剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 斯人若彩虹，遇上方知有
看完影片，想来谈谈莫娣和丈夫埃弗里特之间的爱情。
莫娣和丈夫似两极，莫娣温柔待人，说话细声细语，心思细腻，从她的画里便能看出来；埃弗里特完全大老粗一个，易怒，大男子主义，不懂浪漫，显然如他的同事调侃：除了莫娣，哪有人可以忍受他。就这么两个人，从一开始的主仆关系，从埃弗里特只把她视为家里的第四地位：自己、狗狗、鸡、莫娣，慢慢发展为自己的爱人。其实刚开始我是想不通的，难不成一起生活久了还能自然而然产生爱情，并且结婚吗？显然不是。 我想，一开始埃弗里特确实是把莫娣当成清洁工看待的，并认为自己收留这位无家可归的坡脚女人已是相当好心，尽管她没有狗狗和鸡在他心里的地位重要。后来埃弗里特一次鲁莽的床上之举，让他认清了这是位有自尊、不愿被欺负的女人，善良并不妥协，这下子莫娣在他心里的形象便有了变化了。后来到莫娣对埃弗里特主动时，埃弗里特虽然拒绝了，碍于内心的不确定，以至于两人彼此结婚时，我仍然觉得两人的感情也只是喜欢罢了。正如莫娣对埃弗里特说：“我喜欢你，你需要我。”，因此而结婚。但是到后来口嫌体正直的埃弗里特给莫娣安装纱窗，用小车子推着莫娣去卖画，觉得自己配不上莫娣而泄气大吵一架，再到放下大男子姿态劝莫娣回家，带莫娣去见自己的孩子，那就是爱了。从需要彼此式的结婚，到真正的爱彼此，从影片中埃弗里特望向莫娣的眼神其实也可以看出来。
因为，爱是藏不住的，闭上嘴巴，眼睛也会说出来。
把莫娣视为清洁工的埃弗里特，眼神里总是不耐烦；当知道莫娣画画的天分可以带来钱财时，埃弗里特更多把她视为合作伙伴，最多是一个喜欢的朋友，因为莫娣从来没有向他讨过要卖画的钱；但是后来，那就真的是爱啦。
影片让我突然落泪的地方是在医生检查莫娣身体后夫妻俩的一段对话。突然落泪想来也有趣，以前看电影的时候我往往是被配乐和编剧强行设计的煽情片段共同创造的内容而落泪，总是有目的性的落泪，知道会很煽情，自己泪点低，这种情节对我这种人太讨好了，但是这次我确实不经意间眼泪便滑落脸颊。片段无十分渲染的背景音乐，只有两人的眼神和对话，莫娣似乎知道自己的生命快到尽头，便同埃弗里特说，“你应该再养几只狗”、“你喜欢狗。”，而丈夫眼神温柔得已经溢出屏幕了，他说：“我有你了啊。”，如果说莫娣的第一句“你应该再养几只狗”我未能体会到，后来的再次强调，意会之后，潸然泪下。
莎莉塑造的莫娣形象可谓是相当成功了，饱满而不夸张。在影片中我了解到的莫娣是位美丽可爱的女人。她善良，不在意他人的看法，原谅误会她的人，甚至同小动物亲切的打招呼；她温柔，说话细声细语，喜欢交朋友；她坚强，尽管天生患病，行走缓慢，却想要自力更生；她热爱生命，没去过什么地方，心里却记忆着自己热爱的场景，绘成自己独特的画，正向她所说：“画画这种东西学不了的，你想画就去画。”；她懂得爱人，极力保护丈夫的自尊心，包容真实的他，所以她在自己的人生里过得很幸福，她值得被爱。
正是莫娣，埃弗里特得到了改变，从强硬的咄咄逼人学会了温柔，学会好好生活不仅是或者，也学会了爱；也正是埃弗里特，莫娣得到了陪伴，做自己喜欢的事情不被阻止，得到支持。“斯人若彩虹，遇上方知有”，这句话既是形容莫娣，亦是形容埃弗里特，形容他们的爱情。
2 ) 《Maudie》周遭黑暗，唯我的眼睛明亮
