三体网飞版

2.17全集看完更新：

这两天把《三体》《平原上的摩西》两个小说改剧都看完了，两个剧都有不同程度的遗憾。

《三体》是把原书结构整个改了。小说连载版是从「疯狂年代」开始平铺直叙的，好处是开门见山，现实感极强，也没有任何难以理解的地方。

而剧版相当于史汪查案线、叶文洁线双线并行。史汪线开头没什么吸引力（大史咬住不放归根结底就是“杨冬死了”，可杨冬到底是谁呢？只会反复复读“物理学不存在了”，剧和书一样的单薄工具人）。

叶文洁线又受审x影响无法全面展现她的动机，没法直观地拍爸爸和妹妹的死使她对人类绝望，使得她后面抛夫弃女、毁灭全人类的疯狂都动机立不住。

更雪上加霜的是，原创的人物完全是多余。潘寒环保魔怔人，女记者变炮灰，慕星仿佛个AI，这几个人写的又没意思、也不能推动故事情节，除了水时长、拉低全剧观感（以及硬增加“含女量”），到底有什么用呢？

王文洁：喜欢我70年代艰苦条件下崭新的棉袄、一丝不苟的伪素颜妆吗？

之前我说《三体》剧组布景很差，肉眼可见地穷，年代感还原上完全是一坨x。看完后明白了，全剧的经费都花在古筝行动上了。

平心而论古筝行动是拍的不错，但那个屎黄色滤镜太QQ空间廉价质感了。看了花絮明白，哦原来是疫情影响不能去国外拍，所以就在国内取景，面对可能会穿帮的植被环境就只能死命糊滤镜了😅 这又是另一层遗憾。

所以总结来说，《三体》第一季就是内有缺钱（虽然想不通三体这种级别的大IP为什么企鹅不舍得多点投资），外有各种不可说因素影响，再加上主创有自己的想法（改全书结构、加原创人物），使得成片「可看」，但也充满遗憾。

年代感全靠屎黄色滤镜

好的部分全是忠实地还原了原著（全宇宙闪烁，三体游戏，古筝行动），差的部分都是剧版原创莫名其妙不知道为什么要这样拍（前几集的银翼杀手式慢镜头色彩，后面加的几个原创人物无意义猎杀情节）。

古筝行动和大史最后在蝗虫地的演说给8分，但前面说过的种种缺陷又扣分，最后我还是维持最初的判断，给7分吧。

哦对了，虽然史汪bl线原创了太多不是耽改胜似耽改的地方，但作为张鲁一眼镜受爱好者，我表示很喜欢多来点😋 ao3上的各种史汪肉可太香了！

假期出游后回来继续补剧，看到12集。

好的地方都是原著的（叶文洁与渣男、两个“上面的人”威逼利诱那段，一比一拍下来就很有感染力），冗长无聊无意义的都是原创的（环保魔怔人boss、莫名其妙记者线）。

剧版把叶文洁爸爸和妹妹的前史直接去掉了，从进林场开始拍，把和渣男的那一段作为对人类失望的动机（白客演的还挺精髓的）。也不是不行，但还是忍不住想要是能把人物动机完整拍出来得有多震撼。

但剧版整体还是太苍白了，明明是小说里一模一样的情节，但布景太干净简陋，导演镜头语言也不行，导致只有“复原”而没有更多的影像叙事和韵味。叶文洁看到巨木倒下的震动，看小说很容易共情，剧里多机位反复拍了八遍也只感受到笨拙。

叶文洁下直升机那段，我妈说：“这拍的太假了，雪下得那么大，地上却只有薄薄一层。”是这样的，现实部分布景细节用不用心，观众是会从生活经验出发的，说它是cos剧真的不冤。

5~6集观感：

这几集不再广告片式疯狂慢镜头闪回空镜，而是老老实实拍故事后，观感好了不少。感觉123集像一个导演，456集又换了个导演，不知道怎么回事。就算是汪淼感动中国式演讲有点媚俗，也比之前不明所以乱闪回要好不是？

文*到第六集终于拍了，嗯，指轻描淡写盖棺定论的那种，放在CCTV播完全没问题的那种，言辞之外的东西只可意会。就，放在国产片的尺度下我完全能理解，毕竟我也是搞这行的太知道申核的镣铐了。但之前无数评论区里对我叫嚣着“文*怎么就不能拍了你等着打脸吧”的评论，你们的“能拍”，就这？

什么you jump I jump啊😂

这几集最大的看点是，大史和汪淼真的太基了！！万万没想到2023开年第一基会出现在三体啊！😂大史怎么那么主动直球！“我会永远陪着你”是怎么回事！在自己胸口上放个炸弹倒计时，“你归零我也归零”又是怎么回事！吓得我赶紧回忆了一遍小说，确认了原著里的美帝cp不是大史x罗辑吗！nbcs的史汪怎么天降感情线了！正主舞到脸上不嗑一口都不礼貌了😂

截止到第六集，原著粉、科幻粉、国产剧粉我都不敢打包票推荐，唯独BL嗑学家我是强烈推荐来看看的😂 一方直球坦荡热烈主动，另一方从高岭之花到被驯养（我在说什么x）。大过年的，来都来了，我们史汪虽然人工，但很甜：）

什么叫叔圈第一耽改啊😂

（看过原著，以下1~4集评价原文）

1.总体来说感觉豆瓣开分会在7分左右。

2.纯粉丝向，属于看过原著的话再看剧能回想起“哦！这个角色”“哦！这段情节”。对坑外人来说。。。我妈跟我一起看，我觉得她很努力去尝试理解了，但片子叙事依托答辩。假如我没看过小说的话，纯看剧我是看不懂的。

3.感觉导演可能是拍广告片出身？《银翼杀手2049》极端粉？优点是光影霓虹效果拍得很绚烂，张鲁一脆弱感爱好者看各种怼脸特写会看得很爽，大史x汪淼cp存在感很强：）

请问这是三体还是银翼杀手？

4.缺点可太多了。

小说的叙事是很清晰的，没有什么难懂的地方。但因为不能拍文*，整个红岸基地的前因后果只能故弄玄虚空镜闪回，没看过小说的观众压根看不懂你闪回是什么意思。

这样就使得第一集成了辣鸡中的辣鸡，毫无叙事信息量，就是这里空镜一下那里谜语人一下。做不到用画面讲故事，哪怕你像国产玄幻片一样开场用台词讲个5分钟设定呢？

后面进入到原著情节后观感稍好，但二三集几乎可以砍掉一半时长。汪淼陷入倒计时焦虑这个情节水了两集却毫无信息量，又慢又拖音效一惊一乍，「物理学不存在了」到底意味着什么也没讲清。除了可怕音效物理意义上给观众心理压迫感，根本没有叙事效率。

