳屈的经典单曲《My Way》，包括猫王，性手枪等乐界大咖纷纷翻唱。在英国，《My Way》还是丧葬服务的必备BGM，在哈利波特原著中，邓布利多的葬礼上播放的便是这首《My Way》。
其它出镜：《快乐的大脚》，《惊天骇地》，《风骚律师》（西班牙语版），《子弹边缘》
《Don't You Worry 'bout a Thing》—Stevie Wonder（1974）
在《欢乐好声音》中，大象米娜的角色影射了每一个追梦人的心路历程，而她最终战胜恐惧，活出自我的转变肯定是以最仪式化的方式来展现—压轴出场的米娜演唱了灵魂乐宗师，盲人演唱家史提夫·汪达的《Don't You Worry 'bout a Thing》，小人物+励志神曲的组合完美传达了全片乐观向上的人生态度。而灵魂乐即兴发挥的演唱特点更是赋予了大象米娜的声优—同样是凭借《美国偶像》这种选秀节目出道的托瑞·凯利更大的发挥空间，这才有了片中高音飙到舞台爆炸的落幕演出。
其它出镜：《欢迎回家,罗斯科·杰金斯》，《摇钱树》，《乌云背后的幸福线》
《Faith》—Stevie Wonder& Ariana Grande（2016）
黑人灵魂乐宗师—史蒂夫旺达和“A妹”爱莉安娜·格兰德为本片献唱了主题曲《Faith》，灵魂乐与流行乐的碰撞代表的正是《欢乐好声音》对于不同年代，风格，流派音乐的兼收并蓄，而《Faith》所传达出的“伯乐识马”，描述的正是片中月伯乐与大象米娜之间的关系。可以说，《欢乐好声音》在用流行金曲与经典老歌烹调视听盛宴的同时，也用歌声带领每一个观众回到梦想的起点，重温那份或已逝去的执着与狂热。
2 ) 照明娱乐抓到制胜法宝
然而，不得不承认，这些歌舞主题的电影，都在面临着一个本地化的问题——如何征服不熟悉美国（流行）文化的人。爱听欧美流行音乐的群体，未必经常进影院，美国歌舞片作为一个小众类型，受众肯定要比一般电影少几分，只能为票房做一点微小的工作。
所以，即便《爱乐之城》的宣传营销做得大张旗鼓，还把核心营销点定位到了“爱情”，电影的票房也只是1亿多。《欢乐好声音》可能更受题材限制，你不能指望很多中国家长有多么熟悉当今的美国热门单曲，尽管卖点放到了暖心励志之上，票房收成也是不够理想。
当然，无论《爱乐之城》还是《欢乐好声音》，主要面向欧美市场，中国内地恐怕不是重点考虑范围。《欢乐好声音》的中文配音版，出现了吴莫愁的一首中文歌，并非原版的设定。
《欢乐好声音》虽然没有解决题材本地化的问题，但它解决了片名本地化的问题。
中文片名比英文原名《Sing（唱）》更接地气，“好声音”这三个字太容易让国内观众联想到那档火爆的歌唱选秀节目——虽然它现在由于版权问题改换门庭。其实，这也不能怪观众联想，这就是现实给电影的启发，比如给小象米娜配音的年轻歌手、演员托瑞•凯利，就参加过美国多档音乐选秀节目，并通过《美国偶像》节目走红。
这部电影不仅能够从大众娱乐热点音乐选秀中汲取灵感，还再一次展示了出品公司——制作了《小黄人》系列的好莱坞动画新贵照明娱乐——的制胜法则：新鲜点子+套路故事+欢乐主调=王道。
故事的套路，是照明娱乐的动画的特征，剧情也向来被认为是它们最大的短板。这样的问题在之前的《小黄人》中格外明显。这一次，《欢乐好声音》并未能给照明娱乐正名。说实话，它的剧本的圆熟程度，与照明娱乐上一部动画《爱宠大机密》都有很大的距离。