❄️2月，冬夜渐暖❄️
2020年第一个假期，前所未有的漫长
立春过后，天气也还是很阴沉沉的
只能在家看看电影，转换一下心情
—我们是一双落单的袜子，我又破又长，上面还破了洞
—那我一定是只纯白的棉袜
—不，你是宝蓝色的，上面还镶有黄色的金丝雀
莫娣，一个患有关节炎，跛脚的怪女人
埃弗里特，一个傲娇又暴躁的渔夫
这个故事里，最初的相识并不美好，暴躁、脾气怪癖的男人从不看好这个连自己都照顾不好的女人
直到有一天莫娣说“我喜欢你，你需要我”，他才终于正视自己的感情。
整部电影的色调非常丰富，就像莫娣的画一样。
昏暗的秋黄色，天空的渐沉紫色，空旷的原野绿色，房间里氤氲的人物昏黑剪影轮廓
整部电影像是运用多角度的多时空的镜头，彩绘出了加拿大新斯科舍省的四季景色，无论是主人公还是观影者都宛如置身画中。
莫娣和艾弗里特，两个处在社会边缘的怪人，孤独又笨拙。
莫娣虽然身有疾病，但是她的善良，她丰富温暖的内心世界，却足以成全她的"完美"。艾弗里特不懂浪漫，古板执着，最开始她很抗拒莫娣进入他的生活，却又逐渐习惯，满满爱上这个"完美"的女人。
莫娣的到来让他单调的世界有了色彩，艾弗里特的人生成为了"所有美好季节的集合"。他杂乱空洞的房子，被莫娣的画笔彩绘，被莫娣的爱填满。
这是一个很温暖治愈的故事，影片叙述的非常平淡，却有让人流泪的力量，艾弗里特从来不说爱莫娣，但是他的包容和支持却是莫娣所得到的最好的爱，当莫娣生病躺在病床上，嘴里也一直重复的是，"我被爱过"，她能懂艾弗里特的爱。
他们居住的房子也一直被保留了下来，颜料可能会随时间褪色，时间未曾改变的 ，是你我相对时，我无处遁形无法躲避的不得不爱你
【关于电影原型】
在看这部电影前，并没有多去了解这部影片的背景，直到电影落幕，黑白的画面上可爱的老太太和小老头憨厚的笑着，才知道这部电影是真实故事改编
Maud Lewis(1903-1970)，加拿大最著名和最受人喜爱的民间艺术家之一。从未学过绘画的她，用幼稚的笔法描绘着她眼中色彩斑斓的世界。她的画被称为“没有阴影的世界”。她在采访中说她凭着自己的回忆画画，画自己记忆里最美好的部分。
看Maud的画，我总觉得，现实应该比电影更美好吧。
3 ) 关于《莫娣》
本来不想写影评了，可是，静静看完之后，还是觉得应该说点什么。
关于故事，其实就是一个身残志坚女人追求艺术的平淡一生，并不复杂。但是，莫德身上展现出的那份坚强跟生命力，非常感人。关于她那吝啬还家暴的丈夫埃弗雷特，还有他们的爱情，不想做任何评论，只能说可能某种意义上来讲爱情的力量真的是伟大的吧。这个故事更打动我的是莫德对追求梦想的执着跟付出、她不会被残疾打倒的生命力，还有她贯彻始终的乐观向上，而非她把一个孤独、悭吝的家伙改造成了一个有浪漫细胞有温情的人，因为我真心不认为真实生活里的刘易斯真有电影里那么暖：首先，现实是莫娣一辈子都没见过自己的女儿，刘易斯也没帮她找到，这一点导演有说过，电影里找到女儿的设定仅仅是他们对现实的美化而已；其次，真实的刘易斯非常非常吝啬，他确实把莫娣的钱都据为己有了（我觉得莫娣通过画画赚到的钱即使不归莫娣全有，至少也该二人共享。）还悉数藏在地板下，这也间接导致他1979年因守财、护财被窃贼所杀，我认为刘易斯并不见得如电影中一般那么的爱莫娣，很难说他的爱里没有爱财的成分，也很难说他晚年对莫娣好就一点都不带要保护好自己生财的依靠的成分。我这么说只是个人意见，不接受那些看完公众号煽情推文后过来看我影评的人过来喷，也不接受各种形式的劝服。莫埃二人的感情到底如何，只有他们自己最清楚，对此，大家可以有各自的意见，反正我不认为他们之前的爱情就像最近铺天盖地的《莫娣》相关文章里宣传的那么美好。
