铁道英雄

百无聊赖的在家里通过电视机看完这部影片，既然不想写论文，那就来写影评。

作为一部表现曾经确切发生过的事件的影片，铁道英雄对历史的强调让我有些意外：开头的老旧录像、结尾的历史致敬。导演似乎想通过此举表明，他的艺术创作是对历史的某种艺术化的影像还原。

然而，稍有了解这一题材的观众，对于这一经典的红色故事，以及依据这一故事的众多影像展开并不陌生。就连本片最后的歌曲，也是旧有影像的在阴影。因此，铁道英雄这部电影，似乎成为围绕红色故事展开的一系列影像的历史的一部分，当然，是最新的一部分。（截至2023年）

因此，对于历史的艺术展现，以及对于艺术的历史展开，成为我在看完这部电影后所主要思考的。毫无疑问，这是两条毫无交集的线索——前者聚焦于客观事实，后者则围绕故事脉络。

很显然的，这两条线索不得不在本片中进行交织，理所当然的，本片并没有处理好这两条线索。考虑到其中的困难，似乎应当对导演的尝试报以理解。然而从受众的角度看，线索交织的混乱似乎让人提不起兴趣。

写在前面

因为很幸运的获得了点映的参与机会，主办方也鼓励大家能够多在各平台发表一些观后感，便觉得有义务写点什么。通常看完一部电影我都是直接打分，然后找两个喜欢的短评点个赞，所以正儿八经地写影评这事儿着实不擅长，望看官海涵。

电影的叙事框架，说好听点，是一套非常成熟且被多次证明行之有效的体系，难听点呢，就是毫无新意。 但千篇一律的叙事框架不妨碍去讲述一个好故事，并不是每个电影都需要欧亨利式的结局或者层峦叠嶂的反转。作为一部主旋律历史片，我们作为后来者去回顾前人的伟大事迹，尤其是以微小群体的视角去切入，其实只要用心去讲好这个故事就足够了。 很可惜，「用心」二字对于电影主创团队来说似乎有点奢侈了，一个好的故事，「起承转合」是基本要素，可惜我宁愿本片没有「转」这个环节。

如果我没理解错的话，故事的转折在杨子荣的暴露开始。这里本该是观众最为揪心的地方，虽然说有主角光环护体，但万一被抓住严刑拷打折磨一番呢（参考「悬崖之上」里的张译）？ 然而，日本队长作为一只精明的老狐狸，突然变成了中二的狐尼克，非要秉着「这是我的猎物，我要亲自猎杀」的原则去守株待兔，还非常敬业地 cosplay 了座山雕，那你可不就得败给杨子荣么？ 导演为什么不能让日本队长桑多带几个日本子呢？安排杨子荣死里逃生也可以啊，这不比 1v1 纯爷们隔空斗枪刺激啊？ 我不理解。

紧接着快乐男声登场了，这时候我才想起来宣传的时候魏晨可是仅次于张、范二人的男三号。也不是演的不好，至少不出戏吧，但给我的感觉，就俩字，「牵强」。尤其是最后一场戏，作为资深的潜伏暗杀游戏爱好者的我，实在是不理解为什么要趴在铁路中央进行伏击，你是狙击手啊，随后在机枪扫射中站起来又是几个意思，史泰龙灵魂附体吗。都 2021 年了，真有人觉得这样很帅（部分魏晨粉丝可能除外）吗？ 我觉得困惑。

至于小护士，在她说出「你一定要好好活下去」这句台词之前，我都觉得挺好。这种男人片里需要一个点缀，而且她完成的挺好，比悬崖之上里那位一直刻意瞪着自己水汪汪的大眼睛恨不得所有观众做梦都梦到她那双水汪汪的大眼睛的大眼睛女演员要好。 很朴素，不做作。 但这句台词实在是太破功了，这当然不是她的责任，除非是她提出来的奇思妙想。同样的，2021 年了，观众的审美已经不再停留在「有表情地朗读课文」那个阶段了，一句「保重」可能来得更为贴切一些。这种仪式感过于浓重的台词，真的不适合这样一个简单质朴的角色，教委说出来或许更让人接受一些。但整体来说，是可以的。 我觉得 OK。