电影开篇强行带出几位主角，有骄傲的失意歌手，有与男友闹别扭的摇滚少女，有被家庭生活磨损掉梦想的普通主妇，有希望白若摆脱犯罪家庭的少年，还有天赋惊人却又畏惧公开登台的少女，角色的涉及面不窄，但略显脸谱化，而且限于电影时长，每个角色的故事无法展开太多，故事的走向基本都在预料之中。
套路故事之外，“欢乐”二字是照明娱乐的喜剧动画作品的核心要素，尽管有时候这难免被批评为“傻”。
照明娱乐的作品并不追求深度，不会过多涉及社会话题，顶多是点到为止，比如《欢乐好声音》中，参加音乐大赛的人是为了高达10万美元的奖金来改变生活现状，这样的故事在美国或者中国电视真人秀中屡屡出现，反映出某种平民阶层的生活困境。再比如黑猩猩犯罪家庭的故事线，容易让人想到表现黑人故事的作品。
尽管有些套路，又有些“傻”，然而，它就是励志，而人类偏偏就吃这一套，能够摆脱现实中的负担，在电影织造的大约两小时光影幻梦中放松一番。
照明娱乐总能够用励志、亲情等万能灵药来感染观众，即便是挑剔的影评人，看到这场普通人为了实现梦想奋斗的曲折励志故事，也难免会一边感动一边开心。
所以，套路并不是罪过，就看你用得怎么样。
3 ) 马修叔和寡姐为这部动画版“好声音”献声，为了让你再信一次选秀歌手的梦想
得分最高的则为任何以“明天起”开头的句子（此处是不是觉得膝盖中箭。
“我从小就热爱音乐…”、“父母为了帮我圆梦，几乎倾家荡产…”音乐选秀节目上套路满满的台词，让人听得厌烦。如果再说一次与梦想有关的话，你还想听吗？
如果追梦的主角不是“人”，而是一群憨态可掬的小动物，会有点兴趣吗？
照明影业的首部音乐动画《欢乐好声音》讲述了一场空前盛世——动物界的“好声音”歌唱比赛。
考拉Buster是一位剧院经理，曾经门庭若市的剧院自他从父亲那里接手后变得冷落不堪。为了挽救剧院，Buster决定举办一场歌唱比赛，获奖者将获得10万元奖金！
在奖金的诱惑，哦不，梦想的召唤下，小动物们纷纷出洞参加歌唱比赛。
茫茫海选，各种奇葩都有，而最终评委们的目光落在了五位选手身上：
歌声温柔的骗子小老鼠Mike（赛思·麦克法兰配音）、有舞台恐惧症的害羞小象Meena（托瑞·凯利配音）、20多个猪孩子的猪妈妈Rosita（瑞茜·威瑟斯彭配音）、正处在叛逆期的小猩猩Johnny（塔伦·埃格顿配音）、以及想要摆脱自己傲慢男友的朋克刺猬Ash（斯嘉丽·约翰逊配音）。
这些小动物的配音个顶个儿都是大明星，新鲜曝出的次元壁穿越照，看起来也十分有意思。
每位明星还讲述了自己配音小动物的追梦故事，你愿不愿意再听一次呢？
首先登场的是，奥斯卡影帝马修·麦康纳配音的剧院经理考拉Buster。这是一只乐观向上的小动物，纵使剧院运营状况堪忧，还是充满了希望。
献声的马修叔，在片中演唱了Carly Rae Jepsen的歌曲《Call Me Maybe》，女歌男声唱，这种反差说不定会有惊喜。
以下是马修叔讲述Buster的故事：
“我总是把Buster当成造物主…这个小家伙从来不会被失败打败，而且能从各种不可能里看到希望。别人都觉得他的剧院快跨了，但Buster一点也不这么认为。透过他的眼睛，你差不多已经能想象出一个珠宝、王冠遍地的不可思异小镇。”
瑞茜·威瑟斯彭配音的猪妈妈Rosita，年轻时一直有音乐梦想。这个梦终止于生了25只猪仔后。
如今她参赛一方面是为圆梦，另一方面也是因为经济上入不敷出。