关于电影，说实话，个人感觉对《莫娣》的成片小失望，在情节上有的地方处理生硬有的地方跳跃比较大，而剪辑上则略显拖沓，不要说不如之前释出的几段短小精彩预告片了，甚至跟导演05年的老片FS比都逊色了不少，之前一直在说是传记片，我感觉单纯说是爱情片也可以，传记的成分太少。相比之下，背景音乐每一首都出乎意料的感人，每次听都会泪目，而且电影中呈现的景色特别美，感觉每一秒简直都是画。
当然了，演员们个个演技过人，无论主配。要点名表扬莎莉的表演，一如既往地到位。为了自己接的每一个角色都私底下做了大量功课，也都操碎了心，正是这样让莎莉总是能够把自己的角色塑造的鲜活生动，而且她具备一次次在不经意中向观众们抛出一颗颗催泪弹的功力。不过，《莫娣》在颁奖季为了给《水形物语》让路，莎莉放弃了此片的公关，这一点挺遗憾的。这是我第一次看伊桑霍克的作品，感觉他也是个了不起的演员。
补充一下，《莫娣》的DVD里有14段删减片段，个人感觉删了非常的可惜，里面交代了不少细节，有一些在电影早期简介里有提及的剧情电影里其实有拍，可惜成片全给删了，难怪看的时候总感觉剧情不连贯、别扭呢。除了少了一些关键提示信息，比如莫娣很早对别人提过自己的私生女，也少了不少前后呼应跟升华，真的非常非常非常可惜。
关于评分，冲女主是莎莉，我给5星，不然，顶多3星。
综合来看，这部内容暖心、演员走心的电影还是挺值得推荐的。
最后，不要问我要资源，真想看去买《莫娣》的正版DVD，不想买的话，请去公众号、网盘之类的地方找吧。
4 ) 我们为什么喜欢《莫娣》
莫娣的人生是悲惨的，自幼患有关节炎，父母双亡以后唯一的亲哥哥将其遗留下的房屋变卖，把莫娣丢给姑妈照顾，在姑妈那里，遭到嫌弃，受尽屈辱。随后偶然的机会，让她成为艾弗里特·刘易斯的帮佣，从姑妈家抽身而出。在与身为鱼贩的艾弗里特的生活中，两人渐渐产生感情，步入婚姻。同样也是在这一时期，莫娣空余时间不断地绘画，相识桑德拉，使她的画作开始有人赏识，也是桑德拉使得莫娣开始贩卖画作，最终其画作远近闻名。
这部电影的情节并不复杂，线性叙事，以莫娣的人生为主线，重点描摹其与艾弗里特的感情生活。另一方面，在电影技法上，这部电影给我的感受是四平八稳，柔和的光线，平淡的剪辑，恬静而又不多的音乐。摄影多捕捉乡村美景，户外开阔，室内柔和，整体为塑造一种和谐感。
这部电影之所以能打动人，在于其成功的人物塑造、对小细节的捕捉和轻描淡写非刻意的煽情。
重点塑造的两个人物，是莫娣与艾弗里特。身为社会的边缘人，这两个人的性格并不复杂，导演在这两个人物身上各自倾注了一个关键词：莫娣的纯粹，艾弗里特的自尊感。莫娣的纯粹一方面体现在她的温顺，她天生残疾却对他人极其友善，在她去艾弗里特家应聘帮佣的路上，镜头给我们展现了他对待路人的和善，在后面的对话中，莫娣向艾弗里特坦言经常受到孩子们的歧视和粗暴对待。这两方面的对比，使得莫娣的温顺善良深入人心。另外一个方面，莫娣的纯粹体现在她对生活的热爱，她的画作中那些简单而又美好的事物，就是她热爱生活最鲜明地体现。