但是，我最不能接受的，是山东的一个工厂，除了老王和干儿子，居然没几个山东口音的，更离谱的是麻匪兄弟帮清一水儿的北京腔，啊？ 导演不会是担心山东话出戏吧？那为什么老王和干儿子要用山东口音呢，我个人更倾向于是范伟老师的敬业精神，让他觉得这个角色，作为给德国人都干过活的老人，他就应该是地地道道的山东人。那难道其他厂子里的，就都是北京来的？好家伙，你们几个操着儿化音的，还天天聚在一起，这抓内鬼岂不是第一个被盯上？也就是欺负日本子分不清中国口音吧。 想起来「1942」里，所有角色几乎都是河南口音，所以观众才会更有代入感，更能切身体会剧中角色的悲欢，因为首先你这个角色他立住了，让人信服了。 记得片中搓澡大爷还是谁，说了一句「guan」，也就是「好」，河南话里「中」的意思。这就是地道的山东话，因为我有山东朋友给我讲过，所以听到这个我当时还挺惊喜的。 但这也更衬托了其他部分的「不用心」。 我觉得很不 OK。

至于结尾的大决战，没什么好说的。教科书级别的反面例子，杂乱无章，毫无说服力。导演应该是没少看日剧，把日本角色的中二与执拗可以说是照抄了一份过来，从这个角度出发，我是接受日本队长一定要脱了军服去 1v1 真男人单挑的。但…… 想起来玩「荒野大表哥」，开篇就要抢火车，西部点子王非常缜密地布置了每一个人的任务和动作时间点。抢火车并不是跳上去朝 boss 开两枪就可以了，这一点一部电影制作团队居然不如一个游戏团队。 总之本应是全片高潮的大决战，在我看来可以说是最大败笔。 一个字，「俗」。

再说两点剧情之外的。

我不知道导演是看到张涵予就想到杨子荣，还是对东北情有独钟，能把山东临城拍得这么像林海雪原。山东的朋友会不会看完电影惊讶于自己的家乡居然有这么厚的雪。 在我看来，这是一种非常拙劣的偷懒行为。东北的雪景天然的有一种氛围感，略带神秘、悲壮又暗藏杀机，而且上了雪景，连电影配色都容易了。 哪怕是真的发生在哈尔滨的「悬崖之上」，印象中也有不同色调的场景，有审讯室，有舞会，有餐厅，有医院，都是不一样的画面。本片呢？除了白雪就是清一色的灰蒙蒙，当然，还有入党宣誓时的光芒万丈。 这些也罢，毕竟和老谋子比配色有些不公平。 但是，片尾的彩色信号弹是什么鬼？这是人能用出来的色彩？浓浓的廉价感，再配上鬼子大冲锋的画面，说是末日丧尸片也不为过吧。 一个字，「烂」。

再有就是配乐。 这么说吧，要不是「弹起我心爱的土琵琶」这首旋律太好听太动人，本片的配乐也是一个「烂」字。忘记是哪个片段了，本来是烘托悲伤气氛的古典乐，突然画风一转，就成了另一种风格完全不搭边的音乐，没有过度，没有铺垫，给人的听感非常差。 小人物故事的配乐本身是要难一些的，不像宏达叙事，很容易就能找到适合的曲子。这方面的标杆我个人认为可能是「敦刻尔克」，这个标准似乎太高了，那就放低一点，还是「悬崖之上」，虽然没有印象特别深的片段，但至少给人的感觉是舒服的，不至于差评的。只能说艺术性这方面，老谋子确实独一档。

最后，给三星是对范伟老师以及干儿子小演员——在我看来相比于同片其他人——非常卓越的演技的赞许与尊重，以及对这次点映的主办方的感谢，毕竟他们应该是不太希望有差评的。

当然，这不是说我觉得片子就值一星，抛开这些因素，本片在我心中仍然是一部三到四星的作品。但是，张涵予啊，你不能演谁都像杨子荣吧，或者说你不能演谁都是你自己吧。这样透支观众对你的认可与期待，是会反噬的。就比如我现在看沈腾就有些审美疲劳。 不是说杨子荣不好，但是看腻了，所以减分。