甚至每集中间还给你插首歌整点空镜MV，我都看笑了，上次看到这种操作还是《山河令》，这就是鹅式注水吗？

这是丁仪？？？

5.演员基本上味道是对的，唯一出戏的是王传君演的丁仪。外形完全不科学家，念台词方式和其他人也不在一个次元，感觉像艺术家王传君本君来片场客串了一样。

画面质感比较贫穷，看起来是真经费不足，也是导演能力不足，不能用有限经费拍出高级感（国内电视剧导演高级感第一人还得看陈正道）。

经费不足的段落，比如召开全人类会议的指挥部，简陋得像个传销窝点似的，一股贫穷网剧质感。

各种迷幻霓虹灯光其实也是在取巧，这是用最廉价成本拍出“科幻感”的方法，可惜它跟三体这个作品本身的气质并不兼容。

刘慈欣的美学是苏联式的，钢铁、冷硬、宏大、壮丽。而霓虹灯美学是赛博朋克式的，二次元、轻浮感、迷幻感、反乌托邦。就目前所看的剧集里，最有大刘美学的画面只出现在海报里：）

大刘美学类似这样

片子里绕来绕去就是几个主角怼脸拍，简直像日漫里「世界系」动画，全世界末日了只有几个高中生主角拯救世界。鹅版三体里也是，没有群演，布景也缺乏生活感。除了主演很努力地hold住了范儿，整体是既没有真实世界代入感，也没有科幻的壮丽想象感的。

（布景缺乏真实感具体来说，背景设定在07年，汪淼家的性冷淡装修像07年还是17年？手机知道用诺基亚，为什么给汪淼家装了个挂墙上的56寸超薄液晶电视呢？要不导演回忆下07年中国家庭的电视是什么样的呢？

不是说07年不可能存在这样的电视，但戏剧作品是存在一个东西叫“解释成本”的。如同王传君演的丁仪，现实中存在这样的科学家吗？肯定有，但这是反直觉的。若通过演员扮相、通过场景置景，一眼就能让观众信服的话，就能少了很多额外的解释成本。

粒子对撞机什么的都借了真实的实验室场景来拍是有心了没错，但这不正说明除了现成的能借到的场景，需要美术自己布景的地方就做得廉价、缺乏细节么？众所周知样板间是最便宜的，需要做旧、需要做细节才最花钱。场景美术好的国内电视剧比如隐秘的角落、长安十二时辰，正是无数细节堆叠起来才使观众产生“这是个真实场景”的信服感啊。）

6.一句话简评：大型cos剧，唯一做对了的是找了还算贴脸的戏骨演员们，信念感让他们努力hold住了廉价的场景美术和谜语人编剧。

适合粉丝拿来当素材库剪视频，看5分钟浓缩版就挺好的。

要问我会不会继续追？答案是会。毕竟身为张鲁一脆弱感爱好者，光看脸也能支撑我看下去（笑）。身为三体原著粉也还是想看看真正与观众见面的第一部真人版三体，后面还能给我整出什么活儿。

如果是冲着“听说《三体》很牛逼，我没看过小说又想知道故事”的非演员粉普通观众，来追全剧真的大可不必。

虽然拍的挺好看，但这不是罗辑？

我国第一部科幻剧剧集《三体》刚刚播出完第一轮，在国内和海外都引起了可喜的观影热潮和好评，豆瓣打分已经升到8.4分，IMDB（国际影视资料库）的打分也节节升到8.0。它的导演杨磊是我们电影学院导演系1998班的学生，毕业于2002年。

疫情原因，我还没有去过影院看电影，但是中国影院春节档期的票房前五名的国产新片中，就有三部的导演也是毕业于我们北京电影学院：第一名张艺谋（摄影系1978班）导演的《满江红》，票房超过43.1亿；第二名郭帆（本科海南大学法学院、2009年电影学院管理系硕士）导演的《流浪地球2》，票房37.3亿；第四名程耳（电影学院导演系1994班）导演的《无名》8.7亿。在为中外亿万观众提供优秀的精神文化产品中，我院毕业生能占有这么大的比例，这又该让我这个老教师感到骄傲和自豪了！

看了这个名单你会发现，做出成绩的导演，本科并不全是从导演系毕业的，来自学习摄影、制片、演员、美工等传媒影视各行各业的都有。百多年的影视历史证明，在传媒影视制作业中，“条条道路通导演”早已是个不争的事实。影视导演的职责是制作中“艺术创作的领导者和组织者”，凡是从事影视制作业的、创作欲望强烈、具备才华的人，无不梦想着自己去掌握一部作品的艺术创作领导和组织权。那么这就引起我去思考现存的大学本科导演教学中的问题。

传媒、影视院校的本科教育，应改变现今的“细分科”，转为传媒视听的“综合培养”。

我们现行传媒影视高校本科专业的设置，来源于上世纪50年代前苏联莫斯科电影学院的“细分科”模式，就是17、8岁的高中毕业生一入学就要分成编、导、演、摄、录、美、制等不同的具体专业，“一考定终生”，很死板，四年中不能改专业也不能换班级；而毕业后10年、20 年中的“导演成活率”又很低。而今天世界上多数国家的影视、传媒高校的本科教育多是综合培养，到研究生教育时期再细分科、深造。所以我主张，现在本科招生时还可以有部分的“细分科选拔”，使新生中包含有在文学写作、美术绘画、音乐演艺、管理技术等不同方面特长的各种人才；但在教学中就要按照“南方科技大学”的模式：全学分制，“书院管理”，一二年级综合培养，上文化和影视专业“通识课程”，三四年级根据学业和个人兴趣再选择不同的“专业课”深造。重点是让学生在广泛接触传媒、视听专业的知识和技能中去发现及选择自己的潜能和才华的方向。我在《电影导演创作》一书中提出了影视导演的三个必备能力 —— 1、视觉形象的感悟力，2、艺术作品的构思力，3、创作实践的执行力。年轻的高中毕业生一般还不具备和不知道自己在这三方面的能力状况与潜力，要通过本科、研究生，更主要是进入创作、制作实践中去开发、积累。大学期间，要给学生选择和改变专业的机会，更要让本科生毕业前学到一两种在未来就业中能够生存的影视制作手艺，以保证毕业后不被迫转行，能进入影视传媒业之中继续发展。

学校培养不了天才，但是可以给天才创造成长的条件。我常说电影学院在改革开放的头30年中发现了两位“天才”：张艺谋是个“视觉创作天才”、贾樟柯是位“电影人文天才”，而这二位当年都是由于不符合高考录取标准而被破格录取的，一个年龄超龄、一个考分不够；一个学摄影，一个学电影理论，最后都成为了成绩斐然的国家、世界级导演。 “实践是检验真理的唯一标准”，他们毕业后在事业上做出的成绩，证明了当年“不拘一格降人才”决定的正确。