艾弗里特的自尊感，是他常说反话的根源。这种自尊感让他看上去很可恶，却又在下个镜头中让我们看到他的可爱之处。保管莫娣卖画所挣得的收入，与桑德拉的买卖中，警告莫娣他才是管事人，莫娣成名以后压抑的情绪爆发出愤怒，只在于在与莫娣的对比中，他的自尊感尽失。在人物塑造上，我们不仅仅要感谢导演对人物情感的拿捏，还要感谢两位演员伊桑霍克与莎丽霍金斯的出色表演。水乳交融的两个方面，让这两个角色深入人心。
电影中出现了诸多迷人的小细节，莫娣一个人在俱乐部孤独自我娱乐；二人结为夫妻后的舞蹈，莫娣脚尖踩在艾弗里特的脚面上；莫娣在艾弗里特要售卖其未完成的作品时，着急欲哭的慌张表情；莫娣去世之后，艾弗里特将画作收拾入房间等等等等。这些迷人的细节在塑造人物方面起到了无可估量的作用，通过外在表现，我们可以轻而易举地走入人物的内心世界，感情的感染力是极强的。
正因为细节的感染力极强，导演的煽情手段是高超的，不像许许多多的电影中简单直接地情感宣泄。《莫娣》这部电影我们几乎看不到人物的眼泪，仅有的几滴也只是若有若无。同样的，我们也听不到聒噪浓烈的音乐，有的只是间或响起的恬淡的音乐。非刻意要比刻意的煽情给人的情感震撼更大，持续时间也更为强烈，这是导演的一个妙笔所在。
抛去对影片的主观分析，谈一谈我的主观感受。莫娣对生活的要求不高，在被哥哥抛弃，在姑妈家受尽屈辱之后，她所要求的是自食其力，不愿依赖他人。在成为艾弗里特的帮佣，拥有自食其力的能力之后，她所要求的是得到他人的尊重。她的绘画是一种感情寄托，是她对美好的一种强烈向往，而画作得以售卖使得莫娣机缘巧合地拥有了得到艾弗里特尊重的机会，在莫娣的一生中，她从来没有希冀过自己可以远近出名，她只是把自己当作一个边缘人活着，能够得到他人尊重是她一生中最大的梦想。在远近闻名以后，莫娣是开心的，因为几乎所有的人都开始尊重她，她所渴望的已经得到，另外一点，她也是慌张的，因为这是她希冀以外的事情，是生活给予她的惊喜，所以她依然像之前那样生活，没有了更多的渴望，她对荣誉几乎是持冷淡心理的，无论是登上报纸上电视还是尼克松副总统对其画作的购买，她都平淡如水地讲出来，开心的原因，仅仅是获得尊重，简单而纯粹。
在现实生活中，我们所缺乏的正是莫娣的这种纯粹。我们总是在渴望更多，寻求更多，难以被满足，所以难以获得平静。我们总是因为得失而或喜或悲，因为他人的获得而产生丑恶的嫉妒心。对金钱的占有，永远是无止境的，为了金钱荣誉而勾心斗角，是难以停息的战争。我们喜爱莫娣，正因为我们不是莫娣。
5 ) 如果你想画，画就是了。
已经很久没画观影手帐了，
无奈看电影的时间越来越少，
遇到喜欢的电影也是不容易。
像《莫娣》这样的电影，
对我来说就是且看且珍惜。
命运或许不公，
但还好有热爱的事。
有时会想如果我早早放弃画画这件事，
现在会是什么样？
还会不会时常觉得自在快乐。
莫娣在做那个境遇下她或许仅能做的事，
她没有那么远大的抱负，
只是慢慢地用热爱把喜欢的事进行下去，
画到最后一刻，
仅此而已。
而回头再看那些所谓的“成绩”，
也只是坚持画画的路上的小礼物罢了，
真正珍贵的是享受这件事的本身。
当被问到灵感从哪里来时，
她说：
我喜欢窗户，
浮生一切都已被框成一幅画。
窗外风景多变幻，
飞翔的鸟，
驶来的船，
飘过的云，
远处的山...