瑞茜此次在影片中演唱了霉霉Taylor Swift的《Shake It Off》，水果姐 Katy Perry的《Firework》， 以及Bananarama的《Venus》。
关于角色，瑞茜也有着自己的理解：
“当Rosita还是个小姑娘的时候，她心中就有了一个小梦想，只是犹豫着要不要和这个世界分享。当她真正知道自己想要什么时，这个害羞的母亲和妻子决定把自己的天赋展露出来。当她拥抱内心中的歌唱梦，一展歌喉的时候，爱与被爱的力量也因此释放。”
少女刺猬Ash由寡姐配音。原本Ash和男友组了个朋克乐队，但男友总是打击她，让她觉得自己没有音乐才华。如今来参赛的Ash决定要摆脱傲慢的男友，开始单飞事业。
曾用声音就拿下影后的寡姐，这次不但演唱了Carly Rae Jepsen的《Call Me Maybe》，还表演了一首全新的原创歌曲《Set It All Free》。
斯嘉丽表示很崇拜这只叛逆的刺猬小姐：
“Ash慢慢了解到，男朋友给自己的评价、期待和打击成为了音乐路上的绊脚石。她决定抛开一切期待，在舞台上用原创歌曲证明自己的才华。我很崇拜这只小刺猬。”
塞斯·麦克法兰与他配音的小老鼠Mike也同框出现。
Mike有着辛纳特拉的动听歌喉，但心机很深，无时无刻不在利用遇到的每个人。
塞斯在片中深情演绎了Irving Berlin的《Let's Face the Music and Dance》、《Pennies From Heaven》，每一首都很经典。
关于这只心机鼠，塞斯有话说：
“我喜欢这只小老鼠，因为他从来没意识到自己的渺小。虚张声势、招摇撞骗、演技爆表，比起梦想，这个小家伙参加比赛为了拿到一大笔奖金。丰富的性格和经验，让他的表现力极强，这也增加了稳操胜券的可能。”
Meena是只有舞台恐惧症的小象，当她释放自己，声音能量突破天际。
为其配音的托瑞·凯利在片中演唱了 Stevie Wonder的《Don't You Worry 'Bout a Thing》以及Leonard Cohen的《Hallelujah》。
“每个人心中都有像Meena的一部分，想要和世界分享自己的才华，又无法迈过心里这道坎。作为一个演员，我在为Meena配音时都会觉得年幼时的羞怯被发掘。那就深深吸一口气，让歌声带走焦虑和紧张。”
蛋蛋配音的小猩猩Johnny看起来特别酷！
父亲一心想让他继承自己家族的黑帮事业，但Johnny却不愿子承父业、只想唱歌。 另外蛋蛋也一展歌喉，演唱了Sam Smith的《Stay With Me》和John Legend的《All of Me》。
年轻的蛋蛋对叛逆的小猩猩也是惺惺相惜：
“我认为让父母感到失望，是每个孩子都会有的恐惧。我们都想得到父母的认同，但是长大后有了自己的想法，就会发觉梦想有时候和他们的期望背道而驰。Johnny就非常希望父亲能理解他，哪怕一次认真听他说话也好。”
最后一张图是尼克·克罗尔和他配音的猪Gunter。作为Rosita的丈夫，他的行动力可能比歌唱天赋强很多。除了在预告片里翻唱LadyGaGa的《Bad Romance》，尼克还会在片中唱霉霉的歌哦。
尼克·克罗尔对角色的理解饱含东方禅意：