我不知道张艺谋上学学摄影时是否就产生了做导演的念头，记得1980年，做为年轻教师的我，还为他们78摄影及录音班学生上过导演讲座，教室里挤得满满的，桌子空道间都坐满了人；也许是那时能听到跨专业老师的课，实属难得。可惜那时的我也才刚拍了两部“革命”电影（《火娃》《向导》），给他们讲不出什么有用的导演技艺。《三体》剧集的导演杨磊是我们尝试导演系教学改革试点的98班的学生，30多位本科学生头两年综合学习影视导演知识与技能，后两年分成了三个不同部分：剧情、广告、节目制作导演；我教的是剧情班，记得杨磊是学广告导演的，常来看剧情班的课。毕业后，他在做广告导演为主的创作中积累了视听制作的扎实技艺，后来又主动跟随故事片《茉莉花开》（侯咏导演、章子怡主演）做副导演兼剪辑，并在不少电影、电视剧中做视频总监、执行导演，2008年才正式转向成为电视剧《闯关东2》的导演；之后的《红色》《乱世书香》等数十上百集的电影、电视剧的磨练，才使他在2023年拿出了这么出色、完整、精彩的中国科幻剧集 ——《三体》！

所以说培养或诞生一个好的、成功的、创作生命力长的导演，是学校教育、实践积累、自身开掘、长久努力方可开花结果。大学教育，特别是本科教育是个开端，是个基础；采取科学的本科教育模式和方法，分外重要。

以上只是一些个人的感想，说说而已。

写在前面

就前两集而言的直观感受来说，这部片子用拍盗墓片一样的风格与人物架构拍出了《三体》：一个冷静寡言的职业“盗墓者”（汪淼）、一个咋咋呼呼又不乏智慧的“军官”（史强）、一个精神崩坏的“疯子”（丁仪）、莫名其妙的“摸金竞赛”组织（科学边界）和关于古墓尘封已久的往事（红岸基地），以及自以为能营造出气氛但却充满塑料质感的布景与以重复和五毛特效为主要表现方式的悬疑感。再看到后面，布景、镜头和特效，真实感和代入感还差一截，很难让观众彻底沉浸到其叙事节奏中去。打一星肯定是贬低，这部片子及格肯定是及格了，但作为三体的影视化创作，离期待值还很远很远。

从演员上来说，看不到什么“小鲜肉”的流量明星，基本上都是有一定实力与资历的演员，这也是这部片子未播出前我比较看好的原因。张鲁一饰演的汪淼中规中矩但也符合预期；本以为于和伟饰演的史强会有些违和与不搭，但看下来却是最自然最舒服的；王传君饰演的丁仪有点用力过猛演技浮于表面；林永健饰演的常伟思就有点拿腔拿调了，是要稳重，但也不至于如此；陈瑾饰演的叶文洁几乎完美跟我读小说时候脑海中浮现的形象对上了，没什么可说的。

按目前这样，我猜最后评分会稳定在7.2上下。艺画开天的版本已经妥妥的“依托答辩”，这部继续观望，至于说网飞那部，就那选角那编剧和导演，呵呵，可能除了场景与红岸能给一点点惊喜外，压根别指望。我唯一希望的就是，别原著叫《三体》，三个影视化版本最终呈现出的却是“三坨”不可名状之物。

（23.2.6补充）现在这剧劝退了沉默的大多数，本身科幻就小众还用较差的质感和剧情节奏打消了大部分观众的兴趣。你也别跟我杠，有效播放市场占有率已经说明了一切，现在这部剧就属于小众人的自嗨。要怪就怪选的档期不对，剧有《狂飙》电影有《流浪地球2》，让这部剧显得更加不堪且令人惋惜。微博上借第二部的预告弄了一小波热度，否则连讨论度都没有，买热搜都没用。杨磊导演您要是不会拍就让给有才华的人去拍，或者想办法给郭帆导演拍成电影，真是影视版权被贱卖了。

评论区那些连名称都不改的“豆友xxx”，还有各种新注册的，或者片单只看过艺画三体和这部的，还有片单充斥着各种低分古偶剧和日本俗套轻喜剧的，甚至还有在一月份批量增加一堆所谓“看过”把片单弄到300+的，上来说我是水军，我都懒得搭理回复你。你们脑中只有“踩一捧一”不存在客观（强调一下，我这个影评也很主观，不喜欢就退出看五星好评去），遇到不喜欢的评论有无数的帽子可以扣，轻则这个亦或那个的水军黑子，重则慕洋或五十万，脑中渲染不存在的争斗为自己的观点揪占无可辩驳的正义性，再肩扛民族主义国家复兴的宏大叙事，我也只能说你“配得上你所遭受的苦难”。当然还是欢迎有理有据评论的人，我全部虚心接受，并保持三星论断，因为我看到十二集就已经弃了，没有发言权了。

（23.1.17补充）鉴于评论区说我写的“又臭又长”，巧了，我也这么觉得。毕竟是16号熬夜看完快随便写的，加上确实不是专业的影视工作者，很多语言差强人意。这里特地过来总结一下，而且我也不可能每出一集就在这个文章末尾补图片和评论，因为大致问题是相通的。下面是太长不看版。

1.剧中场景布景“新”“假”，缺乏该有的细节，没有质感。

2.剧情拖沓，节奏奇慢，频繁闪回，切换镜头，每集只要汪淼开始疑惑质疑不敢相信，就开始各种闪回，有些镜头快用烂了还在剪，以此来制造悬疑感，带来的却是感官重复。每一集除去片尾最后五到七分钟是重灾区，像是预告。

3.特效不过关，导演还极喜欢不时插入赛博朋克风的色彩与镜头设计，但是却用的廉价并与剧集整体风格不搭。

4.跟2几乎是一体两面，就是表现手法单一，用极其夸张的运镜与特写来表现人物此时的震撼或眩晕，往往还时长不短。例如第二集跟丁仪对话完走的那条路时的一系列镜头，第二集末尾洗照片时的镜头，第三集开车人站在路中央的一系列镜头，第五集带上3K眼镜后的一系列特效与镜头，往往还要在这里面再插入赛博风，我说你印度手法已经说轻了。很难不相信是为了水剧情。

5.人物越往后看厚度就越欠缺，台词几乎照搬书里，忠于原著是好的，但能不能适配影视的特点再创作一下啊，就那些词，而且大部分都是解释性质“科普”性质的（往往此时继续插动画剪镜头再加无科幻感空镜）。而且这一点再加上第二点几乎劝退非原著观众，因为就算看了四集也有很多不知道到底在讲什么，很难看进去。

我现在看到第五集（看完第六集补充一下，第六集末尾看到导演想用心走年轻叶文洁的苗头，不知道下集还会不会补充叶哲泰，大概不会了，继续观望），一直很不满为什么导演对于红岸要“藏着掖着”只是不时闪回几个镜头，为什么不走完整的双线叙事或者有一段十分钟以上的完整叙述，觉得导演不会重点拍红岸而表示失望。于是有人评论反讽说——