它们就在那里。
所以不要问灵感从哪里来，
画就是了。
6 ) 两个女人的情谊——Maudie和Sandra
除了女主角，我还好喜欢Sandra。喜欢两位杰出女士的尊重欣赏、守望相助。
只有她从一开始就尊重女主角，毫不犹豫地释放自己的欣赏和善意。
当男主在门前跟女主立威“谁在家里说话算数”的时候，她春风化雨般地用金钱帮助了女主拿到了一点话事权。
她也是Maudie的伯乐，让她打开格局开始画大尺寸的画，而不仅仅是画卡片赚几分钱。
她把Maudie的画带到纽约，之后Maudie可以突然赢得电视台的推广、获得尼克松的订单，Sandra的宣传推广必然是Maudie成功的巨大助力，甚至说，没有Sandra在纽约所做的那些被隐去的努力就没有Maudie的故事。
在Maudie离开男主的那段时间，她家也是Maudie的养伤之地。她一句话都没有问，告诉Maudie已经为她收拾好了客房。她询问Maudie灵感从何而来，Maudie露出了离家之后第一个真心的笑容。
我爱Maudie，爱Sandra，她们相遇便是奇迹的开始。她们的相处中都是欢笑和轻松。我甚至会想，如果当初Maudie先遇到了Sandra，她会生活得更快乐轻松吧。有人说，Sandra因为看到Maudie在丈夫身旁的困境所以伸出援手，我更愿意认为，Sandra是看到并且欣赏Maudie作为独立个体的才华。毕竟，两个女人之间的情谊，并不必须和男人相关。
7 ) 电影莫娣、其生平及观感
姨妈家还舒适、她也受欢迎，但莫娣却出现在贫穷的靠兜售鱼为生的单身汉埃弗雷特的家门口，响应他在当地商店发布的寻住家保姆的广告。不久之后他们结婚了，当时埃弗雷特44岁，莫娣约36或37岁。
他们的家是一个很小的棚屋式结构，只有三个窗户和一个阁楼，不到16平米，非常靠近道路，卡车司机可以摇下车窗，把香烟仍在他们家的门口。莫娣每天陪伴丈夫去向客户兜售鱼，同时用25美分出售她制作的圣诞卡。经过一番成功后，她在各种材料的表面和家中的各个地方绘画，并得到丈夫的鼓励。他们的生活一直很贫穷，家里只有油灯，木炉是烹饪和生活的唯一热源，他们的大部分钱来自于出售Maud的艺术作品。
莫娣的画色彩鲜艳，常常是花，牛，马，鸟，鹿或猫，她的许多画作都是户外场景。他们的房子是如此的明亮多彩，许多人在路上停下，欣赏窗户上的水仙花，风门上的蓝鸟，内门的蝴蝶和天鹅。后来，众多的游客和旅客都被她手绘的出售商品的标志所吸引。莫娣一直抽烟，1970年因肺炎去世。
片中还讲述了莫娣以前生有一个女孩，我没看到影片的开头，不知是何情节。孩子生下不久，家人认为莫娣没有能力抚养孩子，就乘Maud熟睡时，她的兄弟把孩子卖给一个生活还不错的人家，但他们骗莫娣说孩子先天有缺陷，死了埋了。后来姨妈告诉了她真相，丈夫也帮她找到了买孩子的人家。莫娣被丈夫带着偷偷去看了眼已长成大姑娘了女儿，却不能让女儿知道。
影片拍到莫娣去世很快就结束了。在实际生活中，莫娣离世后，埃弗雷特继续住在他的小房子里，没有明显的收入来源，但社区里许多人都相信他有财物藏在家里。1979年，在拒绝向强盗透露钱的位置时，他死于暴力。1984年，Nova Scotia省购买了莫娣和埃弗雷特的房屋，所有权转移到Nova Scotia艺术画廊，房子最终被转移Scotiabank Maud Lewis画廊。
该影片给我留下的深刻印象不止于莫娣的才华和影片动人的乐曲，它也让我深深体会到看人一定要突破相貌的障碍，必许要通过一个人的言行和作品来认识一个真实的个人世界。莫娣长得并不好看，还有残疾，但她的世界是如此的美好。莫娣对艺术的敏感和艺术风格也体现在她与动物的温柔对话、对丈夫权威的温和支持和顺应，她的言行和才华一步步地让颇具大男子主义的丈夫对她渐生爱意和依赖。
一部电影，一个非凡的充满感知力的艺术人生。一生如此，虽不富裕，却很丰富快乐，有价值，值得。