“Gunter深知人靠衣装，佛靠金装。如果说Rosita是阳，那Gunter就是阴。Rosita有着才华却犹豫不决要不要参赛，Gunter就已经扭着屁股冲向了舞台。他认为自己就是个传奇。当我第一次见到瑞茜，然后想到我们两个配音的角色时，真的止不住想笑。”
《欢乐好声音》的制作公司照明娱乐曾经出品过《神偷奶爸》和《爱宠大机密》等萌系电影。而本片的导演加斯·詹宁斯，曾执导的影片真让人出乎意料！
经典科幻《银河系漫游指南》和儿童喜剧《第二滴血》居然都出自他手。
不知道这次的动物版“好声音”还能不能看到他先前作品的影子。
汇集超过65首大热歌曲，和一大票有梦动物的《欢乐好声音》将于12月21日北美上映，这一次，真的想再听一次选秀歌手的音乐梦想了。
- End -
（解读部分翻译自外网，还没看过片儿，坐等：P）
4 ) 是BUG还是神技？针对那俩只豪猪精的吉他设备及技术研究
这两日，走在路上时不时就被这部叫做《¡CANTA!》的电影海报撞到，中文的名字叫《欢乐好声音》……看上去是挺欢乐的。
于是忍不住，我们DL音乐节组委会就一起去看了这部动画电影，嗯，好象讲述了一个动物们都成精了，然后把人类干掉了，建立了自己的都市，最后办起了“欢乐好声音”这么一个歌唱比赛的事…… 不知道你看了没有……反正要是没看的话也不知道我在说什么…… 参加比赛的动物里，我们当然最关注偏向摇滚乐风的豪猪精Ash，以及她有一个（前）男友。他们（它们？）都弹吉他，所以很多朋友打电话或发微信问我：“老墓，你对设备比较了解，他们用的都是什么吉他啊？”（实事上并没有人问我，是我自己非要说这事儿）
首先，从他们还没分手时一起参加初赛什么的画面看，他们各有一支款式相同的电吉他，只是Ash的是红色，男友的是蓝色。
可以肯定的是，这款吉他上安装了三个单线圈拾音器，可见豪猪精们喜欢比较清脆的声音。操控应该也很简单：一个档位器，用来切换调用三个拾音器；两个旋钮，我估计一个是音量（Volumen），另一个是音色（Tone）。琴桥是Fender常见的小单摇，有摇把，但是基本没看用过，可见他们喜欢比较朴实的弹奏技巧。
从琴头的颜色看，估计琴颈是枫木的；指板颜色深，那应该是玫瑰木的了；琴体上了漆，所以推断不出木料，不过女豪猪精的名字是Ash，是英文岑木的意思，那么估计琴体就是岑木的了……本身枫木琴颈+玫瑰木指板+岑木琴身，就是这类吉他较常采用的配置。 不过注意！在很多画面里，比如Ash看到男友结识了另外一只摇手铃女豪猪精时，男友弹的是左手琴！
但是他自己在沙发上扒拉的时候，他用右手琴也拨弄自如，这，这……这让Beka（我们的吉他手）情何以堪呀，这简直是Jimi Hendrix啊。而且！！它TM还有两把完全对称的吉他！一把左手琴，一把右手琴，具备一定经济水平的豪猪精啊！
不过主角Ash貌似也至少有两把吉他，平时排练使红色的，最后的表演用了一把黑色吉他，不愧被称为“豪”猪啊。 不过，一般人也就注意到这里了，但是目光如炬的老墓（就是我本人？）还是发现了一些蹊跷。
注意这个镜头，当灯光扫过Ash的最终用琴的时候，护板上方好像出现了一个五角星的痕迹（点大图，使劲儿看）……再注意，之前她的红色吉他的相同部位贴了一颗五角星！
所以，还存在一种可能，就是——Ash因为和前男友分手，为了调整心情而把吉他重新涂装成了黑色，因为自己DIY，难免技术上有瑕疵，以前贴过贴纸的地方漆料的附着度低一些，所以造就了这种“水印五角星”的效果。从头到尾，这两只豪猪精都很喜欢Vintage效果，也不排除吉他的边边角角，被她故意做旧过！ 但是，这还不是豪猪精Ash最牛鼻的地方，最为一名吉他演奏家，她最高超的技能是——————————不用背带！