《三体1除了红岸就没什么可拍的了》

我初中读的原著，很多都忘却了。他什么也不说套个书名号就过来反讽倒是让我有了动力去翻翻原著到底有多少笔墨。于是我拿我那本老书，重庆出版社的那版共299页，开始粗略统计一下——汪淼的现实故事线共计147页，游戏世界共计59页，红岸基地故事线共计79页，后红岸或者说三体组织共计14页，算下来比例约为10:4:5:1。折算下来这剧三十集，红岸怎么说时长至少要在七八集左右。这么一算反倒更悲观了，因为发现三体游戏居然也有接近红岸的笔墨量，但以这部剧的特效水准不能说不担忧，我对于该剧7.2评分属实是乐观了。如果后期保持特效水准不变，评分大致在6分上下，这还是考虑到有艺画在前的比较效应和大家对于国产科幻的鼓励心态。

这样一翻突然理解为什么前五集就是不好好叙述红岸，因为这部剧貌似就是照原著的叙述目录结构来组织的，你们不会没有剧本吧？别告诉你们为了忠于原著真的不作影视化的调整吧？而且这一版的分节分有36节，你们不会真就按这个顺序合并一点点凑三十集吧？要知道原著中很多小节故事情节偏弱，主要是借对话来补充科幻设定与背景，都是术语与数据，你要读书的话是不错且易于接受的，你要是影视化完完全全照搬台词哪怕插再好的动画你不做调整也会显得枯燥。这个差别就像微信一分钟的话打语音跟打文字的感受区别。像是原著“台球”一节五页，你演了第二集半集多，另外半集照着目录讲“射手和农场主”补设定理论，宇宙闪烁加起来9页文字量，你演了第五集近乎一整集。我在想，是不是三十集的时长对于《三体1》来说不是少了而是多了，以至于观感竟然如此拖沓，不过按比例转换10页文字确实是一集嗷，同时也能解释上面第二点。别告诉我导演你真准备按比例折算时长。

总之目前及格，但离优秀，或者说离良好还远，而且先观望，我现在都不纠结红岸了，等三体游戏的镜头出来，可能就不是及格的问题了。

（23.1.23更）第七集到第十集 剧情推进的慢的要死，你加原创情节对于丰富原著内容与人物当然好，但请问你做到这两点了吗？只是换成徐冰冰和慕星把那些车轱辘话再说一遍再演绎一遍，有丰富主角汪淼或史强的人物弧光吗？有推进什么有效剧情与信息吗？每次看到慕星和徐冰冰巴不得直接跳过剧情还不带有损失的，演技台词有一种未加雕琢的美。慕星那一段潜入拍摄的戏能不能别那么中二？别给记者行业招黑，也别给安保机构强行降智了好吗？

倒是担心的游戏部分最后做出来我认为还可以。我本以为游戏会用真实场景，外景仿《沙丘》，宫殿内景仿《荆轲刺秦王》，但一想以这部剧的制作成本与国内水准不光是苛求，做出来还会更加不真实与违和，现在的游戏场面已经算最优解了。

申玉菲永远在电脑前打着“莫名其妙”的台词（指原著粉心领神会，普通观众蒙了9集），要么就是站在窗前望着有“枯山水”意味的庭院，要么就是在客厅的巨型屏幕前继续说着“莫名其妙”的台词。“物理学不存在了”，就这一句话重复了九集，目前的剧情推进结果是从“物理学不存在了”推进到了“物理学从来就没有存在过”，从申玉菲住所聊到史强办公室，能不能快点推？就这一句话连带着“倒计时”这三个字就跟链式笔记一样，一说就开始闪回内置的以往相关镜头，有完没完，我求求你了导演快点推好不好？真就按目录来啊，现在第九集剧情刚好是到第八节“寂静的春天”再加上后面“宇宙闪烁之二”共九节的情节量，该推剧情就推，该补充原创情节的就围绕着主人物主线去补，现在这是在干什么？

至于红岸第十集后一半有了完整的叙事情节，终于不闪回了，我在此叩谢。而且这一段布景画面也没什么问题都挺好。叶哲泰的故事也真就第六集点到为止。

看到这里我还发现导演特别喜欢用荷兰式镜头，就是使画面倾斜着去拍，用到了几乎和闪回一样的滥用境界。还有加的莫名其妙的旋转镜头和绕镜头，打光永远靠窗户，都让观感急速下滑。到第九集，这部剧的设定水平也基本都定了，红岸、三体游戏、汪淼史强线再往后看也就是这样的水准了，所有看到这的人基本可以决定继续追还是不追了，如果你是纯路人对原著不了解，那我十分佩服你已经追到了这里。这部剧就是有国产科幻情怀加成的七分剧，如果后面还不加速剧情推进，补的原创情节依旧很水，怕是原著粉和路人双双不讨好。

（23.1.17更）第五集 这一集先不说带上眼镜后的特效像是吃鸡游戏，汪淼摘掉眼镜后坐在地上，那个音效和镜头切换，甚至还给了屏幕上的汽车一个一闪而过的特写，甚至还配了一小段激昂的背景音效，再加上蓝紫赛博打光，我真的看笑了，说你印度风味没问题吧？剧情依旧很拖沓，这一集就讲一个宇宙闪烁。但有一说一，第六集的画面构图、布景还是不错的，有几处画面还挺出彩，比如说新办公室那幅画，还有叶哲泰镜头拉远满目疮痍的窗纸（这一处光影确实好）。最好的事情是这一集没有什么不必要的闪回，夸张运镜，也没塞赛博风的打光，全程看下来画面很流畅。有人说这集剧情依旧有点拖，但我认为比起一至三集还是好太多。而且前面既然给了汪淼那么大的震撼，这集用大量笔墨让史强给汪淼作平复来使人物以正常状态去推进后面剧情，我认为这很合适，毕竟是过渡性质的一集。但我不能理解的是各种给史强和汪淼组CP和“磕糖”的，还什么狗屁“汪史随风”，你们可快收了神通吧，磕工业糖精是不是磕出问题了？徐冰冰塑造的有点太做作了，麻木脸，只想说表现高工作能力大可不必这样。除却剧情上的争议，我认为第六集质量还是不错的。

（以下是最开始写的）

接下来我就前四集谈一下目前我个人的极主观感受，后面也许会继续更。如果这拍的不是三体而是其他什么，我可能根本不会有下面的这些吐槽与“无理苛求”。如果与您的观感差异很大，欢迎留言顺便打五星平衡一下我。

第一集

第一集的剧情叙述简直稀烂，导演为了创造出一种悬疑感镜头各种切，各种非原著读者不明所以的行为与台词，看下来仿佛看了40分钟的预告片。关于布景和画面，有着国产电视剧的通病，那就是过于“干净”与“新”，而且主打的就是一个以毛坯房为主打的简约风。你布置科研场所仿佛里面的科研工作者是第一天搬进去的一样，仪器任何使用痕迹都没有，也没有一点点人员在里面工作很久、搞过上面研究的痕迹；你布置个人住所，却几乎没有任何生活气息，干净的像只是短期租房连家具都不想买。

就以红岸基地为例吧，你哪怕在墙上挂个黑板写上点东西，多摆几张大一点的木质桌子上面散一点资料，多一些没人的但堆有一些文件袋与档案，有绿色台灯的工作位，在仪器上粘一些便签——就是一个干净整洁，仪器崭新程度堪比新建中学，纯水泥的简约监狱风。