8 ) Madu一点也不丑不奇怪，是很有人格魅力的伟大女性啊
看鱼叔推荐的文章时，我就在心里标记这部电影为必看。
真实投入的表演让人很容易被带入故事，看到Madu老公的扮演者Everett是伊桑霍克，就是一个品质保证了吧。
一位脾气暴躁独居的普通鱼贩、一位有先天残疾被弟弟花钱送到老姑妈家养着的Madu，因为找女仆两人联系在了一起。
感情线从起初的随时要哄人走、到回家有人煲好汤、打扫房间、早上做好早饭，
Everett会为了Madu让她专心画画开始打扫房子，
也会因为Madu坚定地说没画完的那幅画不卖而把刚收的5美元还给买家、拿回那幅画，
在Madu说应该装个纱窗时反驳说没有必要装，但转眼就从外面搬着纱窗在外面装好了，
Madu离家出走几天后主动去接她，第一次直白的告白“我有你、我的眼里只能看到你、你是我的老婆”
开车送她到曾以为已不在人世而实际还活着的女儿家门口；
Madu病情加重后对他说你应该多养几条狗，你那么喜欢狗，Everett说“我有你就够了”。
被这些不张扬、朴实但温馨的细节感动了一次又一次。
Madu的独立有主见、坚持、完全体现的就是新时代女性的特质。
一次挨了Everett一巴掌后，气愤的Madu手蘸起颜料就往墙上画，画画是她表达自己的方式，也能让她沉浸其中。第一次在Everett的房子墙上画上了花、从这以后墙上的不同角落开始有了没画完喙的鸟儿、院子里最肥的那只公鸡、不同颜色的花儿，布满了整个小房子的墙上。窗户玻璃上、门玻璃上都布满了画。
远处看这一独栋小房子，远远就看到了窗户上的花和门玻璃上的花草，一推开门满墙的画，传达着生活气息。
Madu说
“我没有去过别的地方，
我的画都来源于我的想象，
我想要的也不多，只要我面前有一只笔刷，就够了。”
“我很喜欢窗户，所有的人生冷暖都框在里面了。”
知道自己的样子奇怪，被小孩嘲笑还帮他们解释手“他们不是有意的。
”即使生活关上了一扇窗、但她依旧热爱生活、依旧包容和友爱；
当Everett出于生理本能想跟她make love的时候，Madu坚定坚持地提出：“如果你想这么做的话，那咱们应该结婚”——独立和自爱；
擅自卖了妈妈留下的房子，且花钱将Madu放在姑妈家养的弟弟，当得知姐姐Madu因画画有名还上电视了后，第一次找到她的房子，想说服让他帮忙理财，遭拒后买了一幅画。这里的Madu是坚定而有原则的。
走很远的路也坚持去看姑妈，不希望在她走之前看不到最后一眼。
当从姑妈这得知她的孩子其实不畸形、也没死，作为一个母亲应该很难承受这个被最亲的家人隐瞒欺骗了那么久的事实，但应该心里也是高兴的。
当Everett替他找到，带她去“她家”时，她下车扶着车半躲着贪婪地偷偷瞧着已经长大了的女儿，当女儿进屋后扶着车有些不舍，但没有去打扰。
虽然她走路跛脚、她的脸也算不上好看，她算是看上去奇怪的人，但其实自始至终她一直保持着独立自强、包容自爱有爱，身上这些品质让她的形象也更加美丽和伟大了。
她在安静而有力量地经营着她自己的生活、人生，和Everett两人的生活。
是一位很有人格魅力的的伟大的女性啊。
关节炎禁锢了脚步，小推车却带我周游世界；视网膜限制了视野，小卡片却替我飞去梦园。若不是你张贴了广告，我便不会敲开那扇门；若不是我闯入这小屋，你怎知生活如斯温柔。只说反话的你叫人多欢喜，于是我画下黑色的猫、白色的雪、红色的树叶，画下更迭的四季和更迭不掉的回忆。而每个回忆里，都有你。
The whole life already framed,right there.浮生三千既夙定，画意万载皆是情。
影片没有将Maud的疾病及艺术生涯作为重心，而是将多数时间花在刻画她与丈夫的关系上，但由于这种取舍并没有被把握好，导致叙事在微观层面上令人困惑，包括疾病的影响与艺术创作这些可以增强主角塑造与境遇刻画的非主要因素都没获得应有的回报，即便表演再优秀，这种缺失也使得叙事难以真正进入角色内心