Slash、Jimmy Page、松本孝弘、SteveVai、Paul Gilbert……你们还有什么话好说！？颤抖吧！这样的技巧在我隐约的记忆里好像只在某年央视春晚看过一次。况且，它们演奏到高潮时，还会向观众发射豪猪刺，被扎的观众还不会冲上去揍他们……人类吉他手完败！ 当然，这部片子里的妖精们每一个都天赋异禀，皆非我们人类可比，这样一想，也没什么好叹息的了。 最后回到问题的重心，Ash他们的吉他到底是什么品牌？什么型号？ 这个我真的不敢确定，因为貌似琴头没有LOGO，或是太模糊我没看清。不过总结了一下，大概有三种可能： 1、 因为妖精的世界是虚构出来的，所以他们使用的器物只能和我们对照相似，不能一模一样，这样说那可能是他们那儿的Stratocaster吉他吧。
2、 琴头没有LOGO，琴的下缺角还比上缺角略长，我没见过这种琴，这对豪猪精也不缺钱，可能是他们那儿某位手工制琴大师的定制款吉他，类似于人类世界的Don Grosh什么的，或是更小的作坊产。
3、 他们买了类似山东枣庄产的假琴，几百块人民币就能搞定，所以一下买了好几支，也不在乎糟践了。但是出于某种荣誉感，把琴头的LOGO打磨掉了，嗯，他们可以DIY的。
老墓的另一人格显灵PS：但是也说不定以上种种，都是源于制作方的BUG。
5 ) 浅谈各主角的故事线主题
猪主妇和豪猪妹是两个很切合现在女权的point的角色。
猪主妇的家庭角色完全就是保姆，没有人在意是否有她，机器都能代替她的位置而没人发现。她在家里歌唱企图得到认同却也没人在意她。但是在机器出现故障，超市里困倦得不由自主的起舞，之后，她找到了在舞台上的信心，也获得了家里人的刮目相看。这是一个家庭主妇的价值被蔑视却又通过找到梦想树立起另一个自己的故事线。
豪猪妹，一直作为男友的伴唱，梦想和才华被无视甚至被践踏。在我想着怎么还不分手的时候，她因为男友劈腿而被动分手了(从这里还能看出来房子是她供的)。单身后她伤心不已，却获得了创作和演出上的独立，在音乐中找到了真正的自我。这是一条找到自我不作他人压迫之下附属物的故事线。
黑猩猩这条线，三观最正确的大概就在于犯罪的，总是要被抓的🌚。当然通过梦想的实现让家长刮目相看，肯定自己的亲情线才是主要讲述重点，虽然很套路，但是不得不说越狱来一个拥抱还是有点苏。
那只爵士老鼠，大概也算主角，他的故事线我不知道到底该如何评价🌚。从开始就看出来这是个重利益的，自大的小人(shu)，后面的故事里它也没有得到什么好结果，结尾被小美女救走后貌似就没有出现？塑造这样一个角色可能是想在主角团里出现一个艺高品低的角色并且推动剧情(毕竟因为它才毁了剧院)？也希望有人来讨论一下。
主角树袋熊和大象妹子的相辅相成，所谓“不要因为害怕而放弃自己喜欢的事”剧中已经说了很多遍了，也是整个故事的中心观点吧大概。
当然最重要的还是有一个富三代星三代朋友🌚【雾】
6 ) 不要因为害怕而放弃追寻梦想
这是一个典型的好莱坞式的动画片，整体欢乐，中间也有几处让人感动落泪的。几乎每一个角色都让人印象深刻。
月伯乐，一个用全部身心来经营一个歌剧院的考拉，每日殚精竭虑维持生计，却难以挽回颓势。