这个布置你不能说他没有过这方面的努力，但是努力程度不够。前景的这个桌子还可以，但远景那三个摆着电脑的真是一点东西都不想给你多放，墙上三个可能是的工作条例，其余就没有了，光秃秃的水泥墙，也没有什么彰显时代的东西，除了这一身绿色装还背景音乐。或许你还是没有理解我的意思，觉得我有点吹毛求疵，而且后面有这样一句词——

场景的布置是实实在在地能影响观众的代入感，并且增强真实度。我也不是专业影视工作者，那就容我对比一下，你们比较一下观感。以《怪奇物语 第四季》为例，都是一个国家秘密的科研基地，都是水泥墙，《怪奇物语》展现的美国地下科研基地是这样的——

这下能感觉到了吧，水泥墙也不光是水泥墙，上面有相应的水管、通风管道和电线电缆，桌子上有各种科研的“中间产物”。就算你说红岸基地本身是以监听观测为主的，产生不了什么杂七杂八的瓶瓶罐罐精密仪器，而且那是现代化的美国科研基地，那来看看这部美剧里的苏联监狱——

没有多少东西吧，也是几个电脑显示器，摆的整齐的几摞资料，一些个带开关按钮的仪器，但它的“使用感”却出来了——显示仪器工作与关闭状态的信号灯，桌子玻璃下压的便签与文件，仪器上的一层锈蚀黄，木质桌面上一些难以擦掉的反光可见的污渍纹理，甚至于说铁栏杆上的掉漆。然后再来对比一下《三体》。

插一张后面的镜头

接下来这个镜头就将整个红岸基地内部给我们展现了出来，真就光秃秃的水泥墙与横梁，连档案柜宣传画标语也不多放多贴，整个画面右侧立着一个毫无美感的水泥柱。这个巨型设备不知道是画面调色问题还是道具刷漆问题，按理说应该有金属质感的地方都显示出浓浓的塑料味（更新补充：评论区有人说兴隆天文观测者的仪器就是这个质感，那就是我根据射电望远镜的主体结构主观臆断刻板印象了，受教。那这个画面可能就需要改善一下构图，补充一下左下和右下的内饰）。但这个红岸基地外部整体倒是跟《我的三体》一样，算是非常符合想象了。

类似的问题还有很多，我就不像上面一样细说对比了，光放图简单说一下。如果你还是不太能理解我的说辞，觉得“为黑而黑”，也请您保留意见纯当我吹毛求疵（更新：我也不是吹美剧，这个画面调色、布景你们可以自行比对《回来的女儿》和《我和我的父辈》“诗”一篇，尤其是后者，你们就能体会出来质感差异了。这个不费笔墨了，因为后面的问题主要是导演经常用各种空镜头和闪回导致剧情拖沓，观感重复）。我在此为红岸基地颁发卫生标兵锦旗。

到了室内，同样是弱生活气息的布局，也许科研工作者就是这样子的装修与摆放风格？总之就是你把人物移出画面再去掉滤镜调色，完全可以作为装修公司样板间样图。

这个镜头有没有一种社区拍普法宣传片的廉价感，虽然不知道为什么

嗯，还是文明宣传广告（就水时常是吧）

顶尖且合法的科学组织论坛却像读书会

我不知道画面问题出在哪，但这块的一系列镜头拍摄都给人极其平庸的观感

很难相信这里能处理得了亚太安全，就算是临时性的也过于“清幽”

其实显示屏上添点不一样的东西就好了，就是格局不太匹配，国产电视剧无论市公安中心还是这里面的亚太防御理事会都是这一套装扮与布景，咱哪怕楼上多走动一些人也好啊

“警务大厅”

这个其实还好，但我觉得如果科学边界在这个场景里开会更好，ADC的开会场所应该更大更高级一些

既然说到这了，插一嘴，上述图片里面警察与军队的制服服装实在是太二流了。另外在这个会议前罗列了各个主要国家的高级外交将领，且不说常伟思的台词念得极慢还拖长音，停顿极多，又不是什么“重要讲话”，仅仅只是介绍一下人物，让人听着着急（我先想想，难道是为了同声传译突出一个真实？那我只能说这种地方大可不必），这么高级别的会议居然允许史强和汪淼不停地插科打诨，丁仪还摆出一副苦大仇深的样子，违和感过于强烈（更新：可以自行比对原著里会议背景环境就知道为什么电视剧违和了，你既然都嫌原著开会场景太不堪，就不能把配套的情节都改了包括下面这个名单，用来配套剧组构建的正式开会场景，光改大的场景其他细节又不改，不违和才怪。真要扣原著，就应该斥责会议场所太新太好太严肃）。

亚太防御理事会上非常朴实无华的名单

另外这个镜头设计实在是，频繁切镜导致剧情极不连贯，每次切到杨冬或者红岸基地基本说两三分钟就切回来，压根不想走多线叙事（可三体1你不重点拍红岸线就确实没多少可拍的了啊），就只能频繁的用记忆闪回的方式给观众提供一些没头没尾的信息。换场景时候总是以从外太空不断放大至居民楼，我能理解他的意思，就是智子从三体系飞到地球，有一种隐蔽的摄像头监控拍摄人类的感觉，但他用的很俗，这个红蓝色位移呈现出一种低成本的美感。这种创意哪怕做PPT现在都很少用了，居然用到这部剧里面，只能说有些降低质感。

第二集

剧情推进实在是太慢了，你可是要拍30集啊，剧情量没有少到让你这样拖时常吧？我刚开始第一集是在央视看的，想着好久不看电视了，这个电视剧居然上星了就打开电视看看，央视第二集的预告直接给我雷到，因为他剪的是第二集汪淼在路上出现幻觉的一系列镜头。

你能想象到一种落差和震撼吧？就是第一集整体色调现代就是冷色调加蓝，红岸是冷色调加绿，看完之后央视给你弹得预告居然是上图“大红大紫”，左边赛博霓虹右边古寺红墙，我第一时间心里的想法就是“woc这哪这啥？下一集怎么就这样了？”，它让我瞬间魂穿90年代香港鬼片的阴曹地府与鬼吹灯盗墓笔记一类的衍生网剧。

这一段不仅色调色彩与整部剧不统一而且还毁掉了前面营造出的冷峻神秘的气氛，用色彩的冲击来展现人物此时内心的崩溃，但展现得实在是太没有艺术感了。虽然从闪回杨冬在警车旁看到资料的时候色彩就已经开始过渡，时不时在画面左右两侧闪回红蓝色调的回忆画面，但加上夸张的特效和色彩丰富但又不那么丰富的布景，令这一段很突兀。

在剧情几乎毫无推进的情况下还得继续忍受它解释学说的动画与夸张特效。

张鲁一演技尽力了

导演我懂这很炫酷，但插到这里确实不合适

另外我也忘了原著对丁仪的住所有没有描述，这个装修风格才真是毛坯房式。这个不做褒贬先放在这，有点晚了懒得查书，如果是忠于原著或者准备搬家或别的什么求提醒我一下（更新：评论补充忠于原著）。