其貌不扬、身体畸残的女主用画笔一点点把脾气暴烈、直男癌末期的糙汉改造成了深情的丈夫。超级玛丽苏的故事，看到结尾发现是真人真事直接哭晕在厕所。女演员气质太独特了，难怪会被陀螺相中出演“水形物语”啊~
四星半。加拿大版余秀华，一个完全不作、低姿态、易满足的文艺女。疾病、艺术与爱情，三大主题都讲了。戏份上偏重的是爱情，但是感觉女主最需要的还是艺术，只要让她画就够了，艺术本身就足够让她快乐。女主演技棒，看到伊桑成了个老糙汉有一丝忧伤。
偷偷望一眼女儿，不敢靠近，泪流满面。我喜欢她看那些花花草草自顾自的笑，浮生万物皆画笔，万般可爱。8.7
看到苏演了maud恍如隔世
前面一直想哭到后来真的控制不住掉泪。Sally Hawkins作为女主的演技好的自不必说，但Hawke毫不逊色，甚至在我看来他的表演更精准更打动我，并且这个角色实在是够可爱，一个暴躁的大老粗逐步变成嘴硬心软的温柔体贴丈夫。结婚当晚抱着妻子说我明天还是爱说反话，说着我们就像一双落单的袜子，觉得好浪漫
伊桑霍克演这么大老粗的角色，每天穿得跟刘能似的，居然还有种别样的性感！床上拥抱那两场戏我心跳跳了，好想给他做住家女佣哦（但是不能打我
原来是一部浪漫的爱情片，身为社会边缘人的一男一女相伴走过人生的30年，互相学会如何包容，如何去爱。电影很细腻，并没有强烈的导演风格，只是给人娓娓道来的感觉，把所有的精力放在了塑造人物身上。不仅塑造了莫娣的角色，她丈夫埃弗雷特甚至比莫娣的角色更立体，莎莉·霍金斯的表演值一座奥斯卡。
看到莫娣摸起画笔就能忘记这世界的不幸和操蛋，羡慕。
全程哭成狗，哭得眼淚鼻涕一把。這是一個懂得人間美好，性格溫柔的人。活了這麽多年，我切切實實知道，錢不是重要的，智力不是重要的，重要的是那一顆溫柔的，純真的，包容的心。用人格去融化冷酷和自私，一點點的，非常自然的，讓周圍變得更美好，如那一幅幅美好的畫。
所谓最美好的生活也不过是在一个美丽的地方，拥有一间小小的房子，房子里画满了五彩斑斓的小精灵；有一个自己爱也爱自己的伴侣，虽然嘴上难免吵吵闹闹，但终究谁也离不开谁；做着自己喜欢做的事情，买得起自己想要的东西，有事没事去海边吹吹风，就这样一起走过一个又一个日出日落，花落花开，雪融雪来
莫娣这个角色是很像松子的，不是境遇，是那种内心里源源不绝的生的欲望，炽热浓烈到纯粹，几乎是这个世界上最美好而干净的力量了。莎莉霍金斯将莫娣的内心戏演得非常之准确，她面对琐碎的小事如何反应，太厉害了。而伊桑霍克更是为一个看似扁平的角色注入了灵魂，慢火煲汤，快刀做料，非常高明。
不知道坐在我旁边啜泣的老奶奶老爷爷想到了什么动人故事，想必这些长者伴随着两个生活在社会边缘的人的灵魂之歌内心流过的，是一个个时光荏苒，乐观于世，真爱永存的瞬间。活过一世，纵使再坎坷再贫穷，做了自己所爱的事，爱，与被爱，足矣。（当然是在NovaScotia）
@renoir 很喜欢的一点是女主的病症在剧作中被弱化，因而丝毫没有乞怜的企图，只是非常温柔地记录下这段被边缘化的平凡人相偕相爱的生活。男女主都演得非常棒。伊桑霍克这个角色实在太苏了，傲娇暴躁的冰块脸宠妻狂魔（结尾原型老爷爷明明看起来很萌很可爱！
算上<北斋之女>，近期的两部女画家传记片都很动人。葛饰应为在画技的钻研精进上有相当清醒的自觉，而莫娣不同，她的一切出于直觉和本能，不止没有对画家身份的执着，也并不觉得艺术是一生志业，更不懂什么方法论，她只是在天生热爱的驱动下，不画不行。所以我反对身残志坚的说法。两位主角演技太戳人！
你来过我的世界，让冰雪融化，让我的屋子开满了花。
“我们像两只 落单的袜子…”“我是被拉长、变形了的那只，上头好多洞，灰土土硬邦邦。”“我像单调的白色棉袜子…”“不，你是宝蓝色的，明黄色，像金丝雀那样…”
“我不喜欢这世界上的大部分人。” “这世上的大部分人也不喜欢你......但，我喜欢你。”