他的朋友（叫艾迪吗？）那只白羊，典型的富二代，生活无忧但是没有目标，家里人都为他发愁。
白羊的奶奶，娜娜，一位曾经辉煌的歌剧女王，住在金碧辉煌的城堡里，性格古怪，对歌剧院曾经的盛世念念不忘。
豪猪妹妹，喜欢摇滚，音乐理念跟男朋友不一致，男朋友看不起她的才华。
胖猪女士，每天操持家务，照顾先生和25个小猪宝宝（这一点我要给好莱坞点赞，咱们国家的动物也计划生育了）。她有美妙的歌喉，但是无论丈夫还是孩子都没心情听她歌唱。
年轻的大猩猩，爸爸是个金刚一般的人物，但是当小偷，他不想子承父业。他喜欢唱歌，被爸爸瞧不起。
大象妹妹，发自内心的喜欢唱歌但极度害羞，只敢没人时唱。
月伯乐为了拯救歌剧院孤注一掷，举行演唱比赛。为了赢得奖金，实现梦想，这些动物们都卷入了这场比赛。在追求梦想的途中，前途是未知的，每个人都面临理想与现实的困境。如果你生活的平静因为你的小小的“出格”而支离破碎，带来毁灭性的打击，你还要继续坚持下去吗？
最终歌剧院在事故中变为一团废墟，月伯乐终于认命，一蹶不振。媒体说他永远不能成功，动物们安慰他“媒体的话，你也信呀？”（这句话我深有同感！）。最终大家一起努力获得了成功，实现了梦想。
不要因为害怕而放弃追寻梦想。我们共勉。
7 ) 那微小的心愿火光，带我们抵御着生活的庸常
《欢乐好声音》看了个开头，方君一度怀疑自己穿越到了《疯狂动物城》。至少这两座大都市，看上去一样的繁华熙攘，生气勃勃，具有鲜明的物种多样性。
不同的是，在《欢乐好声音》的城市里，居住着：
照顾25个孩子的家庭猪妇，给黑帮老爸打下手的猩猩少年，在天台卖唱的混混老鼠，一副好歌喉却害羞怯场的大象少女，还有心怀摇滚梦的乐队副主唱豪猪妹……
他们的人生没有交集，他们的生活方式天差地别，但他们心底都闪烁着一簇同样的火花：有朝一日，凭着歌喉一鸣惊人。
一个叫月伯乐的考拉经纪人，为了挽救江河日下的剧场，给了他们施展天赋的机会。一次民间选秀歌手大赛，把他们带上了通往飞黄腾达的舞台。
一个声带上的传奇故事，从这里拉开了序幕。
其实这个故事要成立，有一个取巧的先决条件，就是在那里从没人搞过歌手选秀。
月伯乐提出创意时，朋友一脸不屑地说，你疯了吧，没有人会看这种东西。
显然在他们的卡通世界里，既没有《美国偶像》、《X音素》，也没有《星光大道》、《我是歌手》。
心里也没什么把握的月伯乐，起初也只想用这个人无我有的噱头，搞一次能捞钱的商业活动而已。
但没想到的是，正是对商业利益的追逐，间接成了让整个活动意外不断的导火索，搞得他焦头烂额。
直到最后，动物歌手们摆脱了奖金的诱惑，抛弃功利心自发上台表演，月伯乐才惊喜地发现，怀揣最单纯目的的他们，反而释放出了最迷人的天赋——甚至连最贪财的小老鼠也不例外。
因为心底的火花，那是他们每个人最真诚可贵的东西，是绝不能被加上价码的。无论标价几许，对它都是一种贬损和侮辱，更会给它带上镣铐。
方君常把推荐的老电影分享到朋友圈。有人问，你写这个稿费不少吧。我回答，没钱的，纯兴趣。很多时候，那人的脸上，会露出不屑一顾又匪夷所思的表情，分明是在说，傻啊，没钱写什么！
我从来不解释，因为在他们眼里，写作一定是毫无乐趣的苦差事，没报酬还孜孜不倦的，当然不可理喻。
但对我来说，迫切想推荐一部电影的心情，就像在饥饿的人面前摆上一大块牛排。当我整理资料，组织字句，寻找合适的图片，把文章慢慢成形，那是一个无比享受的过程，让我忘记时间和疲倦，赶走坏心情，一次次让心底的火花，变成温暖生活的小火苗。