听丁仪讲了半集的语气神态用力过猛的话，我觉得这个完完全全五分钟用犀利但又有些蔑视厌世的语气是可以讲完并让观众理解的，但这总共拖了17分钟，将近半集。在丁仪的人设塑造的有点歪，剧情推进几乎为0全为解释性质的台词的情况下，继续看有点画蛇添足又添的质量不佳的特效动画。

游戏明日之后水平特效

额

然后继续参加科学边界读书会，继续带着特效与建模动画听解释。

科教台我爱发明式解释动画

动画还好，但你不觉得就算加了动画这一段解释还是过于长与无聊了吗

求求辽，这段台词本身就尬，能不能换一个台词功底好的，而且这哪有顶尖科学家的样子

再然后参加葬礼，纳米材料用途还是没有推进下去，继续点到为止，引出照片时间的剧情。后面洗照片只有一个小bug。那就是倒计时时间。首先下面这张图点出拍摄时候最早是1200，拍的杨冬。

之后汪淼直接当场在屋子里面拍了一张去洗，显示的最晚倒计时是1187

也就是说在杨冬还活着，曼费教授也还活着的时候，到现在杨冬葬礼办完最多才过去13个小时。但从剧中间的台词可以知道最起码在杨冬去世的某个时间点到杨冬葬礼最起码有两天时间。

这显然与倒计时对不上。当然这只是一点点微不足道的小瑕疵。奈何他在自己洗照片时候镜头实在是切的太频繁且久了，从38:25一直切镜头并且画面放大来展现人物疑惑不敢相信的错愕一直切到39：20，切了一分钟咱就是说是不是太久了点，30秒就差不多了，一分钟多少有点印度风味，要不是这样我还真没注意到倒计时的时间问题。

然后这一集就结束了，整个前两集就给观众暗示了两件事：1.外星人要来了，人类很弱小，物理失灵（对 三体还没点出来，至于那个红岸基地是在干嘛也不知道）。2..科学边界看上汪淼是因为他的纳米材料研究成果。没了。

第三集

这一整集依然在倒计时上下笔墨，至此倒计时的情节总共已经占了一集半，其实用一集的时长完全够用，剧情有点拖沓。这集前半部分里面女儿的存在感很奇怪，工具属性有点过于强烈，至于其他的观感还可以。

这个镜头放大其实拉到蜂窝状就可以了，应该快速回退或什么，直接最后推进到宇宙有点弄巧成拙了，不是很清楚这个长动画想表达什么

这一段跟第二集表现方式简直如出一辙，沾点银翼杀手的色彩风，镜头语言却稀烂

这段看眼睛，往右看，镜头的主观视角却是往左，也许她说的是单独观察汪淼左右眼？那跟后面“上下”也不是很衔接。小问题，小问题。

我真的求求辽，换个转场设计吧。在访问申教授的过程中，镜头都不是很稳，过渡也不平滑，不知道是不是故意设计的

前三集每一集的后三分钟（不包括片尾）都是快速切镜，没有什么信息量的闪回，还有很多之前两集结尾就已经在用的镜头，像是下集的预告

第四集

这一集节奏就还好，但求求砍掉一些闪回和重复性台词的背景音以及一些完全为了烘托气氛的镜头，有时候气氛其实已经足够了再加这些确实有些多余，以及低质量的赛博朋克风——但叶文洁那的闪回就属于剧情补充设置，就还可以。另外，这一集汪淼实验室和叶文洁的住所布局和色调还是很合适的。

看得出来，导演非常喜欢赛博朋克风，但只用其形却无其实，只是为了加强科幻感罢了，但又有一种说不出的廉价

真的，这几段镜头别剪了，每一集都要闪回两三遍，直接简单拍人把这段台词过了算了

叶文洁这个场景就很好

有生活气息，这个斜阳的光线也不错

离片尾五分钟，惯例汪淼漫步记忆闪回，把前面的镜头再剪一遍，塑造悬疑感

小女孩台词略显生硬

先说这么多，回头有时间再写，还是希望后面越拍越好，三星观望。

剧版播出之后，整个热搜榜都没有三体的踪影了

百大UP只有轩邈做了视频还被限流了

这就是B站的格局

小动作搞再多，也无法改变2亿投资搞了一坨答辩的事实！！

你请再多水军来刷一星都没有用

只会显得你无能狂怒又滑稽

不过B站破防就对了！这就证明他们自己也知道艺画拍的那是一坨什么样的💩

这下子做贼心虚了？

这是要带上暗夜精灵，坐着长安汽车连夜跑路吗？

从没见过如此搞笑又心酸的时刻

打开天窗说亮话。

在前段时间动画版《三体》口碑一泻千里的同时，好莱坞科幻大作《阿凡达2》也上映了，人们在世界顶级的视觉技术里看到一个乏善可陈的故事，观众心中不免充满了犹疑和抗拒

——到底什么是科幻？怎么样才能拍好科幻？

《三体》为什么这么多年还没影视化？说实话，因为它就是一个烫手山芋。太出名，太受关注，但又太难影视化。人人都想啃一嘴但又无从下口。

拍好了，那是应该的。拍砸了，那是毁经典，骂声一片。

看了国产剧版《三体》前五集，我万分激动，同时心里的石头也落了地。这一次，国剧，站起来了。

说真的，开局5分钟，我就知道，这次稳了。

第一集，就拉开了大作的格局。既要有气势夺人，又要精准的展现《三体》的气质。

一开场，叶文洁向“三体人”发送信号，收到回复：不要回答！不要回答！不要回答！

导演的镜头语言，和氛围把控，精准的贴合原著的叙述：

“人类文明的命运掌握在这纤细的手指上。”