以上。

希望还是有更多好看的国产的故事片涌现，真的，别总是盯着一块骨头嚼了，没味儿了都。

因为是【讲】两句，所以口语化比较明显，勿怪。

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这是一部优缺点同样明显的作品。

作为影片本身应该算是二星质量，但是影片所承载的历史中真实发生的民族情感，使影片在音画表现上额外获得更高一星的评价。

我们从优点来说，

最值得肯定的是影片对日本侵华的理念所展示出来的刻画。在车厢内日方的特务机构军官对老王宣扬虚伪的日本“东亚共荣”理念，被老王用平凡朴素的反驳戳破了那层建立在谎言之上的假象：日方侵华的本质是一场彻头彻尾的殖民战争，它的战争行为伴随着掠夺资源，有组织屠杀，培植傀儡政府等殖民侵略战争特征，是刻在人类文明史上不能抹杀的客观事实。

在这个基础上，导演已经很好的把握住了日方侵华行径中所表现出来的各种心理变化，这个点，是区别于（一般）反侵略题材电影的。随着电影行业的兴盛，许多新鲜的电影人涌入电影行业，这些人看着日本的动漫长大，熟悉的日本语言张口就来，对于日本的认识是割裂的，一方面是被机械的“仇恨教育”所培养出来一种日本的“恶人”的刻板印象，一方面又是日本战后作为美国在亚洲地区桥头堡所培养出来的强大经济实力所表现出来的繁荣所带来的文化，科技，时尚面前崇拜，沉溺。但是客观现实是他们又清晰的面对日方对中国发动侵略战争的客观事实，所以在从事影视制作的过程中，就会表现出来非常别扭的结果：一方面是故意丑化，矮化日本侵略者。一方面又是抽离的，主观的解读日本侵华事实背后的“正当理由”。一方面是分裂的对待日本侵华史，将其看为历史中一个孤立的片段，然后让自己仇恨这个片段——近而为喜欢当下的日本动漫，电影，剧集中的自己找到合理性。

这些想法驱使下，导致制作出来的作品，日本侵略者坏的很“样板化”。

而这种“样板化”，其实也迎合了一部分人故意攻击国内文艺作品对日方“仇恨”“降智”等说辞，因为的确是，在这些文艺作品中，抽离了日本人作为“人”的一面，把它们拍得跟一群禽兽一般虽然解恨，但是也太假太傻，难以满足当代观众能够立体的审视历史的基本需求。

这部电影中其实也同样面临这种情况，但是我比较肯定的是导演和编剧其实有所察觉到，尽量想要把侵略者的另外一面表现出来，所以“东亚共荣”这个概念，以及这个“概念”背后真实的现实，这种安排是非常好的，可以给一些真正看进去电影的人们，不一样的理解日本人的参考：为什么它们能够对中国人组织性的屠杀，在它们的观念中，其实也是有一些固执的类似于信念的虚假东西在支撑的。

而导演在另外一处的设计也非常有趣，老王在不断的为站长上供，站长号称朋友，不停的劝诫老王少喝酒等等，在这种虚假的朋友关系背后，其实是一种殖民心态的功利主义的表现，对于站长来说，老王只是依附在自己身边一条宠物狗，当老王被特务军官怀疑起来时，站长再不接老王的花生，这种小细节设计的很有意思——虽然这种小设计有些浅薄，但是背后其实反应一种主创团队对日本侵华者的思考和试图表现的尝试。这点其实是非常肯定的。

这部电影的优点主要集中在范伟老师，在范伟老师的表演中，我们可以看到他在日本军官面前如同唯唯诺诺的老狗，又在中国同胞面前是游刃有余的老油子，而在被日本军官戳破真面目之后，那一脸抽搐愤怒的，作为一名小平庸却仍有国仇家恨者的骨气对于日本侵略者彻底的鄙夷。其实是非常不错的。