身处象牙塔时，你可能体会不到这一点，但当步入社会的那一刻起，生活就会不断敲打和挤压你，试图吹熄你心中的火花，把你变成一个庸常而无趣的人。
你可能不甘屈服，但冰冷的现实是，绝大部分的人，最终都免不了向生活低头。
电影里，猪爸爸问，每天日子都过得一样，无聊死了，你是怎么熬过来的？
猪妈妈没有回答，只是对着屏幕露出一个微笑，那是跟观众的会心一笑。
随后我们看到，在超市里，她伴随着热情洋溢的拉丁舞曲，翩翩起舞，曼妙动人，引得监控那一头的保安鼓掌喝彩。
不论她在旁人眼中如何不起眼，那一刻的她光芒四射，是个真正的明星。
没错，大部分人的生活很乏味，但没必要推翻重来，那是中二病患者的臆想，也不必总是忍气吞声，因为我们天生装备了小小的武器可以对抗它。
一个自信成熟的成年人会懂得，不管生活如何压榨你的纯真，磨平你的个性，剥夺你的兴趣，每个人心底，总有那些一缕小小的火光，永远不会熄灭。
它蠢蠢欲动，一逮到机会，就能燎原。哪怕只有一次，都足以照亮你的一生。
我不想用梦想这样的词语来装饰它，也许最适合的说法应该是，心愿。
毕竟，残酷的现实是，世界并不公平，并非每个人都被赋予了追逐梦想的机会，但作为活生生的个体，我们至少，至少，有资格保留一个微小的心愿吧。
《欢乐好声音》让我很欣慰的是，它从头到尾也没有提到梦想、理想、奋斗、成功这样飘着鸡汤味的字眼，只是用最质朴的台词强调了两次：勇敢地去做能让你开心的事吧，这样会让你的一生不留遗憾。
它鼓励着我们，抓住机会，让心底的那一点火花，熊熊燃烧起来，不用多，一次就够。
影片的结尾，歌手们自发的表演大获成功，大富翁奶奶慷慨解囊，让剧院重现荣光——那是好莱坞式的大团圆，是剧作上的标配。
而在现实中，世界要残酷得多，美好的时刻就像龙卷风，来得快离开得也快。
最可能的情况是，经过那一夜的风光无限，这群歌手们仍然要戴回生活的枷锁，继续庸常的人生。
但许多年后，当他们年迈体衰，躺在病榻上闪回一生，脑海中最先浮现的，一定那场轰轰烈烈的表演，那群情激昂、受到万众瞩目的一夜。
那一夜的他们，多么魅力四射，多么光彩照人，他们用如痴如醉的歌喉和舞姿，震颤着千万观众的神经和灵魂，俘获了他们的心，让所有的呼喊声连成了一片充满爱慕和狂欢的声浪海洋。
跟整个生命的长河相比，一场演唱会的时间微不足道。但至少在那一夜，他们体验到了彻底的自由。
而那自由中，蕴含着足以穿透时间的强大力量，足以在之后的人生中，支撑着他们，一次次微笑着向平庸的生活说出：对不起，你打不垮我。
在很多人看来，《欢乐好声音》的结尾有好莱坞动画片的通病：热烈的欢歌热舞中，一切矛盾自动化解，一切前嫌自然冰释，是不是太轻巧了些？
也许他们是对的，但在我心中，它释放出的情绪力量，足以压倒所有的不完美：
它祝福着，也鼓励着、期待着，我们所有人的生命中，都能拥有这样非凡的一夜，让心愿的火花尽情燃烧，让每一秒都深深镌刻到记忆中。
哪怕那一刻短暂如流星，它所释放的温度，也足以保护着我们，抵御一生的庸常。
从"动物城"到"好声音"，今年就是动物成精之年。越看越像Glee的群戏动画，以后别加什么剧情了，从头唱到尾，保证好声音！！！