对人类绝望的叶文洁冷静的葬送了地球的未来，那千钧一发的一个动作戛然而止，但知晓其含义的观众一瞬间被拉进了这个宏伟的科幻巨著！

可以用镜头语言贴合原著埋下伏笔同时还刻画人物，又何必像《动画三体》叶文洁出场那般不伦不类的审问。

魔鬼藏在细节里。仅叶文洁出场这一个镜头，就能看出导演编剧有没有用心做功课。

我心里的石头直接落了地。

导演和编剧显然是找准了创作方向：

《三体》影视化，重心在哪？

贴合原著，用影像和小说互补，使其完整。

还原主题，科幻是借宏伟想象来反映现实。

能不能让观众像读书一样，既无门槛的进入剧集故事，又可以展现其精髓，信息量，想象力，思想，概念，点子，跌宕起伏的故事。

抓住这些，片子就不会差。

细看前五集，主要围绕史强和汪淼第一次碰撞科学边界，也就是三体人带路党降临派。

科学家为什么会自杀？物理学没了是什么意思？

介绍农场主和神射手的理论同时，剧集花了大量篇幅，主要展现汪淼内心的恐惧和震惊和仓皇失措。

但这一切，不过是将军的那句话：

你的人生没有变故，多少年来人类的历史都没有重大变故，你睡醒了，世界如常，这是偶然的幸运。但是，从现在开始，一切都要变了，做好准备吧。

大戏开拔，前菜已经如此精彩，虽然把书读了两三遍，但仍旧止不住的激动。

再说说前面提到的互补。

影像化的信息传达，如何丰满小说？

大量小说里提到的情节，诸如：粒子对撞实验、宇宙辐射为你闪烁等等，都只是几句话写过便把信息传递出来。

而在剧里，考察发现，这些场景是真的去了真实的实验室、科研基地，实景拍摄的。

第五集宇宙辐射，观测峰值、科普、给其他观测站打电话等等，都是小说里没有详细提到的内容，但在这里却被补充完整。

也就是看完第五集，我终于完全确认，这才是我期待的《三体》影视化。

方向，内容，细节，都对了。

除了这些硬核内容的互补，编剧改编小说最基本的人物和台词表现，就更具有讨论空间了。

有人觉得，汪淼不该是张鲁一这样的拘谨，但我反而觉得，张鲁一的表现就特别像正常人，从一开始遇到史强，突然遇到警察上门，紧张但是不慌张。到后来得知杨冬自杀，再到被智子的把戏所震动，渐渐开始怀疑人生。

再到第五集，在史强的安慰下，终于再次振作起来。

这一个闭环之下，前期悬疑的迷雾渐渐被揭开，汪淼和史强两个人物也就立住了。

这里不得不再夸一下于和伟老师，他是属于那种渐入佳境的状态。史强是一个很受欢迎的角色，所以一开始的时候，肯定有很多人会质疑于老师的表演方向。但越往后面，会发现这

个人物越立体，老戏骨的演技值得耐心发力。

比较有争议的是王传君的丁仪和林永健的常将军。

很多原著粉表示，丁仪的形象和气质，都跟原著不符。作为一个沉稳可靠的科学家，王传君的丁仪有点太飘了。

但是我想提醒一下，丁仪在刘慈欣老师的诸多作品里均有登场，本身就是一个性情洒脱，浪荡不羁却又奇才旷世，富有智慧的角色。

而也有网友扒出，他很可能是模仿弦理论物理学专家何颂教授。

在百度百科里，给出丁仪的形象也类似，并且别忘记丁仪是一个成长人物，初期觉得物理学没了，原著里他也曾经心灰意冷，所以现在看到的王传君的丁仪有些飘，说不定是演员功课做得深，在展现消沉，恰是人物最有争议的阶段。

争议一定会有，好剧就是要有各种细节大家各抒己见才有趣，但导演和演员之所以会这么演，肯定也有自己的理解和功课，再说前几集主角是汪淼，丁仪后面还有发挥空间，稍安勿躁。

至于常将军，说起来也很搞笑，很多人拿林永健的春晚装修小品，大锤80小锤40把墙砸穿了，【常将军，我是你的破壁人】

林永健老师今天也发了微博，评论区一片欢声笑语。

老实说，林永健老师的喜剧实在深入人心，突然在如此严肃的科幻剧里演将军，确实让我也反差了一把，看见他我老想笑。

但评论区的玩梗，以及网友的热情，也说明了《三体》的质量是真不戳，大家已经认可接纳了这部国剧，开始了破圈，造梗，二创。

热搜第一！播放量破纪录！广受好评！。。。这些无不宣示着国产科幻进入新篇章。

科幻的重点是什么？

科技效果，奇思妙想？

不同于宣传技术特效、只突出视觉效果，却忽视了文本内容的某好莱坞大片，我认为科幻最核心的，不是一惊一乍的媚俗，不是徒有其表的技术，而是深刻的命题。命题之外，点子

概念服务于主题，又得以飞扬诱人。

在如今这个太多人本末倒置的时代，剧版《三体》不仅能贴合原著，完成互补，甚至还可以加以原创改编，锦上添花。

如此良心好剧火爆，我心里又澎拜又期待，国产剧终于出息了，《三体》三部曲，未来可期，冲！

为啥老是那么打光？

我在想科学边界开会，办公室谈话，在家写东西都爱不开灯的吗？全部都是窗子里透出的灯光打在脸上，好像在开什么恐怖分子大会一样，过头了，真的过头了！

我觉得要自杀的人不想开灯还是比较合理

科学边界开会前，应该是在握手介绍，这也不开灯？你特么看得清人？

这是开会中，可能是在开盲人大会吧，不需要光。哦后面有写，这是放PPT，我还在想0几年有没有PPT呢

办公室外的灯开得好好的，办公室内节约用电

人脸都是黑的，这就是对来访人的招待？灯都不开？主人表示不想露脸

这样更明显了，我已经无力吐槽了，强行制造悬疑光感而丢掉真实感

外国人也不喜欢开灯，比较环保，并且大家的天气都不好

无力吐槽

全片光源就一个蓝调，毫无生活气息，生怕别人不知道你在拍科幻悬疑片！！！

来点暖暖的黄色灯光，蓝天白云大太阳真的那么难吗？第一部我个人认为很重要的一点就是，在平静朴素、充满生活气息的时刻世界末日却悄然来临的反差感！明明周围的生活还是像往常一样，松弛平淡甚至有点枯燥，老式的电视机吱吱乱叫，黄色的灯光，桌子上热腾腾的饭菜，但是物理学就是不存在了，世界末日就要来临了，这份平静早就暗中标号了时间，倒计时开始了！

不得不说中国拍的科幻真的老是喜欢这样打光？不懂就问，这样打光是后期做特效更容易轻松吗？

还有，第一集末尾老年叶文洁那里，又来了又来了，家里不开灯，全靠窗子透大白光，照在脸上一般白一般黑的，好好的科幻片全搞恐怖片打光特效了！生怕别人不知道这是个重要反派一样。

这个布景还可以

冷冷的光，分明的阴影，是导演担心你get不到这是科幻悬疑片直接喂给你让你腻到吐

如果这么写：老式的小区，破败的墙皮，堆砌杂物的老式阳台上一个窄小的角落，头发花白的老人静静的坐在木板凳上，听着收音机磁带传来的音乐，窗外明亮的阳光打在半边身子增添了丝暖意。这个老人家好像与其他老人家没有什么不同，喜欢晒晒太阳，窝在一个角落里，混浊的双眼好像在望着什么地方，可能是在回忆往事，手里抱这一个脱皮的笔记本，页边都泛黄发旧了。磁带的旧时代音乐透过时光，传回了几十年前，那个不起眼的下午，自己穿着厚实的军医，身体却任然在发抖，手也在发抖，内心的仇恨和悲伤与理智混合在一起……最终她做出了选择，按向了那个按钮。

bgm

bgm能不能少来点啊！！一般bgm都是在最高潮的时候响起，其他时候能不用就不用，这也是大刘作品的特点，冷静克制，悄无声息的将恐惧传递给你。学学人家我的三体，人家有几首bgm，啥时候用，多学啊！