与他对手的日本军官演员，也以专业的表演跟范伟老师搭戏——不过他有点讨巧，因为饰演一名愤怒的谋划着复仇的谍报军官，所以时常阴翳着脸而不用太多表情。但是其实在气场上能够压得住，本身已经说明了一种表演实力的体现。

下面我来说说缺点。

首先就是人物刻画非常的扁平！

毫无前因后果，同志友谊僵硬。汉奸太君僵硬。护士剧情僵硬。铁道劫车僵硬。真的有观众能感受到叙事的串联吗？

其实现在已经进入新时代了，有时候剧本创作者们也可以尝试一下将创作思想升升级。

影片大部分在封闭空间，又是几个固定的角色，在风起云涌的大时代，正反双方如此鲜明对立，意识形态中两种民族主义对抗，侵略和反侵略者的抗争，弱和强的随时逆转，这完全就是一部最优秀的悬疑迷局大背景。

抓住这个思路，利用这么多优秀的演员，可以将这个故事拍得更丰富，更有看头。显而易见的是，创作团队没有走出创作的思维泥潭，在跳出传统和不敢变革中反复犹豫，最终将一部优秀的悬疑气息的作品给拍成了不伦不类的动作片。

这就引出来第二个问题，动作片要巨大的视效支持，而视效烧钱速度，在那些看起来就很假的场景中，肉眼可见的让观众朋友们领略到了剧组拮据的资金。而最遗憾的是，其实许多视效，根本没有太大的意义，并没有让电影更好看，反而是纯粹的浪费钱财，浪费演员。这部电影中相当一大部分视效时间，其实占据了演员们的表演空间，所以看完这部电影会让人有非常空旷的感觉，为什么那么多优秀的演员出镜，但是似乎又没演什么东西。可以说是非常可惜了。

第三点就是对于历史的考察如同儿戏，仅仅借用了一个概念，铁道游击队的主要骨干其实是工人，工人跟军人，其实是不同的。工人作战很多是因为鲁地尚武，旧时许多民间武装力量是以武勇拒敌，所以游击战，暗杀，破坏，转移物资等行为多，很少是跟日本侵略者硬碰硬交手，民间武装力量始终是民兵，跟正规军不是一个概念。你非要让一群工人拿着改装枪强攻正规部队防守的列车，其实是很离谱的设计，改编不是历史虚无主义，有时候过于为了戏剧而设计，反而将戏剧变成了滑稽剧。最后一捆雷管炸列车，可以说是这个特效公司是为了拿回扣不择手段——所以这么大的特效量，甚至破坏了剧情完整性。我真的有在猜测：是不是为了洗一点钱，顺手拍了个电影？

第四是女性力量的边缘化，既然海报上选择了一位女性角色，想拍战争年代的小白花也可以，但是能不能尊重一下女性，女护士的戏份加在一起才十句台词，那么漂亮一小姑娘，现在我跟这打字已经连脸都记不住了，我都不明白这姑娘没带资进组吗是怎么的，被边缘化这么厉害，这对一小姑娘礼貌吗？好不容易跟这么多老大哥凑一电影里，也挺不容易的，给她段儿靠谱的剧情行吗？那个送情报被盯上了，这么大一剧情就一句话就揭过去了？合着一开始给块儿绿豆糕的剧情是为啥？表现她有钱吗？还是表现她善良？还给人姑娘整一杭州籍，她一人跑山东去读护校最后还自己去了大山里，你觉得这靠谱吗？她家没人了吗？你把人当小白花，你也得想清楚一朵小白花插在什么东西上啊。

最后说张涵予老师，大眼睛是真的大，别说瞪日本人，瞪谁谁都怕，可是您也太像游击队了，最后拿着枪跟日本军官对决我就觉得扯，你说在背后给他一枪还能理解，俩人面对面摆造型，你说那观众看了能不出戏吗？摆造型不适合用在战场上，枪弹无眼，有功夫摆造型那不研究研究怎么埋炸弹吗？