讲真…很想说这不是Sing，这就是Zootopia澳大利亚版本里那只新闻播报员萌考拉下了班挪了个窝跑这部电影里来又组了另一群Zootopia原住民大秀歌嗓的故事啊分分钟让人很出戏哈哈哈。套路和萌梗很多都俗到简直不思进取（小猪猪完全就是小黄人的动物版…）调戏的歌手和“大热”单曲很多也是两三年前的老歌。
以为他们家会恶意卖萌，其实并没有像小黄人那样过分，至少不低幼。依旧是满满的套路，不过套路也让人心安，总觉得大众在骨子里是喜欢被套路的，套路对类型片来说是最保险的安全牌，最大的感触反而是当人家玩起套路轻车熟路了，我们的片子却连套路都还玩不好。
最好的戏和设计都给了猪太，天呐，她当主妇之前一定是个理科学霸，最后光芒四射把丈夫看傻犹如真实的谎言。最感动的倒不是金刚猩爸顶着直升机越狱来见儿子（跟陆焉识越狱去看女儿的电影相似），是无人超市里起舞的猪妈听到广播里的人说“女士你跳得真美”，她站在散落一地的杂物中，优雅地躬身致谢。
套路咋地啦，好看好笑又好听！不过强烈希望电影院能推出成年人专用影厅，受够了跟熊孩子一起看电影了。。。。
生活到低谷，那就绝地反击吧！
3.5；考拉一脸生无可恋地洗车段落真是笑死了，难得好基友绵羊搭档擦车，想象力也是够丰富的；梦想从未轻易实现，恐惧太多只因我们并无成功的前例，幸好我们还可以在电影里做梦；原声足够好听，风格多元；豪猪女孩怒箭齐发，猪太挣脱煮妇名声，好评。
如果在《疯狂动物城》之前上映或许评价会更好。现在不可避免陷入比较，这样一来确实高下立判。歌舞低配版《疯狂动物城》，动物版《爱乐之城》。一切都不错，也就到不错而止。鸡汤不腻，只是熬制方法更注重科学而已，鸡汤还是鸡汤。
110分钟听觉盛宴，这电影更适合用来听。好莱坞一线明星们展喉高歌的华丽秀场。无论寡姐的沙哑，蛋蛋的柔情，还是影后Reese的清爽，每个声线都可以把耳朵叫醒；有了这些声线，谁还在乎故事呢？最后的“演唱会”，更是让人听的精神抖擞，酣畅淋漓。
我可以说是纯正恋猩癖了！
挺好看干嘛取这么一个傻中文名。
故事上是已经重复过一万遍的老套路，但听到那些耳熟能详的歌曲，看到那些无法熄灭的梦想，我们的内心仍然会为之闪亮。
别吐槽中文译名了，没有取名叫《疯狂好声音》或者《歌手总动员》已经相当仁慈了。
虽然考拉是圆脸，但一颦一笑都闪现着马修马脸的光辉（黑粉才是真爱）。“You wash, I dry.”考拉绵羊擦车梗简直笑die（布里斯班龙柏饲养员说考拉是会游泳的）。绵羊奶奶致敬日落大道。@Melbourne Central Hoyts Reward
超出预期，比《疯狂动物城》还要可爱多。本来以为可能是平庸无趣正能量，没想到这口鸡汤那么入味入口，把控如此到位，简单的套路玩的溜极了～#交个脾气好的壕三代朋友才是正经事#
真的看哭了。画面惊人的出色，动画细腻如真，运镜行云流水，角色表情栩栩如生个性十足。各类音乐无比动听，让人沉迷其中无法自拔。最可贵的是把俗套的小人物励志故事讲得极为感人，每个角色都有自己的信念，让人为之感动。结尾片头曲一出，泪流满面。喜剧元素也很棒，抢戏的日本女团尤其搞笑。满分
日本五色组合那个梗太好笑了😂😂😂😂😂😂
那只大象太像韩红了。
歌曲真的很不错，各种风格俱全，唱功也是杠杠的。黑日本流水线女团黑得漂亮。不过除此以外作为一部动画实在是平庸。故事就像选秀节目里编的人生故事一样无趣。精彩段落全在预告片里了。略失望。
so much fun.鱿鱼灯光秀简直酷炫！【片子里蛋蛋的英音…明明黑帮爹地是美音，哈哈。