---------------——————————这是分割线

哇，居然有人会看我的剧评？太开心了，可以和大家讨论！

这部剧故作诡异氛围实在是令人发腻！

我又看了几集，给大家继续总结槽点：

1.镜头总是歪的，斜的。

歪

歪

歪

歪

我认为“歪”也算是一种展现悬疑的技巧，但是确实滥用了！！

有一些人物镜头，热衷于怼脸拉近和占屏1/2，以细节性表现人物情绪。我没说这种手法不好，但是它老是用来用去，配合五彩炫光蓝屏诡异bgm，可以五杀了。

为啥每次拍申玉菲，都是这种诡异的角度

诡异+1

2.汪淼发现眼前倒计时后的反应，这个剪辑和特效堪比印度大片，看的时候笑死我啦哈哈哈哈哈

而且每次整回忆杀，也是闪来闪去。

闪

闪

闪

闪

闪

3.剧情真的拖沓啊，从发现眼前倒计时到宇宙闪烁，最多一集吧就可以搞定啊！

4.蓝色的滤镜，失真感太强啦！

这就不举例了，自己感受。

5.都第五集，能不能给将军的办公室开个灯！！

6.莫名其妙的五彩炫光特效，可能是学的赛博朋克。

7.一闪回上世纪就放老歌，还是那句话，表现手法和技巧不要反复用啊，很腻啊！

8.看看人家第七集，做3D游戏的兄弟们整出来的动画，没有歪镜头，没有1/2怼脸，没有乱七八糟闪回。动画中多角度的展示故事，就算有悬疑情节也是老老实实的正着拍，这不就舒服多了嘛。

我是三体粉，不然我才懒得发评论吐槽。

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看完八九集了

剧情太拖沓了，真的拖沓而且稀碎，要不是我知道剧情真就一头雾水。

看了之后的预告，感觉wg和红岸拍得也很拖，明明不到一集都可以拍完的情节非得拖到14集好像还没有结束的样子。我的微型核弹，古筝计划，啥时候才能开始哟我的天。

不知道大刘会不会看这个剧诶，看了估计也很失望吧。

目前看来还是那个水滴短篇拍得最好。

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大家快去看流浪地球2！！

太棒了！比第一部高了100级水准啊！！！

这就是我想要三体拍出来的效果！！！

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不得不说，导演确实把钱都花在了wg和动画上了吧！

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深海也棒极了，即使我被剧透过，也狠狠赚足了我的眼泪！后劲太大了！

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救命，今天发现b站关注了好久的卖艺换肾up好像是个骗子，亏我还给她充过电

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终于看完了

希望罗辑的选角不要让人失望

总结一下：

优点很多，不只是尽可能保留了原著，而且在宏大场面上的还原度极高！！除开之前划水的部分，整部剧后半截的剧情变得紧凑起来了，节奏也走上正规。

希望剧组第二部再接再厉！！

当然缺点还是要说的：

动画导演的部分无可挑剔，但是现实视角导演需要注意：

1.色调：大部分的情节里，色调都是蓝调，让人看着做作又出戏。就像科幻《流浪地球2》色调很不错，基于正常状态下的自然调色显得很舒适；而悬疑剧《白夜追凶》也没有大规模的使用蓝调。

2.背景音乐水准忽高忽低。开始看三体第一集我差点被这个的背景音乐劝退，最后一集聚众喝酒的一幕，背景音乐也吵得不得了，我知道这是剧中设置，但我认为这个设计是一处败笔。好在麦田戏又步入正轨了～

3.赛博朋克打光：在前几集经常出现，严重影响观感，不符合三体硬科幻基调，想出这个点子的可以拉出去宰了。

4.剧情加新角色灌水，削弱原角戏份和特质。希望下一部不要再有了。

5.打光：打光水准忽高忽低，室内的打光尤其令人窒息，如上述。我不相信是因为室内陈设布景粗糙用打光掩盖的理由，我人物这是导演团队的设计，希望导演能够接受我们的建议，改掉这种打光方式，正常一点，至少室内多开几个灯。不一定非得造出阴影才是高级，真实感才是最重要的。

6.丁仪：问题很大。

7.剪辑可以拖出去宰了。谁让你学到了印度大片的精髓，闪来闪去的画面土味俗套，拉低格调。导演，可以换一个剪辑团队了。

8.回忆的片段总是太多，而且就那么几个画面，看得人审美疲劳。下次就算是回忆，可以弄一些不同角度也好嘛。

我发现只要主观上不想去认同一个东西，他再好都可以找出可以拿出来批评的点。反之亦是同理，主观上认可了一个东西，它再破碎都有拿出来可以夸奖的点，人啊，最擅长见鬼说鬼话。

选角可能有些问题，但真没那么大，你会觉得有问题，是你在读小说的时候脑海中就已经构建出了一个形象，你觉得剧版的形象不符，就开喷，一千个眼中就有一千个哈莫雷特。我们每个人都是卑微的虫子，还不愿意睁开眼看看哪怕大一点的世界，选择在自我世界沉溺的虫子死不足惜。

剧情是完全按照原著走的，作为电视剧有些地方看起来确实割裂和莫名其妙，但小说，它就是这样的，你看小说也会莫名其妙。哪个人看小说的时候，不觉得第一部的剧情奇怪吗，什么科幻小说，明明是历史和悬疑小说，科幻只是世界底层。如果改剧情改到一开始就可以吸引没看过书的观众，那就不是刘慈欣的三体了

配乐上似乎是和《暗黑》有些想象，整体的感觉和每集最后的音乐，但这没什么问题，看暗黑的时候被剧情和配乐吸引，这样的配乐放在三体上同样适用。

特效上我其实特别怕这剧拍的只有对话，没有特效，因为小说前部分基本看不太到太多需要特效的地方。作为科幻剧，全是对话才没意思，就像《彗星来的那一夜》，作为科幻片，一点特效没有，全片对话，虽然最后仍然后脊背发凉，但看起来真的差了点东西。三体的这些特效确实是点睛之笔，我特怕拍出来和彗星一样。

如果没有雨果奖，没有刘慈欣的其他小说，一个新人作家写的三体第一部，我想骂的声音可能和评论区一样多，估计没多少人会忍受前面的奇怪和割裂，争议就来自于慕名而来的人太多。

豆瓣真是没意思极了，国外国内双标地离谱了，就你天天看网飞啊，逛个油管，看个网飞，刷个ins尾巴都要翘上天了，你心中的优越感来源只是别人的垃圾箱。但我也知道，人得有点得意的地方，不然怎么维持心理的平衡，不平衡的人在这个世界上活不下去的，哪怕这种平衡多么荒谬，也是一个人活着的支点。凭借三言两语肯定不能摧毁一个人活着的证明，是吧。

自私、狭隘的人只会像阴沟里的虫子一样，在黑暗中默默等死，广阔、包容的人会拥有无边无际的灿烂世界。

不对啊，按理说，《三体》的原著都看完了，应该就很难再有人如此狭隘了，难道这些自称看过原著的人看的都是《十分钟带你看完〈三体〉》，大概是吧。