说到埋炸弹就更令人生气了，中华儿女在抗击侵略者的过程中，付出了千千万万条生命，但是死亡是事实，可也绝不是故意送死。执行一个九死一生的任务可以让观众理解，有些事情总是要有人去做的。可是这部剧那最后看起来都快打赢了，人都撤出倆山头了，最后大家一起看列车爆炸——各位同志们，你们的好大哥张涵予就不值得抢救一下吗？这么绝情吗？？

我想最后没想明白张涵予牺牲的必要性。是为老王报仇吗？如果他要完成任务，是炸车，那他还进入老王车厢去跟人决斗？是打算背着老王去炸车吗？最后解开衣服，露出肚子上的雷管，我非常惭愧的笑出声来，果然剧情向我最不想看到结局走去——最后那场照亮山谷的大爆炸，最终还是让人忍不住叹息：这群日本子怎么敢入侵拥有这种火力的国家？

无论如何，最后还是要感谢主创团队，虽然拍的如此离谱，但是终究还是愿意选择，并且把我们鲁地的这个传奇故事搬上大荧幕。在历史的书页中，那些抗争侵略者的工人和农民，早已经塌陷成一个符号，过了这么长一段时间，有人把它拿出来擦一擦，让更多人看见，这个符号对应的是一群活生生的人，是一段惨痛的历史，是一场决绝的斗争，是一种不屈不挠的民族觉醒的意志。能给更多人看到，也就意味着，会被人传颂，也许有一天，会有更有才华的人，意识到这些故事中宝贵的精神，厚重的思考，深沉的血泪，他将这些东西重新梳理，在这个基础上再次创作，把银幕后面褪色的雕像复活，让那些鲜活的灵魂重新动起来，将故事，将火焰，将气力，传给后人。

视频地址：//mp.weixin.qq.com/s/wE0aBaccEI3UO3sEt8eS5A

今天聊聊中国电影《铁道英雄》。

片名Railway Heroes (2021)，别名铁道游击队1939 / 铁道队。

本片是一部讲述中国抗日战争时期的中共地下武装力量铁道游击队取得成果的作品，也是导演杨枫的处女作。

影片以枣庄铁道游击队的真实历史事件为背景，故事情节紧凑，通过铁道游击队的战斗，让人们了解了当时惨烈的抗战环境，以及中共地下武装力量的艰苦卓绝的斗争历程。

《铁道英雄》是一部富有历史意义的电影作品，它让人们更加深入地了解了中国革命和抗日战争时期的情况，并且体现了中国共产党在全民抗战时期所扮演的重要角色。

电影《铁道英雄》以抗日战争时期鲁南地区为背景，讲述铁道游击队在日军统治下奋起反抗、进行抗战的故事。

主人公群体凭借着顽强的意志和坚定的信仰，对日寇运输线进行了大量破坏，组织起义、突袭军营、破坏铁路等，有力支援了前线作战。

影片毫不掩饰地展现了那个时代的残酷、压抑和磨难。

同时也展示了美丽的山川河流，大量采用真实历史场景，如济南站、黄河大桥等，这让观众更加真切地感受到历史的沉重。

《铁道英雄》剧情非常紧凑，从一开始就营造出了充满紧张的气氛，游击队员们英勇冲锋充分表达了他们准备为党和人民献出一切的决心。

影片在价值观方面，弘扬了抗日英雄的崇高精神和民族气节，同时也注重人性的表现和价值的体现。

这些角色不仅有着崇高的抗日情怀，还有着普通人的温暖与真情，而这些特性正是中国人民的传统美德之一。影片通过这些平凡英雄的形象，向观众展示了什么是真正的人性及其价值。

在电影演员的表现方面，张涵予的老洪体现出一个优秀队长应有的刚毅和果断；范伟则将他独特的幽默风格融入角色，成功地给观众带来了几个轻松活泼的笑点；而年轻演员魏晨和周也等人也深情诠释了当时那个时代下青年人作为后起之秀所担负的责任和使命。

影片中较好地展现了电影工业化的能力，画面充满创意，特别是动作戏方面。

各种爆炸、枪战、火灾等场景制作完美，让人们感受到了战争的惨烈，同时也让人们看到了游击队员们英勇斗争的过程中所面临的巨大压力和不断变幻的局势。这些特效可能比不上好莱坞电影般华丽夺目，但是已经达到了一个非常高水平，完全能够满足观众的观影需求。

铁道游击队的行动场面都经过细致考量，大家看得出，每个镜头都制作得非常精细，真实感极强。

音效也与之相匹配，配合影片中的场景和人物动作，可以带给观众身临其境的感觉。

洪振海、王志胜、杜季伟、刘金山等“铁道游击队”的人物形象塑造也非常成功，他们表现出了民族英雄的气质，对比日寇的狡诈残忍，很容易激发起观众的民族主义情感。

电影不忘进行爱国主义教育，适时地呈现了历史上民众一致抵御外敌，一些普通人从麻木到觉醒的过程，他们最终都坚定不移地保家卫国。

影片传递出的铁道游击队精神，正是抗战精神的一个缩影。

正是这种勇气、坚持和拼搏才让我们在那个艰苦的年代赢得了最终胜利。电影中展示的祖国守卫精神也提示了我们，在新的历史时期，更需要保持这样的精神来应对各种困难和挑战。

制作精良故事紧凑，

表现出色值得一看。

感觉那个弹起我心爱的士琵琶旋律过于入脑,对铁道游击队有着一种特别亲切的感觉,特意带上老人家一起去看,想着熟悉的故事应该适合老人家。然而,现实是让人还是比较失望的,愣是把老人家看睡着了。怎么说呢,故事讲的真的不咋样,一点都不吸引人,既无新意又不怀旧,反正哪边都靠不上,逻辑也是漏洞不少,看着就是挺乏味的。果然经典就是经典,提到铁道游击队,想起的还是那个微山湖和土琵琶

在《铁道英雄》里面，要我说谁是最亮眼的，恐怕很多人想都不想就会把那个张涵予和范伟拿出来说事，特别是范伟，那演技和能力，真的是堪称一绝的存在，我一度怀疑范伟以前就是干过这行的，而张涵予更别提了，那发挥更是稳得一批，可是，大家知道吗？比起他们了，周也绝对是混得最失败的。

可能很多人都会一脸问号，别说周也混得有多失败了，可能很多人连周也是谁都不知道吧，这也很正常的，但相信说她的老板是谁，你肯定会熟悉的，没错，她的老板便是李冰冰，那个在《生化危机5》饰演艾达王的人，而大家还记得《少年的你》里面那个魏莱吗？没错，这个角色便是周也演的。

相信大家应该有点印象了吧， 但问题也来了，她在《铁道英雄》里面到底演了什么角色？估计很多人这时候可能印象就不是太深刻了，这也正常的，因为这部电影里面，她的台词实在太少了，以至于到了最后，可能很多人都没啥太多印象，再加上张涵予和范伟表现太精彩了，很多人自然而然对她没什么印象。

我带大家回忆一下吧，日军的这个火车站里面，有一个医疗队，而医疗队里面有个女护士，在后期，张涵予饰演的老洪在行动中，被日军机枪击中了胸口，跑回去的过程中，伤势过重晕倒在了路边，被这个女护士捡到了，她帮助老洪治疗伤口，再然后，这个女护士便跟着去了八路军，到这里，想必很多人都知道她饰演了什么角色了吧。

没错，她演的角色便是这个女护士，从某种意义上来说，她也算是这部电影里面的女主角了，可就这样一个女主角，绝对算得上混得很失败，别看人家出场时间还是蛮多的，从开始到结束，足足有十几分钟的时间，可是，似乎她好像得罪了这部电影的编剧，编剧从头到尾都没有给人家设置过多的台词。

以至于很多人到现在还不清楚周也到底演的角色叫什么，这也很正常的，因为她的这个角色实在是过于不起眼，以至于很多人都没啥印象，甚至连角色名字叫啥都不知道，我也是后来看那个电影的演职员表时，才知道这个角色的名字，没错，她演的这个角色叫做庄研，这个名字果然她在剧中的表现一样庄严。

在我的童年经历中，有很多与铁路相关的记忆。

在那个时期，我并不知道铁路对于历史社会的深刻意义，我只是朴素地觉知到，铁路是一个厚重的物理与情感载体，在轰隆而至，轰隆而去的车鸣声中，我们的集体生活被延伸了，我们的集体记忆也被书写了。

因此，从个人情感的角度出发，我对铁路题材的影视作品有着相对特殊的感情。

《铁道英雄》在我看来，是这个题材目前来说最有诚意的作品之一。

这种诚意主要体现在，导演通过大量精心设计的试听手法，把影片的氛围感做得特别到位。

昨天某位朋友看了某个电影之后，给我发信息说让我去看看那部电影。我说为何？他说，很奇怪，不知道为什么有一些电影，你就是觉得没有电影感，像网剧电影剧拿到电影院里去放了。

我跟他说，所谓电影的电影感，一个很重要的特点就是电影的「氛围感」，这种氛围感不仅仅是灯光美术所创造出来的声话效果，而更多的是：

1、人的氛围。

2、时空的氛围，即影像的氛围。

什么意思？意思就是说，电影的电影感最重要的事情就是，要用电影语言说话，而不是演员的嘴巴说话。

这一点，《铁道英雄》是做到了的。

导演从始至终都对于影片的叙述主体 ①铁道 ②英雄 做了充分有效的叙述与铺垫。出片名前，老人，孩子，推车，早点… 热气与寒气交织，日常与战火缠绵。

他几乎是采取了不置一词的方式，把战争年代的紧张氛围刻画得熨帖而恰当。

这种刻画具体来说，又是主要通过对于我国北方寒冬凛冽的气候描写，来对战争年代普通人心里的仇恨与愤怒进行了有力的呼应与书写的。

没错，冬天与积雪，在影片中既是一个叙事表征，同时也是一个心理描写。

战火带给那个年代、那些生命的伤害和侵犯，正是这样一种低温与无情的感受。

而且这不是凭空捏造的，是剧组走访了多位烈士的家属以及地方文史专家之后，对当年的故事进行了解和求证之后艺术处理后的结果。同时，影片在美术置景上也力图还原20世纪30年代中国北方城市工业时期的风格，不可谓不用心。

铁路，还有那些潜伏在暗处的铁道队队员们，对于当时的国家和社会来说，其实就是「春天」，是「希望」。

在影片中，张涵予饰演老洪。他是我认为中生代男演员中最有质感的之一。

他是非常善于拿捏人物的精气神的。

就如他自己所说，在《铁道英雄》中，他是用以小见大、以点见面的方式来对老洪这个人物进行打磨塑造的：

「老洪他是一个很出色的工段长。 所以说对铁路了如指掌。 这个片子里的人都不是什么大人物，都是平凡的人物。这些人常年在铁道里打游击，他们掌握了怎么样快速地上火车，在什么速度下往下跳，怎么把车门打开，怎么断定某节车厢里就有武器，这里面大家是有配合的。我们一直在揣摩，怎么样把这些职业的东西表现出来。」

除此之外，范伟、俞灏明、魏晨也都有很出色的表现。

范伟的发挥很稳定，他身上一直有一种中国底层黑色幽默的劲儿，让人汗毛直立。

值得多说一句的是俞灏明和魏晨。

《八佰》之中，二人就有较为大的进步，在《铁道英雄》再次演绎此类战士型人物，客观来说，不能说多么精彩与无敌，但是那种真正属于英雄与战士的精神，二人身上都有很好的体现。

不得不说，作为选秀出身的「小鲜肉」，他们也用事实证明了他们身上的铮铮铁骨，成为了该类电影的中流砥柱。

各种艰辛不为人知，但是绝对是谈不上容易二字的。

北方的铁路我没有去过，南方的铁路也很少飘雪至此。但是那种沉默着向前昂扬的火车姿态与铁道精神，在我心里如出一辙。《铁道英雄》我安利给了我的父亲，我想他们跟我一样，对于铁路这种相比飞机磁悬浮而言更为古老的交通工具，内心深处有着更加紧密的依恋。

因为，在那个物资匮乏的年代，铁路不仅仅意味着运输，不仅仅意味着战事的胜利，它还意味着远方，有着无限可能的远方。